Kostiumy i animacja: silna reprezentacja Polski w nominacjach do Oscarów 2026
Oscarowe nominacje dla kostiumografki Małgosi Turzańskiej („Hamnet”) oraz animatora Maćka Szczerbowskiego („Dziewczyna, która płakała perłami”) udowadniają, że Polacy wciąż są ważnymi członkami hollywoodzkiej machiny filmowej.
Małgorzata Turzańska nominowana w kategorii Najlepsze kostiumy
Format wyświetlania obrazka
standardowy (864px desktop)
Małgosia Turzańska, fot: Savion Washington / Getty Images
Obrazek
malgosia_turzynska_fot_savion_washington_gettyimages-2247398505-s.jpg
To wspaniała wiadomość dla miłośników polskiego kina (i miłośników kina w ogóle) oraz w pełni zasłużona nominacja. Choć wielu z nas może nie znać jej nazwiska, z pewnością znamy jej prace. Małgosia Turzańska i jej unikalna wizja stworzyły jedne z najbardziej zapadających w pamięć kostiumów do filmów i seriali takich jak Sny o pociągach, Nigdy Cię tu nie było, Dolina przemocy, Aż do piekła, Stranger Things (tak, to prawdziwe Stranger Things!) oraz Zielony Rycerz. Green Knight Davida Lowery’ego, za który otrzymała liczne nominacje do nagród.
Kadr z filmu „Hamnet” w reżyserii Chloé Zhao, zdjęcia: Łukasz Żal, 2025, fot. United International Pictures Sp z o.o.
Znana z wyobraźni i często proekologicznego podejścia, łączy badania historyczne z emocjonalną i filozoficzną interpretacją. Ta wizja osiągnęła nowy szczyt w Hamnecie Chloé Zhao – zaprojektowane do tego filmu elżbietańskie kostiumy przyniosły Turzańskiej szerokie uznanie krytyków. Agnieszka Kowalska pisała o kostiumach na Libertyn.eu:
Zapewnie doceniono wykorzystanie przez nią organicznych materiałów i kolorów oraz emocjonalną historię kryjącą się za każdym projektem. Ubrania bohaterów filmu zdają się oddychać, pękać i rozkładać razem z nimi. Kostiumografka całkowicie wywróciła do góry nogami elżbietańskie kostiumy, tworząc coś, co wydaje się niesamowicie współczesne. Inspirację czerpała m.in. z kory drzew, wycinanek papierowych i całunów pogrzebowych.
Styl wyświetlania galerii
wyświetl slajdy
Przygotowując się do pracy nad Hamnetem, Turzańska studiowała klasyczne malarstwo elżbietańskie, a także dzieła takich artystów jak flamandzki mistrz baroku Sebastian Vrancx. Połączyła historyczną autentyczność z własną wyobraźnią, tworząc kostiumy, które oddają prawdę o filmowych bohaterach.
Maciek Szczerbowski: Dziewczyna, która płakała perłami nominowana w kategorii Najlepszy krótkometrażowy film animowany
Format wyświetlania obrazka
standardowy (864px desktop)
Maciek Szczerbowski i Chris Lavis na festiwalu filmowym w Toronto, 2007, fot.: Scott Gries / Getty Images
Obrazek
maciek_szczerbowski_gettyimages-76734203-2.jpg
Istotnym, być może cichszym „polskim” sukcesem jest nominacja Maćka Szczerbowskiego (wraz z Chrisem Lavisem) do Oscara za najlepszy krótkometrażowy film animowany za The Girl Who Cried Pearls [Dziewczyna, która płakała perłami]. Wyprodukowany przez National Film Board of Canada film kontynuuje tradycję surrealistycznej, materialnej animacji, z której znany jest Szczerbowski, podążając śladami wcześniejszego sukcesu duetu – nominowanego do Oscara Madame Tutli-Putli.
Format wyświetlania obrazka
standardowy (864px desktop)
Kadr z filmu „The Girl Who Cried Pearls”, reż. Maciek Szczerbowski i Chris Lavis, fot.: National Film Board of Canada (NFB)
Obrazek
the-girl-who-cried-pearls-credit-national-film-board.jpg
Ku zaskoczeniu polskich fanów Łukasz Żal nie otrzymał nominacji do Oscara za najlepsze zdjęcia do Hamneta, mimo że znajdował się na krótkiej liście Akademii. Żal, dwukrotnie nominowany za Idę i Zimną wojnę, był uważany za jednego z faworytów tegorocznych Oscarów. Jego nieobecność w finałowej piątce jest wskazywany przez krytyków jako jedno z największych „pominięć”. Sam Hamnet – opowieść o przedwczesnej śmierci syna Williama Szekspira i jej konsekwencjach – otrzymał osiem nominacji w innych kategoriach, więc pocieszeniem jest to, że praca Żala będzie mogła zostać doceniona przez szerszą publiczność.
Styl wyświetlania galerii
wyświetl slajdy
Inne polskie akcenty: Wartość sentymentalna z muzyką Hani Rani i złoty wiek polskiego tenisa stołowego w Wielkim Martym
Format wyświetlania obrazka
standardowy (864px desktop)
Hania Rani pozuje z Europejską Nagrodą Filmową za muzykę do filmu „Wartość sentymentalną” podczas gali Europejskich Nagród Filmowych 2026 w Berlinie, Niemcy, 17 stycznia 2026 roku, fot. ot. Nadja Wohlleben/Reuters/Forum
Obrazek
hania_ranii_forum_miniatura_3.jpg
Hania Rani, światowej sławy polska kompozytorka i pianistka, stworzyła muzykę do filmu Wartość sentymentalna Joachima Triera, który otrzymał kilka głównych nominacji (m.in. dla najlepszego scenariusza oryginalnego i dla najlepszej aktorki dla Renate Reinsve). Choć sama Rani nie zdobyła nominacji w kategorii Najlepsza muzyka oryginalna, jej muzyka stanowi centralny element jednego z najbardziej znanych tegorocznych pretendentów.
Oprócz indywidualnych osiągnięć, polski akcent znajdziemy w nominowanym do nagrody dla najlepszego filmu Wielkim Martym (który był także nominowany w kilku innych ważnych kategoriach). Jedna z postaci została stworzona na podstawie autentycznej historii Alojzego Ehrlicha, trzykrotnego srebrnego medalisty świata w polskim tenisie stołowym, który przeżył Holokaust. Postać, w którą wcielił się Géza Röhrig, stanowi hołd dla złotej ery polskiego tenisa stołowego, dzięki czemu dziedzictwo jednego z najwybitniejszych polskich sportowców stanie się częścią tegorocznej rozmowy o Oscarach.
Przynajmniej mamy zupę…
Ceremonia wręczenia Oscarów odbędzie się 15 marca 2026 roku. W międzyczasie będziemy trzymać kciuki za polskich twórców i gotować zupę godną Złotego Globu.
