安杰伊·瓦伊达1926年3月6日出生于波兰苏瓦乌基(Suwałki),2016年10月9日逝世,是电影和戏剧导演、编剧和布景设计师,也是世界上最著名的电影制作人之一。2000年他获得了奥斯卡终身成就奖。
-
1946年至1949年他就读于克拉科夫美术学院,1953年毕业于罗兹电影学院电影导演专业。两年后,他初次担任导演,执导了电影《一代人》(“Pokolenie”),关于纳粹占领波兰时年轻人加入共产主义地下武装组织人民近卫军(Gwardia Ludowa)的故事。
电影历史学家塔德乌什·鲁贝尔斯基(Tadeusz Lubelski)如此评论这部电影:
Text
“通过制作《一代人》,瓦伊达走上与他的朋友安杰伊·弗罗布莱夫斯基五年前一样的道路——他找到了为死者发声的一种新形式。”
Embeded gallery style
display gallery as slider
安杰伊·弗罗布莱夫斯基(Andrzej Wróblewski),波兰战后最独立的艺术家之一,创作了著名的《处决》(“Rozstrzelania”)系列。可追溯至1940年代末期,该系列描绘了纳粹占领波兰极具视觉冲击的场景——扭曲的人形被残忍地撕成碎片。
瓦伊达1957年的《下水道》(“Kanał”)和1958年的《灰烬与钻石》(“Popiół i diament”)紧跟随着《一代》。《灰烬与钻石》是基于波兰小说家耶日·安杰耶夫斯基(Jerzy Andrzejewski)的一部小说。
凭借这两部电影,瓦伊达成为欧洲新一代最重要的导演之一。这些电影开创了一种新的电影潮流——波兰电影派。该电影派所创作的电影讲述了主角战争期间和战后的故事,既挑战了民族殉难烈士传统,也挑战了波兰艺术中非常普及的浪漫英雄主义。
《下水道》所讲的故事始于1944年的华沙,华沙起义的第56天(起义共持续了63天)。在一支起义者部队试图脱离德军的包围不幸失败被歼灭后,指挥官命令他们通过废水管道进入战斗仍在进行的市中心。
当这一群人穿过黑暗、弯曲的,半水半粪便的地下下水道系统时,德国人正守卫着检修孔向内投手榴弹。当男女主角到达进入维斯瓦河的排污口时却发现它装着铁栅栏,这一场景是波兰电影中最著名的场景之一。
《灰烬与钻石》是得益于著名演员兹比格涅夫·齐布尔斯基(Zbigniew Cybulski)而成为电影史的经典之作。他所扮演的马切克·赫尔米茨基(Maciek Chełmicki),年轻的波兰家乡军军士,被认为是其职业生涯中最重要的角色。也就是这位演员创造了一个叛逆的知识分子的崇拜形象。
Picture display
standardowy [760 px]
安杰伊·瓦伊达1960年《无罪的巫师》的剧照,图源:Wiesław Zdort / Kadr 电影制片厂/波兰国家电影资料馆 / www.fototeka.fn.org.pl
瓦伊达的第一部彩色电影,1959年的《洛托纳》(“Lotna”)改编自沃伊切赫·茹克罗夫斯基(Wojciech Żukrowski)的小说。
1960年见证了《无罪的巫师》(又名:《无辜的驱魔人》,“Niewinni czarodzieje”),爵士时代年轻叛逆者和疏远社会者的故事。在那个时代,被认为是充满了新浪潮风格和魅力的一部独特的电影。该电影与让-吕克·戈达尔的《精疲力尽》同时拍摄,剧本由作家耶日·安杰耶夫斯基和著名电影导演耶日·斯科利莫夫斯基(Jerzy Skolimowski)在短短两周内完成的。对爵士乐和拳击着迷的斯科利莫夫斯基设法将其激情融入到电影中。戈达尔和瓦伊达电影的共同之处在于主角之间的关系,他们对爱情的恐惧;它们的区别则在于故事的讲述和结束方式。
1961年的《参孙》(“Samson”)是改编自卡齐米日·布兰迪斯(Kazimierz Brandys)的小说,讲述了一名犹太人二战期间逃离犹太人居住区的故事。
随后,瓦伊达开始制作两部外国作品:1962年南斯拉夫的《西伯利亚悲情小姐》(“Sibirska Ledi Magbet”)和法德的《二十岁之恋》(“L’amour à vingt ans”)。
《灰烬》
瓦伊达的下一部电影,1965年的《灰烬》(“Popioły”),根据斯特凡·热罗姆斯基(Stefan Żeromski)小说改编的,引发了瓦伊达十年电影制作生涯中最激烈的争论。这是充满历史哲学反思的一部电影,又一次研究波兰精神和传统并重新定义对其的态度。评论家安杰伊·雅热茨基(Andrzej Jarecki)在观看这部电影之后如此描述自己的经历:
Text
“我的第一反应是恐惧。当我意识到我也属于那个行为被显示在屏幕上的民族时,我感到不寒而栗。有没有任何其他人敢用同样残酷的勇气以这种方式展示自己的民族呢?可以设想一下,这个世界上大概再也没有其他人能够以这种暴露狂的方式来描绘我们是多么残酷和愚蠢,却又是多么忠诚和勇敢,我们可以死得绚烂,同时又永垂不朽,正如在影片开场所用上的国歌一样:‘只要我们一息尚存,波兰决不会灭亡’。一个没有头脑、没有政客的国家只会不假思索的走向灭亡和死亡,只有热心和拳头可供打击。”
Author
安杰伊·雅热茨基“Sztandar Młodych”日报,1965年10月25日
1967年,瓦伊达回到南斯拉夫拍摄另一部电影,《天堂之门》(“Gates to Paradise”),该电影是根据安杰耶夫斯基关于儿童十字军小说改编的。1968年,瓦伊达执导两部电影:分别改编自斯坦尼斯拉夫·莱姆(Stanisław Lem)小说的《千层糕》(“Przekładaniec”)和《一切可售》(“Wszystko na sprzedaż”)。
《一切可售》
Picture display
standardowy [760 px]
安杰伊·瓦伊达1968年《一切可售》的剧照,图片上:贝娅塔·蒂希基维茨(Beata Tyszkiewicz)和安杰伊·瓦皮茨基(Andrzej Łapicki),图源:Zebra 电影制片厂/波兰国家电影资料馆 / www.fototeka.fn.org.pl
瓦伊达深受1967年兹比格涅夫·齐布尔斯基不幸去世的影响,又受到了费德里科·费里尼的《八点半》的启发,于是他于1968年执导了《一切可售》。该电影里现实与虚构相结合,情节基于电影拍摄的情况:主角没有来到片场,因此电影里导演展示了寻找失踪演员的过程。《一切可售》是以苦涩的方式反映了当时波兰的公共生活状况。
1970,他执导《狩猎苍蝇》(“Polowanie na muchy”),一部讽刺性的社会剧。同一年,又创作了影片《战后的大地》(“Krajobraz po bitwie”),该片改编自塔杜施·博罗夫斯基(Tadeusz Borowski)的故事,再次以战争为主题。下一部电影《桦树林》(“Brzezina”),基于雅罗斯瓦夫·伊瓦什凯维奇(Jarosław Iwaszkiewicz)的作品,意味着导演回归诗歌。两年后,瓦伊达根据米哈伊尔·布尔加科夫的《大师与玛格丽塔》头一次在德国制作了一部电影《彼拉多和其他人》(“Pilatus und andere”)。
Picture display
standardowy [760 px]
安杰伊·瓦伊达1972年《婚礼》的剧照,图源:Zebra 电影制片厂/波兰国家电影资料馆 / www.fototeka.fn.org.pl
1973年,瓦伊达根据斯坦尼斯瓦夫·维斯皮安斯基(Stanisław Wyspiański)的著名喜剧,《婚礼》(“Wesele”)制作了同名电影。
在接受电影评论家万达·韦尔滕施泰因(Wanda Wertenstein)的采访时,瓦伊达谈到:“是安杰伊·基约夫斯基(Andrzej Kijowski,《婚礼》的编剧)的想法:使用图像来替代冗长的无休止的独白……”。1973年,克日什托夫·托普利兹(Krzysztof T. Toeplitz)在文学月刊“Miesięcznik Literacki”中写道:
Text
“这部电影本可以扩展剧情,为其增添色彩,实现布景设计师的梦想:将其弄得更加绚丽多彩,但瓦伊达却朝着另一个方向发展,使戏剧的结构触手可及,更现实。其电影里的婚房非常狭窄、闷热、人满为患,大厅狭窄,院子荒凉泥泞……。因而,情节材料突然打破了戏剧的常规:戏剧不可能在这样的环境之下发生;生活,也就是电影——是可以的。”
Picture display
standardowy [760 px]
安杰伊·瓦伊达1974年《福地》的剧照,图源:Renata Pajchel / Zespół Filmowy X / East News
两年后,瓦伊达制作了获得奥斯卡提名的《福地》(“Ziemia obiecana”)。改编自弗拉迪斯拉夫·莱蒙特(Władysław Reymont)的小说,这部电影是瓦伊达最杰出的成就之一。其背景是19世纪末的罗兹市,在当时蓬勃发展的波兰纺织业中心,讲述了三个商人的故事。
Embeded gallery style
display gallery as slider
Picture display
standardowy [760 px]
安杰伊·瓦伊达1976年《大理石人》的剧照,图源:Renata Pajchel / Zebra 电影制片厂 / 波兰国家电影资料馆 / www.fototeka.fn.org.pl
一年后,《大理石人》(“Człowiek z marmuru”)问世。这部电影讲述者共产主义统治下波兰斯大林主义时期的劳动模范砖瓦工人马特乌什·比尔库特(Mateusz Birkut)的故事。快要从电影学院毕业的学生阿格涅什卡(Agnieszka)决定拍一部关于他的记录片作为自己的毕业作品。
通过砌砖记录保持者的故事,这部电影展现了波兰50年代现实写照以及70年代的政治局势。
评论家瓦尔德迈尔·皮昂泰克(Waldemar Piątek)写道:
“《大理石人》展现了相信共产主义的人们,最终却被制度摧毁的悲剧。”
早在几年前亚历山大·希齐博尔-雷尔斯基(Aleksander Ścibor-Rylski)已编写了该电影的剧本,但直到1977年之前,审查制度都不让拍摄。该片获得了第31届戛纳国际电影节费比西奖,并开启了演员:耶日·拉齐维沃维奇(Jerzy Radziwiłowicz)和克里斯提娜·杨达(Krystyna Janda)的演绎生涯的突破。
Embeded gallery style
display gallery as slider
《大理石人》的续集是1981年的《铁人》(“Człowiek z żelaza”),故事发生在1980年8月,该影片展现了当代波兰百姓充满活力的生活。
70年代还带来了瓦伊达的其他两部电影:联想到“道德焦虑电影”1978年的《不求麻醉药》(“Bez znieczulenia”)以及1979年的《威克的女孩》(“Panny z Wilka”),雅罗斯瓦夫·伊瓦什凯维奇作品的另一部精彩改编,也是瓦伊达第二部获得奥斯卡提名的电影。1980年,导演还制作了由著名英国演员约翰·吉尔古德(John Gielgud)主演的《乐团指挥》(“Dyrygent”)。
80年代
在整个80年代,瓦伊达主要忙于国外电影拍摄:1983年他在法国制作了《丹东》(“Danton”,由杰拉德·德帕迪约和沃伊切赫·帕朔尼亚克主演),该部影片改编自斯坦尼斯拉瓦·普日比谢夫斯卡(Stanisława Przybyszewska)的“Sprawa Dantona”(暂译:《丹东事例》),1988年拍摄了根据陀思妥耶夫斯基的小说改编的《群魔》(“Les possédes”,伊莎贝尔·于佩尔、奥马尔·沙里夫和耶日·拉齐维沃维奇主演)。随后,1983年瓦伊达前往德国执导了《德国之爱》(“Eine Liebe in Deutschland”)。80年代他在波兰拍摄的唯一一部电影是根据塔德乌什·孔维茨基(Tadeusz Konwicki)的一本小说改编的《爱情记事》(“Kronika wypadków miłosnych”)。
90年代
Embeded gallery style
display gallery as slider
瓦伊达后来的电影未能成功地激发与观众的共鸣。整个90年代,观众和评论家对其电影的反应都相当冷淡,尽管导演所涉及的主题范围非常广泛。1990年,他制作了传记片《科扎克医生》(“Korczak”),1994年执导了根据陀思妥耶夫斯基的《白痴》改编的《娜斯塔西娅》(“Nastasja”,由日本演员坂东玉三郎和永島敏行主演)。1995年拍摄了根据耶日·安杰耶夫斯基小说改编的《神圣七日》(“Wielki Tydzień”),标志着瓦伊达重返战争主题。1992年拍摄的《鹰冠戒指》(“Pierścionek z orłem w koronie”),根据电影史学家耶日·普瓦热夫斯基(Jerzy Płażewski)的说法,标志着所谓的“波兰电影派”的终结。1996年,瓦伊达改编了托梅克·特雷吉纳(Tomek Tryzna)的流行现代小说《无名小姐》(“Panna Nikt”)。
1999年,瓦伊达根据亚当·密茨凯维奇(Adam Mickiewicz)的伟大作品《塔杜施先生》(“Pan Tadeusz”)制作了同名的一部电影并成功地与观众重新建立了真正的融洽关系。矛盾的是,曾不止一次通过倾斜的镜子描绘波兰民族传统及其神话的瓦伊达,这次却拍了一部温柔的电影,完美地营造了密茨凯维奇史诗作品的氛围。在这幅美好的影片画面中,所有的好事和坏事都同样笼罩在微妙的怀旧迷雾中,赢得了观众的较大反响。
2002年,瓦伊达执导了《复仇》(“Zemsta”)——根据亚历山大·弗雷德罗(Aleksander Fredro)的经典喜剧而改编的一部电影。该影片的情节围绕着贵族之间的矛盾和阴谋、最后变成真正的爱情故事。故事里所讲的两个敌人住在同一座城堡的两半。
《卡廷惨案》
多年的共产主义审查制度限制了电影制作人处理如卡廷森林大屠杀此类的敏感话题。瓦伊达的《卡廷惨案》(“Katyń”)是关于该轰动事件的第一部波兰电影,讲述着1940年4月和5月所发生的大屠杀的真实故事。当时,在苏联政府的命令之下,作为消灭我国知识分子邪恶计划的一部分,大约两万两千名波兰公民,其中包括一万名左右的军官,被秘密警察谋杀。在叶利钦总统承认杀手就是内务人民委员部的人之前,苏联一直宣传将责任归咎于德国人。这些事件对瓦伊达而言具有个人意义,因为他的家庭遭受了这场悲剧。2009年,在接受“Kino”杂志的采访时,导演曾经谈到:
“这是关于我母亲的一个故事。我的母亲是卡廷骗人的把戏的受害者,我父亲则是卡廷战争罪行的受害者。关于此事的第一部电影必须同时展示这两个方面和角度。”
Picture display
standardowy [760 px]
安杰伊·瓦伊达2007年《卡廷惨案》的剧照,图源:Fabryka Obrazu / East News
瓦伊达电影里的故事发生在战后,一名军官的母亲、妻子和女儿正在等待他从苏联战俘营返回。2007年,影评家彼得·沃伊切霍夫斯基(Piotr Wojciechowski)在“Kino”杂志上写道:
Text
“主角的命运是通过女人的渴望、痛苦、绝望和忠诚来讲述的。导演最重要的任务之一是协调男女角色——男性角色代表历史,女性角色体现神话。”
波兰评论家强调瓦伊达在试图准确重建大屠杀及与其相关的阴谋时不得不付出的代价:是过于简单化的主角和他们之间的关系。然而,外国评论家并不认同这种批评:这部电影获得了奥斯卡最佳外语片奖提名,并在欧洲不同国家和美国发行。在为 Uncut.co.uk 评论该影片时,阿拉斯塔尔·麦凯(Alastair McKay)写道:
Text
“那些不熟悉波兰历史的人一开始可能会觉得有点困惑。这部电影在事件之间切换时几乎不提供解释,瓦伊达也不怎么下功夫来给观众所吃上的苦药丸加点糖……这并不是让观众感觉良好的一部电影,但其技术精湛的制作风格实属罕见,它充满着典故和象征,人物个性鲜明。瓦伊达的伟大成就在于不批判历史的同时让历史鲜活起来。”
《甜蜜的冲动》
这次瓦伊达又一次改编了雅罗斯瓦夫·伊瓦什凯维奇的作品,为其所处理的政治和历史主题创造了平衡。2008年的《甜蜜的冲动》(“Tatarak”)讲述了一位在战争中失去儿子后悲痛欲绝的成熟女性与一位几乎与其儿子同龄的年轻人的相遇——以及他们之间意想不到的感情激增。这部电影的制作与瓦伊达和女演员克里斯提娜·杨达的合作密切相关。后者曾在《大理石人》、《不求麻醉药》、《乐团指挥》、《铁人》中演出。由于当时这位女演员刚刚失去了她的丈夫——一名伟大的电影摄影师,也是瓦伊达的合作者,爱德华·克沃辛斯基(Edward Kłosiński),这部电影的存在悬而未决。但正如瓦伊达2009年,接受“Kino”杂志采访时所说的:
Text
“丧偶的克里斯提娜决定要出演。然而,她的新情况并不意味着这部电影会与我们早在一年前的计划有所不同。但是,当我们拍摄的故事已经准备好时,克里斯提娜给我带来了几张纸。我带着震惊和激动的情绪读到,她在这些书页中以如此感动的方式讲述了爱德华的最后时刻。我以为这是她以朋友的身份向我表白,但我问了她一个问题:她是否愿意对着镜头说那句台词?”
Picture display
standardowy [760 px]
安杰伊·瓦伊达2008年《甜蜜的冲动》的剧照,图源:Fabryka Obrazu / East News
得益于这一切,这部电影的层次又得到了升华。这不仅仅是一位年迈的电影大师对人与人之间的关系以及他们不可避免的命运的反思,也是对每个人生命中死亡的存在的一种感人反思以及——让我们引用电影里的一段对话——“生与死之间轻而易举”,出自由扮演主角女演员而做的一段颇有影响力的独白。“关于电影的一部电影”——《甜蜜的冲动》包括镜头从布景上移开,聚焦在拍摄电影的工作人员身上的场景。
除了取材于伊瓦什凯维奇作品之外,这部电影还受到匈牙利作家马洛伊·山多尔(Sándor Marai)故事的启发。它以精彩的视觉形式(由帕威尔·爱德曼 Paweł Edelman 摄影)展示了演员个人经历被加工成电影语言的过程。《甜蜜的冲动》获得了第59届柏林国际电影节“阿尔弗莱德奖”。导演将该荣誉献给克里斯提娜·杨达,把整个电影——献给爱德华·克沃辛斯基。
《瓦文萨:希望之人》
瓦伊达的三部曲由《大理石人》、《铁人》以及2013年波兰最受期待的电影,《瓦文萨:希望之人》(“Wałęsa. Człowiek z nadziei”)组成。后者讲述了传奇的莱赫·瓦文萨的人生轨迹:从电工到很有个性的领袖、团结工会的联合创始人、波兰后共产主义时代第一位民选总统和诺贝尔和平奖获得者。电影描绘了这位团结工会领袖的一切——既有优点也有缺点。由雅努什·格沃瓦茨基(Janusz Głowacki)编写的《瓦文萨》剧本为波兰的特质和复杂状况提供了丰富的背景,能够吸引国际观众的特别欣赏。在接受 Culture.pl 采访时,编剧解释了自己对编写剧本的兴趣:
Text
“对我来说,瓦文萨的伟大始于他被拘留的那一刻,当他孤身一人,当局试图威胁和勒索他时。这一切都包含着荒诞的元素,包含着不断的绝望、恐惧和悲伤,有时甚至包含可笑元素。这才是艺术真正吸引我的地方。”
Embeded gallery style
display gallery as slider
安杰伊·瓦伊达不懈努力来展现瓦文萨所经历的变化:从造船厂工人到能够带动人们的领袖和诺贝尔奖获得者。这些变化与波兰历史上的真实镜头交织在一起。影片以1970年12月的场景开场,以莱赫·瓦文萨1989年11月在美国国会的演讲结束。这部电影在第70届威尼斯国际电影节上进行了全球首映,几天后在多伦多国际电影节上放映。
《残影余像》
瓦伊达的最后一部电影——《残影余像》(“Powidoki”),讲述着共产党当局如何摧毁反对社会主义现实主义的一位杰出艺术家。
故事发生在1948年至1952年间,主人公是瓦迪斯瓦夫·斯特热敏斯基(Władysław Strzemiński,1893年至1952年)——波兰20、30年代前卫艺术的先驱,艺术理论家,罗兹国立高等美术学院(如今:斯特热敏斯基美术学院)的教师。他绝对不让政治影响自己的作品,并不断追求自己的艺术理想。这与波兰联合工人党:“艺术的正确轨道是描述民族在党的领导下所做的历史性努力以及社会主义所带来的社会和文明变革的本质”的指导方针恰巧相反。
在接受波通社采访时,瓦伊达强调说,通过《残影余像》这部电影,他想“警告国家不要干预艺术”。正如导演所谈到的:
Text
“我们正面临当局干预艺术的企图。当局试图告诉我们国家艺术应该是什么样的,什么是艺术,什么不是艺术。我特意拍了关于过去事件的一部电影,该电影告诉我们干涉艺术不是当局的任务。艺术家,而不是当局,负责从事艺术。如果情况要求艺术家发出声音,社会将会理解这种声音并接受艺术家所创作的艺术。没有任何理由使艺术成为政治化的。”
2016年,安杰伊·瓦伊达执导的这部电影入选波兰奥斯卡角逐候选名单。
舞台上的瓦伊达
瓦伊达于1959年首次亮相剧院舞台,在格丁尼亚戏剧剧院上演了迈克尔·文森特·加佐(Michael Vincente Gazzo)的《浪子回头》。1963年,他开始在克拉科夫老剧院(Teatr Stary)执导戏剧。该合作从上演斯坦尼斯瓦夫·维斯皮安斯基的《婚礼》开始,持续了很多年。60年代,他还在华沙 Ateneum 剧院从事导演,此外,也在国外许多剧院执导了戏剧。
1971年,瓦伊达上演了陀思妥耶夫斯基的戏剧《群魔》,由杨·诺维茨基(Jan Nowicki)和沃伊切赫·帕朔尼亚克主演。1999年评论家尤安娜·格德雷夫斯卡(Joanna Godlewska)在弗罗茨瓦夫写道:“这是一场令人血脉喷张、动感十足、有点歇斯底里节奏的伟大演出”。
接下来,于1974年瓦伊达上演了维斯皮安斯基的《十一月之夜》。
瓦伊达执导的另一部主要舞台剧是根据斯坦尼斯瓦娃·普日比谢夫斯卡的戏剧而改变的《丹东事例》,1976年在华沙 Powszechny 剧院上演的。这场演出缺乏戏剧效果,但坐在表演空间两侧的观众的注意力却集中在由沃伊切赫·帕朔尼亚克和布罗尼斯瓦夫·帕夫利克(Bronisław Pawlik)扮演的主角身上。此外,观众本身也参与其中,扮演国民公会代表和法庭成员的角色。
次年,瓦伊达执导的安东尼奥·布埃罗·瓦列霍(Antonio Buero Vallejo)的《理性沉睡》在华沙 Teatr na Woli 剧院首演,由塔德乌什·洛姆尼茨基(Tadeusz Łomnicki)精彩地饰演弗朗西斯科·戈雅。该戏以及70年代的其他演出,包括《往昔岁月》(“Z biegiem lat, z biegiem dni...”,关于“青年波兰”时期的克拉科夫的一部壮观戏剧)、由陀思妥耶夫斯基《白痴》改编的《娜斯塔西娅》(耶日·拉齐维沃维奇和杨·诺维茨基精彩角色)等确保了瓦伊达作为波兰主要戏剧导演之一的地位。
正如在其电影里一样,瓦伊达在舞台上也不惧怕进入政治冲突的核心——1984年,正是戒严令的现实中,他在克拉科夫的老剧院上演了索福克勒斯的《安提戈涅》。
他也不惧怕尝试——1989年,他在老剧院演出时选派女演员特雷萨·布齐什-克日扎诺夫斯卡(Teresa Budzisz-Krzyżanowska)饰演哈姆雷特。同一年,他在东京 Benisan 剧院演出《娜斯塔西娅》时,选派日本现役女形最具代表性人物、歌舞伎明星坂东玉三郎饰演女主角。瓦伊达在80年代和90年代执导的其他戏剧包括:奥古斯特·斯特林堡的《朱丽小姐》(1988年,华沙 Powszechny 剧院);S.安斯基(S. An-Sky)的《恶灵》(“Dybuk” / “Der dibek”);1988年,克拉科夫老剧院);三岛由子的《三岛》(1994年,克拉科夫老剧院);塔德乌什·鲁热维奇(Tadeusz Różewicz)的“Improwizacja wrocławska”(暂译:《佛罗茨瓦夫的即兴之作》,1996年,弗罗茨瓦夫 Polski 剧院);和斯坦尼斯瓦夫·维斯皮安斯基的“Klątwa”(暂译:《诅咒》,1997年,克拉科夫老剧院)。
瓦伊达将他的一部分戏剧作品改编成电视节目,包括1978年的《十一月之夜》(“Noc listopadowa”)和1980年的《往昔岁月》。1977年,瓦伊达将克里科特剧团所演出的塔德乌什·康托尔(Tadeusz Kantor)著名的《死亡课堂》(“Umarła klasa”)搬上银幕。1999年,他将尤利乌什·卡登-班德罗夫斯基(Juliusz Kaden-Bandrowski)的《比格达来了!》(“Bigda idzie”)改成电视节目。瓦伊达利用这篇关于两次世界大战期间的历史文本来表达对当代波兰的反思。2001年,他执导了名为《六月之夜》(“Noc czerwcowa”)的电视节目。这部改编自雅罗斯瓦夫·伊瓦什凯维奇最后一部短篇小说的电视节目讲述了纠缠于以一月起义失败为标志的艰难波兰命运中的爱情和爱国主义的故事。
影片目录
短片和电视作品:
1951年《坏小子》(“Zły chłopiec”)短片
1968年《千层糕》(“Przekładaniec”)科幻喜剧短片
1975年《福地》(“Ziemia obiecana”)电视连续短片
1980年《往昔岁月》(“Z biegiem lat, z biegiem dni…”)电视剧
1988年《法国人印象》(Proust contre la déchéance)
1996年“Moje notatki z historii”电视纪录片系列
2000年《叛国者弗朗西斯克·克罗萨》(“Wyrok na Franciszka Kłosa”)电视电影
纪录片:
1950年《伊乌扎的陶瓷》(“Ceramika iłżecka”)短片
1955年《走向太阳》(“Idę do słońca”)
1976年《死亡课程》(“Umarła klasa”)
1977年《邀请入内》(“Zaproszenie do wnętrza”,1978年首映)
1979年“Pogoda domu niechaj będzie z tobą...”(1980年首映)
1999年“Kredyt i debet”电视纪录片
2001年《波兰电影教程》(“Lekcja polskiego kina”,2002年首映)电视纪录片
2001年“Pamiętam”(《打破沉默》系列的部分)
2004年《60年后的扬·诺瓦克-耶焦兰斯基》(“Jan Nowak-Jeziorański 60 lat później 1944-2004”)电视记录短片
2015年“Wróblewski według Wajdy”
故事片:
1954年《一代人》(“Pokolenie”)
1956年《下水道》(“Kanał”,1957年首映)
1958年《灰烬与钻石》(“Popiół i diament”)
1959年《洛托纳》(“Lotna”)
1960年《无罪的巫师》(“Niewinni czarodzieje”)
1961年《西伯利亚悲情小姐》(“Sibirska Ledi Magbet”,1962年首映)
1961年《参孙》(“Samson”)
1962年《二十岁之恋》(“L’Amour à 20 ans”)由五位导演各自执导的五段短片组成的电影,瓦伊达执导了其当中名为《华沙》(“Warszawa”)的片段
1965年《灰烬》(“Popioły”)
1967年《天堂之门》(“Bramy raju”,1968年首映)
1968年《一切可售》(“Wszystko na sprzedaż”,1969年首映)
1969年《狩猎苍蝇》(“Polowanie na muchy”)
1970年《战后的大地》(“Krajobraz po bitwie”)
1970年《桦树林》(“Brzezina”)
1971年《彼拉多和其他人》(“Pilatus und andere”)
1972年《婚礼》(“Wesele”,1973年首映)
1974年《福地》(“Ziemia obiecana”,1975年首映)
1976年《阴影之线》(“Smuga cienia”)
1976年《大理石人》(“Człowiek z marmuru”,1977年首映)
1978年《不求麻醉药》(“Bez znieczulenia”)
1979年《威克的女孩》(“Panny z Wilka”)
1979年《乐团指挥》(“Dyrygent”,1980年首映)
1981年《铁人》(“Człowiek z żelaza”)
1982年《丹东》(“Danton”,1983年首映)
1983年《德国之爱》(“Eine Liebe in Deutschland”,1990年在波兰首映)
1985年《爱情记事》(“Kronika wypadków miłosnych”,1986年首映)
1987年《群魔》(“Les possédes”,1988年首映)
1990年《科扎克医生》(“Korczak”)
1992年《鹰冠戒指》(“Pierścionek z orłem w koronie”,1993年首映)
1993年《娜斯塔西娅》(“Nastasja”,1994年首映)
1995年《神圣七日》(“Wielki Tydzień”)
1996年《无名小姐》(“Panna Nikt”)
1999年《塔杜施先生》(“Pan Tadeusz”)
2002年《复仇》(“Zemsta”)
2005年《希望之人》(“Człowiek z nadziei”)短片
2007年《卡廷惨案》(“Katyń”)
2008年《甜蜜的冲动》(“Tatarak”,2009年首映)
2012年《瓦文萨:希望之人》(“Wałęsa. Człowiek z nadziei”)
2016年《残影余像》(“Powidoki”)
主要奖项和荣誉
1957年《下水道》获得戛纳电影节评委会大奖
1959年《灰烬与钻石》获得威尼斯电影节费比西奖
1973年《婚礼》获得圣塞巴斯蒂安国际电影节银贝壳奖
1975年《福地》获得第二届格但斯克波兰长篇电影节金狮奖
1976年《福地》获得第三届布鲁塞尔国际奇幻电影节记者奖
1978年获得意大利电影大卫奖卢奇诺·维斯康蒂奖;《福地》获得第十八届卡塔赫纳国际电影节评审团奖和最佳导演奖;《福地》获得第十九届意大利阿维利诺新现实主义电影节评审团奖;《不求麻醉药》获得第五届格但斯克波兰长篇电影节金狮奖;《大理石人》获得威尼斯电影节费比西奖
1979年《威克的女孩》获得第六届格但斯克波兰长篇电影节金狮奖;《不求麻醉药》获得第32届戛纳国际电影节天主教人道精神奖
1979年获得拉罗谢尔国际电影节终身成就奖
1980年《乐团指挥》获得威尼斯电影节费比西奖、OCIC奖和圣塞巴斯蒂安国际电影节巴斯克文化协会奖
1981获得美国华盛顿大学荣誉博士学位;《铁人》获得第34届戛纳国际电影节金棕榈奖和第34届戛纳国际电影节天主教人道精神奖
1982年获得法国荣誉军团勋章;因对人权和尊严工作的贡献获得欧纳西斯基金会(Onassis Foundation)奖
1983年《丹东》获得第8届法国电影凯撒奖最佳影片奖
1987年《丹东》因对科学、技术和思想发展的贡献获得日本京瓷公司京都奖
1990年获得第3届欧洲电影奖终生成就奖,《科扎克医生》因出色的艺术表现被戛纳国际电影节评审团提名
1991年获得第一届贝尔格莱德中欧电影节BESEF’91终身成就奖
1994年获得克拉科夫美术学院名誉教授学位
1995年获得日本旭日章;比利时法语布鲁塞尔自由大学荣誉博士;法国里昂第二卢米埃尔大学荣誉博士
1996年《福地》获得 Super Golden Duck 电影杂志读者奖;因艺术推广而获得日本高松宫殿下纪念世界文化奖;《神圣七日》获得第46届柏林国际电影节银熊奖,导演获得了本届电影节的终身成就奖
1997年《无名小姐》获得葡萄牙 Festróia 电影节最佳导演奖
1998年获得第55届威尼斯国际电影节终身成就奖
1999年因电影制作和“对自由无与伦比的承诺”获得柏林自由电影节的自由奖;获得布鲁塞尔国际电影节终身成就 Crystal Iris 奖
2000年获得第72届奥斯卡金像奖终身成就奖
2000年获得华沙建立四百年周年纪念奖章;在第八届罗兹 CAMERIMAGE 电影节因出色导演-摄影师团队(Andrzej Wajda – Witold Sobociński)获得评审团特别奖;获得波兰电影终身成就金鹰奖;《塔杜施先生》获得波兰电影协会电影剧本组的金奖
2001年获得法国荣誉军团勋章指挥官勋位;德意志联邦共和国功绩勋章;莫斯科戏剧学院名誉博士学位(GITIS)
2002年“小王子的玫瑰”——因对国家和全球文化的特殊贡献而获奖
2007年《卡廷惨案》获得第80届奥斯卡金像奖最佳外语片提名
2010年由俄罗斯总统梅德韦杰夫授予俄罗斯联邦友谊勋章
2011年由波兰总统布罗尼斯瓦夫·科莫罗夫斯基授予波兰最高荣誉——白鹰勋章
作者:莫妮卡·摩克日茨卡-坡克拉(Monika Mokrzycka-Pokora),2003年8月;更新:AZ,2020年2月
译者:司徒静(Magdalena Stoszek-Deng),2022年11月