Asymetria
Galeria Asymetria przypomni postać jednego z najważniejszych polskich fotografów XX wieku – Jerzego Lewczyńskiego. Na wystawie "Tribute To" wybranym zdjęciom Lewczyńskiego towarzyszyć będą prace współczesnych artystów, m.in. Mateusza Choróbskiego, Mikołaja Długosza, Anny Orłowskiej, Błażeja Pindora, Szymona Rogińskiego i Tomasza Szerszenia. Twórcy ci pokażą dzieła – jak pisze kurator wystawy Rafał Lewandowski – "podarowane" Lewczyńskiemu, ale niekoniecznie mu wierne, gdyż jedną z najważniejszych cech twórczości tego fotografa było "poddawanie w wątpliwość". Zaprezentowane archiwum będzie jednocześnie zalążkiem Instytutu Jerzego Lewczyńskiego.
BWA Warszawa
BWA Warszawa pokaże solową wystawę Ewy Axelrad, młodej artystki, która wynajduje podobieństwa pomiędzy praktykami artystycznymi a strategiami militarnymi i policyjnymi. Jej najnowsze rzeźby i instalacje powstały w reakcji na wybuchające w różnych częściach świata protesty społeczne. To próba refleksji na temat technik pacyfikowania i porządkowania podobnych wystąpień. Jej dzieła odsłaniają paradoksalną sytuację – gdy nasza potrzeba bezpieczeństwa przeradza się w autorepresję, oraz gdy w reakcji na konflikt szukamy bezpiecznej enklawy, ta jednak okazuje się gettem.
Czułość
Siedem indywidualnych wystaw zaproponuje galeria Czułość, która w tym roku gościnnie otworzy się w eksperymentalnej przestrzeni Poligonu przy ul. Nowogrodzkiej 4. Każda z ekspozycji – jak piszą organizatorzy – jest wyrazem innej postawy autora wobec fotografii współczesnej. W "The Gangway" udział wezmą artyści z różnych zakątków świata: Nampei Akaki z Japonii, Bao Ting z Chin, Johann Winkelmann z Niemiec, Vova Vorotniov z Kijowa oraz Stanisław Legus, Weronika Ławniczak i Janek Zamoyski z Warszawy.
Dawid Radziszewski
"Pracujący w fabryce robotnik, wychodząc z pracy, co dzień wywoził taczkę piasku. Po kilku dniach wartownik na bramie zakładu spytał go, dlaczego wywozi piasek i czy ma na to zgodę. Facet się zdenerwował, wywalił mu piasek z taczki przed stróżówkę i odjechał. Tak naprawdę kradł taczki, a nie piasek" – ta anegdota zapowiada wystawę "Some Girls Are Bigger Than Others" w galerii Dawida Radziszewskiego. Udział biorą: Mihuț Boșcu Kafchin, Łukasz Jastrubczak, Tomasz Kowalski i Marcin Zarzeka.
Fundacja Archeologia Fotografii
Fundacja Archeologia Fotografii pokaże zdjęcia zmarłego przed kilku laty Mariusza Hermanowicza, którego archiwum jest opracowywane od 2015 roku przed Fundację. Twórca fotografii konceptualnej i dokumentalnej był przez wiele lat wnikliwym obserwatorem ścierania się natury z kulturą. Wystawie będzie towarzyszyła praca wideo Anny Molskiej, odnosząca się do archiwum Hermanowicza i zaprezentowana w przestrzeni miasta (w pobliżu metra Pole Mokotowskie), w miejscu, które widać z okna mieszkania, gdzie obecnie znajduje się archiwum.
Fundacja Arton
Wystawa organizowana w ramach Warsaw Gallery Weekend inauguruje działalność Fundacji Arton w nowej siedzibie przy ul. Miedzianej 11 (wcześniej znajdowała się w Soho na Pradze). Międzynarodowy pokaz "Zrobić niemożliwe światło" poświęcony jest filmowi i łączy dzieła zarówno archiwalne, jak i prace współczesne – takich twórców, jak m.in. Rosa Barba, Karl Holmqvist, Łukasz Jastrubczak, Anna Kutera, Paweł Kwiek i Anthony McCall. Cechy filmu (narracyjność, możliwość wielokrotnego odtwarzania i sekwencyjność scen) zostały przez tych artystów zakwestionowane – piszą kuratorzy wystawy Florian Zeyfang i Marika Kuźmicz. Nie znajdziemy tu zatem klasycznych filmowych projekcji. Zobaczymy natomiast filmy zamienione w materialne przedmioty z zakodowaną w nich treścią, zapisy efemerycznych sytuacji, czyli filmy "opowiadane" lub filmy wykonane bez użycia kamery.
Fundacja Galerii Foksal
Fundacja Galerii Foksal zaprezentuje solową wystawę jednego z najsłynniejszych polskich artystów – Piotra Uklańskiego, który na początku lat 90. po ukończeniu studiów na warszawskiej ASP, wyjechał do Nowego Jorku, gdzie do dziś mieszka i pracuje. Uklański często posługuje się zapożyczeniem (do swoich prac włącza prace innych artystów). Interesują go klisze współczesnej kultury wizualnej, wykorzystuje kicz oraz element kultury masowej. Nierzadko odnosi się też do mrocznej ikonografii przemijania i śmierci, przekracza tabu i prowokuje, sięgając np. po fotografie z magazynów pornograficznych.
Fundacja Profile
Fundacja Profile zaprezentuje artystów rosyjskich, Elenę Elaginę i Igora Makarevicha, którzy w latach 70. współtworzyli alternatywny ruch moskiewskich konceptualistów, należeli do grupy Kolektywne Działania, realizującej grupowe performensy. W projektach przygotowywanych wspólnie od 1990 roku Elagina i Makarevich w przewrotny sposób nawiązują do upadku mitów rosyjskiej sztuki, kultury i polityki – piszą kuratorki wystawy Bożena Czubak i Natalia Gonczarowa. W Fundacji Profile artyści pokażą nową wersję instalacji "Grzyby rosyjskiej awangardy", w ironiczny sposób odnoszącej się do funkcjonowania we współczesnej kulturze ikonicznych dzieł twórców rosyjskiej awangardy.
Le Guern
Na solowym pokazie Roberta Maciejuka w Galerii Le Guern znajdą się najnowsze prace artysty – obrazy, rysunki oraz obiekty. Głównym tematem wystawy wpisanym w aktualne poszukiwania artysty jest konwencja malarska. W swoich abstrakcyjnych i figuratywnych pracach Maciejuk koncentruje uwagę na sceneriach, pejzażach oraz ornamentalnych winietach zapożyczonych z obrazów i druków o tematyce religijnej.
m2
Bohaterami wystawy Igora Przybylskiego "Československa Moderná" będą modernistyczne dworce kolejowe w byłej Czechosłowacji. W serii fotografii , które znajdą się w galerii m2, artysta najwięcej uwagi poświęci dworcowi w Hawierzowie (Havířovie) wybudowanemu w latach 1964-69 według projektu lokalnego architekta Josefa Hrejsemnou. Gdy w 2014 roku władze miasta podjęły decyzję o jego zburzeniu, miejscowi architekci i aktywiści podjęli starania o uratowanie tego interesującego przykładu architektury w tzw. stylu brukselskim. "Styl brukselski nawiązywał do ogromnego sukcesu czechosłowackiego pawilonu na Wystawie Światowej w Brukseli w 1958 roku. Pawilon, oprócz wielu innych, drobnych nagród, otrzymał Złotą Gwiazdę za najlepszą ekspozycję" – pisze Elżbieta Chmiel ze Stowarzyszenia "Důl architektury", którego przedstawiciele protestują przeciwko planom zburzenia dworca.
Kasia Michalski
Podczas Warsaw Gallery Weekend najmłodsza warszawska galeria – Kasia Michalski – zaprezentuje solową wystawę "Otchłanie" Katarzyny Mirczak. Punktem wyjścia są testy polisomnograficzne, które artystka przeprowadziła na sobie w Ośrodku Medycyny Snu Instytutu Psychiatrii i Neurologii w Warszawie. W wyniku analizy całonocnej rejestracji parametrów życiowych (m.in. EEG, EKG, EMG, EOG, ilości tlenu we krwi, ruchów oddechowych klatki piersiowej) powstał szczegółowy dokument – profil snu artystki.
Kohana
Kohana to druga galeria, która powstała w Warszawie w ciągu ostatniego roku. Jak mówi jej dyrektor artystyczna, Marta Czyż, skoncentrowana jest na sztuce abstrakcyjnej. W ramach WGW zaprezentuje indywidualną wystawę Piotra Grabowskiego, artysty zajmującego się projektowaniem graficznym, tworzącym wideo, obiekty i instalacje. Grabowski przedstawi nowe prace, dla których punktem wyjścia są stany odurzenia, wywoływanie wizji i doprowadzanie do transu – ludzka zależność od substancji chemicznych jako istotny element w tworzeniu i podtrzymywaniu wartości kulturowych.
Leto
Galeria Leto zaprezentuje najnowszą serię obrazów Radka Szlagi "All the Brutes" . Tytuł cyklu nawiązuje do noweli Josepha Conrada "Jądro ciemności" z 1899 roku, traktowanej jako krytyka kolonializmu oraz analiza nieprzewidywalnej natury ludzkiej. Uniwersalny i aktualny przekaz książki stał się przedmiotem wielu krytycznych reinterpretacji. W swych obrazach Szlaga czerpie z siatki odwołań do Conradowskich postaci i motywów, które na stałe wpisały się w kulturę najnowszą. Tworzy własną definicję współczesnej wizualności, która zdominowana przez przytłaczający przepływ informacji w dużym stopniu opiera się na przepracowywaniu istniejących już motywów i idei. Wystawa artysty inauguruje działalność Leto w nowej siedzibie przy Lwowskiej 3/14.
lokal_30
"Szpula energetyczna" to trzecia wystawa Józefa Robakowskiego w lokalu_30, na której znajdą się niepokazywane dotychczas działania dokamerowe artysty oraz materiały powstałe w latach 80. w wyniku fascynacji i przyjaźni Robakowskiego z łódzkim środowiskiem punkowym. Będa to m.in. klipy wykonane dla legendarnego zespołu Moskwa oraz zdjęcia zrobione podczas spotkań z jego liderem - Gumolą, który chlubił się tym, że jego zespół gra najszybszą muzykę w Polsce.
Lookout
W galerii Lookout znajdzie się najnowszy cykl fotografii Diany Lelonek – "Yesterday I met really wild man". Seria ta kwestionuje obraz świata, w którym człowiek zajmuje centralną, uprzywilejowaną pozycję. "Pozujący artystce naturyści zostali przedstawieni w sposób, w jaki zwykle obrazuje się stada zwierząt lub pierwotne, nomadyczne plemiona w otoczeniu przyrody. Dzięki zachowaniu na drugich planach pejzaży elementów zabudowy miejskiej bądź infrastruktury przemysłowej fotografie nie oferują wizji "powrotu do natury". "Artysta wybiera "miejsca pomiędzy", w których niezagospodarowane przez człowieka obrzeża miast i cywilizacji przejmuje synantropijna roślinność" – pisze kuratorka wystawy, Katarzyna Różniak.
Monopol
Wystawa prac trzech artystów – Jacka Sempolińskiego, Mikołaja Smoczyńskiego i Bartosza Kokosińskiego – będzie projektem "wyreżyserowanym" przez innego artystę, Roberta Kuśmirowskiego. Obrazy, fotografie i malarskie obiekty zestawione ze soba staną się świadectwem trzech radykalizmów w podejściu do materii sztuki. Dopełnieniem będzie zestaw drewnianych form, pozostawionych przez Smoczyńskiego w pracowni Kuśmirowskiego.
Piktogram
W nowej siedzibie galerii Piktogram (przy Kredytowej 9, wcześniej w Soho na Pradze) odbędzie się pierwsza indywidualna wystawa w Polsce Doroty Jurczak. Artystki, której prace były dotychczas pokazywane w tak prestiżowych miejscach, jak Vanabbemuseum w Eindhoven, Tate Modern w Londynie oraz na 4th Berlin Biennial for contemporary art. Jej najnowsze prace, które znajdą się w Piktogramie, to obrazy, rzeźby, lalki i grafiki.
Pola Magnetyczne
Galeria Pola Magnetyczne zaprezentuje prace Emila Cieślara, który gra kolorami tak, jak gra się muzykę – piszą organizatorzy. Będzie to pierwsza wystawa pokazująca dzieła, oparte na teorii barw rozwijanej przez artystę od ponad 30 lat. Znajdą się na niej obrazy, obiekty, instalacje oraz metaforyczna melodia przestrzeni kosmicznej "Muzyka gwiazd" – praca realizowana od 2010 roku.
Propaganda
Galeria Propaganda przypomni niezwykły duet artystyczny Kijewski & Kocur, który tworzyli Marek Kijewski i Małgorzata Malinowska. Debiutujący w latach osiemdziesiątych jeszcze jako osobni twórcy, od 1995 roku wpólnie zajmowali się sztuką (do śmierci Kijewskiego w 2007). Wystawa "Złoty strzał" przygotowana w ramach WGW zaprezentuje przykłady ich bogatej i różnorodnej pracy.
Raster
Raster pokaże najnowsze realizacje jednego z najwybitniejszych współczesnych rzeźbiarzy – Olafa Brzeskiego. "Artysta ten z niezwykłą wyobraźnią reinterpretuje tradycję i możliwości rzeźby. Interesuje go zarówno jej materialny wymiar – ciężar, masa, faktura – jak i czysta potencjalność; możliwość lub niemożliwość opisania zjawisk lub historii za pomocą konkretnej materii" – piszą organizatorzy. Równolegle do pokazu dzieł Brzeskiego odbędzie się prezentacja prac młodej kanadyjskiej artystki, Laurie Kang, która będzie jej pierwszą indywidualną wystawą w Europie.
Starter
Starter zaprezentuje indywidualną wystawę Mikołaja Moskala, której tematem przewodnim jest relacja barw inspirowanych naturą. Cykl obrazów "Cool Grey Meets Neutral Black" to "opowieść o widzeniu, o przekładaniu postrzegania na proste formy i kolory. Można też go potraktować jak ćwiczenie malowania z natury, badanie relacji w przestrzeni. I chociaż nie do końca wiemy, jak dokładnie postrzegamy, spotkanie zimnej szarości z neutralną czernią kiedyś z pewnością się wydarzyło. Pozostała atmosfera i urok" – pisze Zofia Maria Cielątkowska w tekście do wystawy.
Stereo
W galerii Stereo odbędzie się wystawa solowa Wojciecha Bąkowskiego, artysty wizualnego, poety i muzyka. Jej głównym elementem będzie najnowszy film animowany Bąkowskiego – "Analiza wzruszeń". Wideo składa się z kilku sekwencji zrealizowanych w klasycznej poklatkowej technice, gdzie statycznym, naszkicowanym ołówkiem kadrom towarzyszy głos artysty. Bąkowski konsekwentnie stawia widza w roli słuchacza, odsłania się i nawiązuje rozmowę w poszukiwaniu wspólnych słów, obrazów i uczuć.
Program towarzyszący
W ramach piątej edycji WGW odbędzie się bogaty program towarzyszący. M.in. w galerii Leto odbędzie się pokaz kolekcji Aleksandry Waliszewskiej & NEIGE, w lokalu_30 śniadanie z Józefem Robakowskim, performance Wojtka Ziemilskiego w przestrzeni XS oraz pokaz filmu "Leksykon osobisty Marka Kijewskiego i Małgorzaty Malinowskiej" w Propagandzie.
Z inicjatywy Instytutu Adama Mickiewicza w CSW Zamek Ujazdowski 26 września 2015 o godz. 15.00 odbędzie się publiczna dyskusja „FIRST WE TAKE MANHATTAN” - o tym, czy polska sztuka może podbić Nowy Jork, i czy w ogóle powinna się o to starać. O sztuce polskiej w globalnym kontekście dyskutować będą: Sarah Douglas - redaktor naczelna nowojorskiego magazynu "ARTnews" oraz Łukasz Gorczyca - Galeria Raster.
Oprócz tego w programie WGW znalazły się liczne warsztaty, spotkania i oprowadzania po wystawach, zarówno dla dorosłych, jak i dzieci.
PROGRAM CAŁEJ IMPREZY
Warsaw Gallery Weekend
25-27 września 2015
Źródła: materiały organizatorów, materiały własne, oprac. AS, 16.10.2015