아그니에슈카 홀란트 Agnieszka Holland

폴란드를 대표하는 여성 영화감독이자 시나리오 작가로, 1948년 11월 28일 바르샤바에서 태어났다.

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아그니에슈카 홀란트
Agnieszka Holland

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아그니에슈카 홀란트 / 사진: Marek Wiśniewski / Puls Biznesu / Forum

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제6회 그단스크 영화제에서 아그니에슈카 홀란트 / 1979년 / 사진: Jerzy Kośnik / Forum

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영화감독 커리어의 시작

아그니에슈카 홀란트 Agnieszka Holland는 프라하 국립공연예술아카데미 영화・텔레비전학부(FAMU)에서 1971년 학업을 마쳤다. 그 후 폴란드로 돌아와 크시슈토프 자누시 Krzysztof Zanussi 감독의 《일루미네이션 Iluminacja》 제작 현장에서 어시스턴트로 일했고, 이후에는 스타니스와프 라타워 Stanisław Latałło 감독의 《독자의 편지 Listy naszych czytelników》 제작 현장에서 어시스턴트로 일했다. 안제이 바이다 Andrzej Wajda 감독의 영화그룹인 ‘X’에도 속해있었다. 《압돈의 저녁 Wieczór u Abdona / Evening at Abdon's》으로 텔레비전 영화계에 데뷔했고, '도덕적 불안의 영화 Kino moralnego niepokoju'의 고전이 된 《지방극단 배우 Aktorzy prowincjonalni / Provincial Actors》로 장편 영화계에 데뷔했다.

아그니에슈카 홀란트 《피버》 - 이미지 갤러리

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연극을 연출하기도 했는데, 전 남편이자 연출가인 라초 아다미크 Laco Adamik과 협업을 하기도 했다. 1980년에 제작한 영화 《피버 Gorączka / Fever》는 작품적으로 성공을 이뤘으나, 이듬해 제작된 《외로운 여인 Kobieta samotna / A Lonely Woman》은 폴란드의 현실을 비판하는 내용을 담아 정권에 의해 상영 금지 처분을 받았고, 불법 복제본으로 사적 모임이나 비공식적인 자리에서만 틀 수 있었다. 당시 외국에 머물던 홀란트는 1981년 계엄령 소식을 듣고 이민을 결심하는데, 이후 영화는 외국에서 제작되었다. 1999년 라스베이거스 영화제에서 공로상을 받은 홀란트는 2001년 폴란드 문화에 대한 공로를 인정받아 '장교십자 폴란드재건국훈장 Krzyż Oficerski Orderu Odrodzenia Polski'을, 2002년에는 폴란드와 해외에서 창작의 길을 연 공로로 특별상인 '독수리 Orzeł'를 받았다.

체코의 영감

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1990년 칸 영화제에서 영화 《코르차크 Korczak》 개봉 상영 후, 아그니에슈카 홀란트Agnieszka Holland, 안제이 바이다Andrzej Wajda, 보이치에흐 프쇼니아크 Wojciech Pszoniak, 야누시 모르겐스테른 Janusz Morgenstern, 크리스티나 자흐바토비치Krystyna Zachwatowicz / 사진: Jerzy Kośnik / Forum

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Agnieszka Holland, Andrzej Wajda, Krystyna Zachwatowicz, Wojciech Pszoniak, Janusz Morgenstern po pokazie filmu "Korczak" Andrzeja Wajdy,  Festiwal Filmowy w Cannes, 1990, fot. Jerzy Kośnik

아그니에슈카 홀란트는 초기의 시적이면서도 어떤 면에서는 비현실적 모습을 가진 《신의 죄 Grzech Boga / Jesus Christ's Sin》, 《압돈의 저녁》 같은 실험 영화 제작을 일찍이 그만두고 아이러니하면서도 주인공을 향한 따뜻한 시선이 있는 ,다큐멘터리 영화의 사실주의와 비슷한 특징을 가진 특이한 체코 영화 스타일을 차용한다. 《아가씨와 물병자리 Dziewczyna i 'Akwarius' / A Girl and Aquarius》, 《일요일의 아이들 Niedzielne dzieci / Sunday Children》이 그 대표작인데, 빠른 액션이 동반되지 않는 '시네마 베리테 cinéma-vérité'에 대한 존경의 마음을 담고 있다.

Text

"나는 체코 영화의 '단순한 형이상학'을 좋아한다."

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- 아그니에슈카 홀란트 / 《키노 Kino》 잡지 1991년 4월호 발췌

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아그니에슈카 홀란트 감독의 《일요일의 아이들》의 한 장면 / 사진: Polfilm / East News

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서방으로 이주하기 전 마지막으로 만든 영화 《스크린 테스트 Zdjęcia próbne / Screen Tests》에는 체코 출신의 감독인 밀로시 포르만 Miloš Forman의 영화 《콩쿠르 Konkurs》의 영향이 명백히 드러나며, 아그니에슈카 홀란트 감독이 가졌던 탐색의 시기가 끝났다는 것을 보여주는 예이기도 하다. 마리올라 얀쿤-도파르토바 Mariola Jankun-Dopartowa는 저서 《아그니에슈카 홀란트의 씁쓸한 영화 Gorzkie kino Agnieszki Holland (2000)》에서 "홀란트의 영화는 의심할 여지 없이, 그 문화와 현실이 자기 자신을 만든 유럽 이 지역의 가장 근본적인 문제들을 비추는 거울과 같다"고 말한다. 서방으로 이주한 후 제작된 홀란트의 영화는 이미 다른 표현 방식과 다른 영화언어를 쓰고 있다. 홀란트 영화의 또 다른 연구자인 스와보미르 보보프스키 Sławomir Bobowski 는 저서인 《스스로를 찾는 여정, 아그니에슈카 홀란트 영화의 작품 세계 W poszukiwaniu siebie: twórczość filmowa Agnieszki Holland (2001)》에서 "홀란트는 줄거리가 더 매력적인, 그러면서 현실과 더 멀어진 영화를 만들었다"고 이야기할뿐 아니라 "창작의 자유가 보장된 상황에서 현실에 대한 세세한 묘사의 욕망은 약해질 수밖에 없다"고 주장한다.
또 다른 연구자인 스타니스와프 자비실린스키 Stanisław Zawiśliński는 저서 《아그니에슈카 홀란트의 영화 작법 Reżyseria Agnieszki Holland (1995)》 에서 "홀란트의 영화는 각각 주제와 형식이 균일하지 않다는 것을 지적하면서도 영화 전체를 보면 주제의 선택과 등장인물 창조에 어떤 일관된 흐름이 있다"고 말한다. 두루뭉술하게 말하자면, 이 세상을 영혼도 없고 변덕스럽기 짝이 없는 신의 권력 안에 단순한 장난감인 인간이 자신의 존재에 의미를 부여하려고 가망 없는 투쟁을 벌이는 어떤 덫으로 보는 것이다. 그 빠져나갈 수 없는 덫을 밀란 쿤데라의 글과 비슷하다고 지적하며 '쿤데라적'이라고 명명한다. 아그니에슈카 홀란트는 프라하에서 공부하던 1980년대에 밀란 쿤데라를 접했고, 쿤데라의 《참을 수 없는 존재의 가벼움》을 폴란드어로 번역하고 《이별의 왈츠》를 영화화할 계획을 세우기도 했다.

영화의 주제들

보보코프스키는 "아그니에슈카 홀란트 영화의 주인공들은 불운하지만, 쿤데라의 주인공들과는 달리 실존성과 열망을 갖고 있다"고 말한다. 이 세상을 덫으로 보는 시선은 이미 프라하에서 만들었던 홀란트의 시적인 졸업작품인 《신의 죄》에도 나타나며, 이미 이후의 도덕적 불안의 영화에 속하는 《스크린 테스트》, 《일요일의 아이들》 그리고 무엇보다 《지방극단 배우》에서 역력하다. 도덕적 불안의 영화에 속하는 다른 영화들처럼 《지방극단 배우》는 당시의 정권과 사회주의 폴란드가 만들어낸 선전의 현실에 대해 확실하게 비판적인 톤을 가진 영화임에도 불구하고, 실존이라는 주제를 다루는 보편적인 측면에서 지금 보아도 낡은 느낌이 아니다.

아그니에슈카 홀란트 《외로운 여인》 - 이미지 갤러리

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씁쓸한 톤과 이 세상을 덫으로 보는 시선은 또한 《피버》와 특히 《외로운 여인》에서 명확하다. 서방에서 만든 영화에도 이 세상이 함정일 뿐이라는 주제는 계속 나타나는데, 아그에슈카 홀란트는 그러면서도 그 안에서 탈출구를 찾고, 자아실현을 추구하고, 행복을 찾다가 실패한다. 《워싱턴 스퀘어 Washington Square》에서처럼 어떤 승리를 이루긴 하지만 그것이 승리인지는 상당히 의심스러운 그런 종류의 승리에 만족할 수밖에 없거나, 《유로파 유로파 Europa, Europa》에서처럼 그 승리를 위해 너무나 큰 대가를 치러야 하는 등의 상황을 다룬다. 그러면서 홀란트는 심리를 꿰뚫어 보는 시선과 존재론적인 비유를 멈추지 않으며 이를 '곰브로비치 Gombrowicz'적이라고 정의하며, 우리 자신이 얼마나 진짜 우리 자신인지, 그리고 우리 자신이 얼마나 다른 이들의 시선 때문에 존재하는지에 대한 질문을 던진다.

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Europa Europa Official Trailer #1 - AndrÉ Wilms Movie (1990) HD

홀란트 감독이 채택한 문제적이면서도 보편적이고, 다른 작가들의 작품에서도 드물지 않게 나타나는 이 주제들이 홀란트 작품의 어떤 특징을 나타낸다고 말하기는 힘들다. 그럼에도 불구하고 이 주제들은 아그니에슈카 홀란트 작품이 어떤 것에 관심을 두고 있는지에 대해서 잘 말해준다.

후기 작품

아그니에슈카 홀란트는 작품을 통해 인생이 가진 존재론적 문제에 관심을 드러내는데, 그의 후기 작품에는 형이상학적 주제에 대한 관심이 두드러진다. 형이상학적 주제를 다룬 첫 번째 작품으로 홀란트 감독은 《올리비에 올리비에 Olivier Oliver》를 꼽는다(《키노 Kino》 잡지 1999년 11월호 발췌). 《세 번째 기적 The Third Miracle》, 《집으로 돌아가는 줄리 Julie Walking Home》는 논리적인 설명이 불가능한 종교적, 초자연적 현상을 다룬다. 폴란드에서 텔레비전 상영용 연극으로 만들어진 시몬 안스키 Szymon Anski의 《디부크 Dybuk》는 홀란트 감독의 이러한 관심이 드러나는 최초의 작품이다.
2009년에 출간된 홀란트 감독에 대한 저서 《아그니에슈카 홀란트》의 저자 카타지나 몽카-말라틴스카 Katarzyna Mąka-Malatyńska는 홀란트 감독이 대부분의 영화에서 인물과 세계가 "형이상학적 체험에 열려 있다"고 말하며, 이것이 바로 홀란트 영화의 특징이라고 주장한다. 이러한 형이상학적 질문을 던지며, 홀란트는 한 가지의 정답을 제시하는 것을 피한다.
또 다른 쟁점은 새로운 영화 언어, 아그니에슈카 홀란트가 현실에 대해 말하는 방식이다. 그의 영화가 확실히 점점 더 대중성을 띠고 있는 것은 사실이다. 특히 홀란트 감독의 영화 《암살의 그림자 Zabić księdza / To kill a priest》는 폴란드 영화 팬들에게 놀라움을 가져다준 작품이었다.

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To Kill a Priest (trailer)

이 영화는 계엄령 시기 폴란드에서 일어난, 그리고 정치적으로 큰 논란을 일으킨 예지 포피에우슈코 Jerzy Popiełuszko 신부 살인사건을 다룬다. 또한 당대 폴란드 사회상과 주인공들의 심리 상태에 대해 당대 비평가들은(예를 들어 타데우시 루벨스키 Tadeusz Lubelski가 1989년 발간한 저서 《세계 영화 Film na Świecie》에서 썼듯) 스릴러 시학을 적용한 것이 너무나 도식적이라는 분석과 비판을 하였다. 하지만 얀쿤-도파르토바는 이 영화의 키치적인 인공미가 의도된 것이라는 입장을 취한다. 《암살의 그림자》는 우울한 심리 드라마의 레이어와 함께 정치적, 종교적 키치에 대한 분석의 레이어를 가진 영화이며, 그 키치성은 홀란트가 의도해서 만들어낸 것이다.
《토탈 이클립스 Total Eclipse》, 《워싱턴 스퀘어》, 《세 번째 기적》, 《샷 인 더 하트 Shot in the heart 》 등의 작품에 나타나는 할리우드 영화적 요소에 대해 많은 영화 평론가가 비판의 목소리를 높였지만, 마리올라 얀쿤-도파르토파는 이 영화들에는 일관적으로 감독의 의도가 드러나고 있다고 본다. 《토탈 이클립스》에서 홀란트는 키치적 어법을 차용하지만, 그 쓰임새는 마치 쿤데라의 작품에서처럼 실존, 파괴의 카테고리에 속한다는 것이다. 또한 홀란트가 제안하는 키치의 미학은 이 영화에서 완벽에 다다랐다고 주장하며 대중문화에 젖어 있는 관객뿐만 아니라 더 심오한 사고의 관객 또한 모두 만족시키는 영화라고 하면서도, "하지만 가끔은 그 두 종류의 관객 모두를 실망하게 할 수도 있다"라고 말한다.

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영화 《피버》 촬영 현장에서의 아그니에슈카 홀란트와 올기에르트 우카셰비치 Olgierd Łukaszewicz (1980년) / 사진: Romuald Pieńkowski / Filmoteka Narodowa / www.fototeka.fn.org.pl

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Agnieszka Holland i Olgierd Łukaszewicz na planie filmu "Gorączka", 1980, fot. Romuald Pieńkowski / Filmoteka Narodowa / www.fototeka.fn.org.pl

산적 야노시크

아그니에슈카 홀란트는 의식적으로 더 많은 관객을 향한 위험한 도박에 임하고 있는 것이 분명하다. 홀란트는 일간지 《제치포스폴리타 Rzeczpospolita》와의 인터뷰에서(2000.06.08) "보통의 관객이 이해할 수 있는 '중간층을 위한 영화 kino środka'를 지향하지만, '어느 정도로는 복잡하고, 지적인 메시지를 품고 있는' 영화를 만들고 싶다"고 선언한 바 있다. 《카핑 베토벤 Copying Beethoven》과 딸인 카시아 아다미크 Kasia Adamik와 함께 연출한 《야노시크 Janosik》가 바로 그런 영화들일 것이다. 《카핑 베토벤》에서 홀란트는 베토벤의 9번 교향곡의 탄생을 돕는 안나 홀츠 Anna Holtz라는 가공의 인물을 만들어내었다. 베토벤의 음악에 매혹된 안나 홀츠는 그와 일하기를 열망한다. 베토벤의 필사자가 되었으나 자신의 야심을 가지고 있고, 베토벤의 모욕을 참아내며 안나 홀츠는 자신의 작품을 그에게 보여줄 수 있는 순간을 기다린다. 안나 홀츠는 실망하고, 비웃음을 당하나 베토벤 옆에 남는다. 그 모든 것에도 불구하고 그 옆에 남을 가치가 있었기 때문이다.

Text

"영화는 이원론의 극복, 세계의 통합성을 말한다. 인간적인 것과 신적인 것, 영적인 것과 육체적인 것, 아름다운 것과 추한 것은 서로 부딪친다. 안나는 베토벤의 대푸가를 처음 접한 순간 끔찍하다고 생각한다. '그렇다, 끔찍하지!'라고 베토벤은 동의한다. '하지만 아름답지 않나?' 신성을 모독하지 않고 신을 땅으로 끌어 내릴 수 있을까? 모든 것은 인간의 것, 모든 것은 우리 인간의 참여로 완성되는 것이라고 이 영화는 말한다."

Author

- 타데우시 소볼레프스키 Tadeusz Sobolewskiㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤ/ 《가제타 비보르차 Gazeta Wyborcza》 (2006.11.29)

머리가 턱까지 오는 카우보이를 쓴 남성과 짧은 머리의 수염난 남성이 정면을 보는 야노시크 영화 포스터 — 《야노시크》 영화 포스터 / 감독: 아그니에슈카 홀란트, 카시아 아다미크

아그니에슈카 홀란트와 그의 딸인 카시아 아다미크가 전설적인 산적인 야노시크의 일대기를 다룬 것 자체가 명백히, 대중 영화를 무시하지 않는다는 것을 증명한다. 《야노시크》은 모험영화이자 코스튬영화로, 유명한 전설이 가진 낭만적인 요소를 품고 있다. 보제나 야니츠카 Bożena Janicka는 이 영화가 '자유에 대한 낭만적 갈망'에 대한 영화라고 강조한다(《키노》 2009년 9월호 발췌).
감독이 《야노시크》를 만들기 위해 쓴 기법에 대해서는 주목할 가치가 있는데, 아그니에슈카 홀란트 자신이 직접 라디오 방송에서 여러 장르를 결합한 독창성을 추구했다고 말한 바 있다. 그러나 무엇보다도 두 여성 감독에게 산적 야노시크 이야기는 '끔찍한 잔인성과 결합한 어떤 다정함, 놀이가 한순간 심각한 비극이 되는' 샘 페킨파 Sam Peckinpah 감독 특유의 독특한 피가 낭자한 웨스턴 영화의 언어를 쓸 수 있는 핑계가 되었다.

텔레비전 드라마 시리즈

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제67회 베를린국제영화제 현장에서 은곰상을 들고 있는 아그니에슈카 홀란트 & 카시아 아다미크 / 사진: Carsten Koall / EPA / PAP

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대중문화의 요소를 건드리며 대중에 맞서는 홀란트는 또한 텔레비전 드라마 시리즈도 제작하였다. 《외로운 여인》의 감독인 홀란트는 최고의 텔레비전 영화 경력을 가진 폴란드 감독이라 할 수 있다.
1990년대에 이미 미국 텔레비전 드라마인 《타락 천사 Fallen Angels》 의 《붉은 바람 Red Wind》 에피소드를 제작하였는데, 1940년대를 배경으로 한 30분짜리 범죄물이었다. 10년 뒤 CBS와의 협업을 통해 홀란트가 제작한 《콜드케이스 Cold Case》는 필라델피아의 경찰 강력계가 미결 사건의 수수께끼를 푸는 미국 드라마로 폴란드에서도 꽤 큰 인기를 끌었고, 미국에서는 시즌 7까지 제작되었다.
2004년 홀란트는 처음으로 미국 텔레비전 시장의 강자인 HBO가 제작하는 드라마 《더 와이어 The Wire》로 촬영 현장에 섰다. 이 범죄 드라마는 지금까지도 역대 최고의 텔레비전 드라마로 평가받는다.

Text

"저는 미국에서 가장 인정사정없는 드라마인 《더 와이어》 제작에 참여한 적이 있어요. 미국 정치, 그리고 계속되는 미국 내의 갈등애 관해 이야기하는 드라마인데 도저히 영화로서는 불가능한 방식이었죠. 물론 비슷한 테마를 다룬 스티븐 개건 Stephen Gaghan의 《시리아나 Syriana》나 폴 해기스 Paul Haggis의 《크래쉬 Crash》 같은 영화도 있지만, 이 영화들은 모두 《더 와이어》 같은 드라마가 없었더라면 만들어질 수 없었을 겁니다."

Author

- 아그니에슈카 홀란트ㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤㅤ/ 《티고드니크 포프셰흐니 Tygodnik Powszechny》 인터뷰

홀란트 감독은 《웨스트윙West Wing》과 같은 드라마를 본보기로 삼아 폴란드에서도 정치 픽션 드라마를 만들고자 했다. 이렇게 제작된 《일당 Ekipa / Prime Minister》는 미국에서 먹혔던 이상적인 정치상과는 달리, 폴란드에서는 지나치게 망상적으로 보였고, 결국 한 시즌 만에 막을 내리게 되었다.
홀란트의 다음 드라마 작업은 다시 미국으로 무대를 옮기게 된다. 드라마 《트레메 Treme》는 허리케인 카트리나 직후 삶 재건해 나가려는 뉴올리언스의 음악인들을 다룬 작품으로, 미국 텔레비전계 최고의 상으로 꼽히는 에미상 후보에 올랐다. 그다음 제작한 《더 킬링 The Killing》은 비 내리는 시애틀을 배경으로 한 범죄 드라마로 역시 여섯 번이나 에미상 후보에 올랐다.

어둠 속의 빛

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《어둠 속에서》 스틸컷 중 로베르트 비엥츠키에비치 Robert Więckiewicz / 사진: Robert Pałka / Fotos-Art / Film Studio Zebra

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Kadr z filmu "W ciemności" Agnieszki Holland

《유로파, 유로파》 제작 이후 20년이 지나 아그니에슈카 홀란트는 홀로코스트 주제로 다시 돌아와 크리스티나 히게르 Krystyna Chiger의 책 《초록 스웨터를 입은 소녀 The Girl in the Green Sweater》를 영화로 만들었다. 《어둠 속의 빛 W ciemności / In darkness》은 제2차 세계대전 당시 학살의 위험에서 유대인들을 구했던 르비우의 하수도 처리 기사인 레오폴트 소하 Leopold Socha에 대한 이야기를 담은 영화이다.
영화 개봉 후 안제이 루테르 Andrzej Luter 신부는 《키노》 지에 다음과 같은 평을 남겼다.

Text

"홀란트의 독창적인 지점은 우리에게 순교도, 정치적 올바름도 없는 홀로코스트의 다른 얼굴을 보여준 것이다. (...) 희생자들, 하수도의 유대인들마저도 사실은 각종 인간 군상의 집합체로, 언제나 착한 사람들만은 아니다. 우리는 불륜과 질투, 자만심과 거짓말을 목격한다. 숨 막힐 듯한 하수도, 바깥에서 사람들에게 총을 쏘는 소리가 들려오는 와중 벌어지는 열정적인 섹스는 위협과 두려움, 그리고 무언가 엄청나게 매혹적인 것을 끌어 내며, 잔인한 죽음의 전망에서도 우리를 잡아끈다. 해산, 그것도 불륜으로 임신한 아이를 낳는 것, 그 어미의 드라마틱한 결정은 이야기에 고전 비극의 성격을 부여한다 (...) 이 영화는 또한, 아니 어쩌면 무엇보다 죄사함에 대한 이야기이다. 홀란트는 이러한 방식으로 자신의 작품을 보편적으로, 그리고 시대를 초월하도록 만든다."

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- 안제이 루테르 신부 / 《키노》

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"W ciemności" - zwiastun

《어둠 속의 빛》은 공개와 함께 매우 큰 호평을 받으며 2012년 아카데미 시상식 외국어 영화상 후보로 노미네이트 되었다. 그디니아의 폴란드 영화제 Festiwal Polskich Filmów Fabularnych (FPFF)에서는 총 10개의 황금사자상을 받았고, 유럽 영화상 후보에 올랐다. 촬영을 맡은 욜란타 딜레프스카 Jolanta Dylewska는 촬영감독을 대상으로 한 비드고슈치의 카메리마쥬 국제영화제 Międzynarodowy Festiwal Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych Camerimage에서 황금 개구리 상을 받는 쾌거를 이뤘다.

아그니에슈카 홀란트 《어둠 속의 빛》 - 이미지 갤러리

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타오르는 불씨

2년 후 아그니에슈카 홀란트는 다시 역사적인 소재로 돌아가 최근 자신의 작품 중 최고의 영화를 만들어냈다. 《타오르는 불씨 Gorejący krzew / Burning Bush》는 HBO에서 제작한 3회짜리 미니 드라마로, 1969년 바르샤바조약기구의 체코슬로바키아 침공에 항의하며 프라하에서 분신한 체코의 대학생 얀 팔라흐 Jan Palach에 대한 이야기이다. 비극적인 죽음 후 공산주의 정부는 팔라흐의 영웅적 행위와 인물 자체를 폄하하려고 노력하였다. 그의 명예를 회복하고 진실을 알리기 위해 얀 팔라흐의 가족들은 변호사를 고용해 공산주의 정부와 투쟁을 벌이는데, 바로 그 변호사 다그마르 부레쇼바 Dagmar Burešová가 홀란트 작품의 주인공으로 등장한다.

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영화 《타오르는 불씨》 스틸컷 / 사진: Dušan Martinček / HBO

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《타오르는 불씨》에서 홀란트는 젊은 시절을 보낸 프라하의 영화학교 FAMU로 돌아간 듯, 개인적인 감성과 회상으로 차 있다. 특히 1960년대 말의 상황을 재구성하는 방식에서 이런 점은 명백히 드러나는데, 홀란트는 스윙의 리듬, 청바지와 LP판이 세대와 정치적인 선언이었던 이 시기를 이야기한다.

Text

"저는 1966년 체코슬로바키아에서 유학을 시작했는데, 당시 그곳에는 시민의 권리에 대한 개념이란 전혀 존재하지 않았고, 스탈린주의가 계속될 뿐이었죠. 그리고 1968년 봄이 되어서야 스탈린주의가 사라지게 되었어요. 프라하의 봄이 정치적 변화에 대한 희망을 일깨웠고, 우리 모두 거기에 함께했어요. 마치 끊이지 않는 축제와 같았죠. 침공이 가능할 거란 생각은 하지조차 못했어요. 1956년 부다페스트에서 일어났던 일들 같은 건 너무나도 멀게 느껴져서, 사람들은 그걸 생각조차 할 수 없었어요.”

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- 아그니에슈카 홀란트 / 폴란드 라디오 Polskie Radio 인터뷰

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"Gorejący krzew" - zwiastun

아그니에슈카 홀란트는 체코의 국민 영웅에 대한 미니시리즈를 제작하며 높은 목표를 세웠다. 얀 팔라흐라는 사람뿐 아니라, 그에 대한 전설과 중동부 유럽의 시민들의 삶에 정치가 잔인하게 개입했던 시대 자체를 관심사로 두었다. 하지만 여기에 도덕적인 점수를 매기지는 않았다. 소비에트의 탱크에 굴하지 않았던 열정적인 대학생에 대한 텔레비전 르포르타주 대신 우리가 보게 된 것은 의구심으로 괴로워하는 시민들, 그들과 영혼 없는 전체주의가 부딪쳤을 때의 피가 흘러넘치는 이야기이다.

스푸어

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스푸어 Spoor Trailer

2017년 상영관에는 아그니에슈카 홀란트와 카시아 아다미크가 감독한 새로운 영화가 개봉했다. 동화 같은 에코 스릴러 《스푸어 Spoor / Pokot》는 이 영화의 시나리오를 직접 쓴 노벨문학상 수상 작가 올가 토카르추크 Olga Tokarczuk의 책 《죽은 이들의 뼈 위로 쟁기를 끌어라 Prowadź swój pług przez kości umarłych》 를 바탕으로 만든 영화이다. 이 작품은 2017년 제67회 베를린국제영화제에서 새로운 영화 언어를 발굴한 영화에 수상하는 은곰상 알프레드 바우어상을 받았다.
또한 그디니아 폴란드영화제에서는 감독상과 더불어 분 야누시 칼레야 Janusz Kaleja가 분장상을 받았다. 의상을 맡은 카타지나 레빈스카 Katarzyna Lewińska는 같은 해 유럽영화상을 받았다.

아그니에슈카 홀란트 《스푸어》 - 이미지 갤러리

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또한 그디니아 폴란드영화제에서는 감독상과 더불어 분 야누시 칼레야 Janusz Kaleja가 분장상을 받았다. 의상을 맡은 카타지나 레빈스카 Katarzyna Lewińska는 같은 해 유럽영화상을 받았다.
아주 부지런한 것으로 널리 알려진 홀란트 감독은 동시에 다른 프로젝트도 진행하고 있었는데, 《하우스 오브 카드 House of Cards》와 훌루 Hulu에서 제작한 드라마 《첫 번째 The First》의 에피소드들을 감독하였다.
2018년 11월에 첫 방영된 《1983》은 넷플릭스에서 제작한 첫 번째 폴란드어 드라마로, ‘만약 폴란드 역사가 다르게 전개되었다면’ 하는 가정으로 만든 스릴러 시리즈이다. 폴란드 언론매체에서 큰 관심을 받은 이 작품의 제작에는 카시아 아다미크, 올가 하이다스 Olga Chajdas, 아그니에슈카 스모친스카 Agnieszka Smoczyńska, 아그니에슈카 홀란트가 참여했다.
2019년 개봉된 《미스터 존스 Mr. Jones / Obywatel Jones》는 우크라이나와 소련 시민 수백만 명의 목숨을 앗아간 대기근을 취재한 첫 번째 서방 기자였던 웨일스인 가레스 존스 Gareth Jones를 다룬 영화이다. 제44회 그디니아 폴란드영화제 개막작으로 선보인 이 작품은 당해 최고의 영화에 수상하는 황금 사자상을 받았을 뿐 아니 베를린 국제영화제 경쟁 부문에 출품되었다.
아그니에슈카 홀란트는 다음 영화까지 팬들을 오래 기다리게 하지 않는다. 2020년 제70회 베를린 영화제의 특별 상영 부분에서 공개된 《샬러턴 Charlatan / Šarlatán》은 홀란트가 만든 또 다른 전기영화로, 얀 미콜라셰크 Jan Mikolášek라는 체코의 약초학자 및 치유사의 이야기를 다룬다. 체코에서 촬영된 이 영화의 주연은 체코의 유명 배우인 이반 트로얀 Ivan Trojan이 맡았다. 이 영화를 통해 홀란트 감독은 연출을 공부했던 FAMU 영화학교라는 그 뿌리로 돌아갔다고 할 수 있다. 체코와 슬로바키아에서 주말에 개봉했던 이 영화는 많은 관람객을 모았다.

푸른 장벽

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《푸른 장벽》 스틸컷 / 감독: 아그니에슈카 홀란트 / 사진: Agata Kubis / Kino Świat

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베니스영화제 심사위원 특별상을 받은 《푸른 장벽 Zielona Granica / Green Border (2023)》은 공감과 사람-사람 사이의 연대를 촉구하는 작품이다. 영화는 중요하면서도 미디어에서 지나치게 단순화해서 소개될 수밖에 없는 주제를 다룬다. 역사와 정치 문명의 전개 속에 대책 없는 희생자가 되어버린 난민들의 비극적인 운명을 보여준다. 폴란드-벨라루스 국경 사이에 갇힌 난민들은 루카셴코 폭압 정치의 ‘공격 무기’가 되고, 유럽에서는 원치 않는 문젯거리로 취급된다. 폴란드로 들어올 수도, 벨라루스로 돌아갈 수도 없는 이들은 점점 더 인간성을 박탈당하며 어쩔 수 없이 남의 전쟁의 원치 않는 볼모가 된다. 홀란트는 이 영화를 시리아 난민 가족, 젊은 국경 수비대원 (토마시 브워소크 Tomasz Włosok), 폴란드-벨라루스 국경에서 구조 활동을 하려는 심리치료사 (마야 오스타셰프스카 Maja Ostaszewska) 세 가지의 이야기로 나눠 구성했다. 이 영화에서 우리는 단순한 흑백의 구분이 아닌, 여러 가지 회색의 빛깔들을 보게 된다. 《어둠 속의 빛》, 《타오르는 불씨》에서 사람들의 경탄을 자아냈던 바로 그러한 다양한 회색. 이 영화에 극작술적인 약점이나, 지적이면서 미디어적인 단순화가 없진 않지만, 이 영화는 많은 사람들이 그저 침묵하거나, 잊어버리고 싶어 하는 문제를 정면으로 마주하게 한다.

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아그니에슈카 홀란드 Agnieszka Holland / 사진: Mark Blinch / REUTERS / Forum

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필모그래피

극영화 - 연출 및 각본

1970 | 《신의 죄 Hřich Boha / Grzech Boga / Jesus Christ's Sin》 | 졸업 작품
1975 | 《압돈의 저녁 Wieczór u Abdona / Evening at Abdon's》 | 텔레비전 영화 | 야로스와프 이바슈키에비치 Jarosław Iwaszkiewicz 소설 원작의 시나리오
1975 | 《인생의 그림들: 아가씨와 물병자리 Obrazki z życia: dziewczyna i Akwarius / Pictures from Life: A Girl and Aquarius》 | 텔레비전 영화
1976 | 《가족의 사정: 일요일의 아이들 Niedzielne dzieci: Sytuacje rodzinne》 | 텔레비전 영화 | 수상: 1976년 밀라노영화TV박람회(MIFED), 올슈틴 신문Gazeta Olsztyńska, 1977년 폴란드 텔레비전 창작제Festiwal Polskiej Twórczości Telewizyjnej(FPTT)
1976 | 《스크린 테스트 Zdjęcia próbne / Screen tests》 | 파베우 켕지에르스키 Paweł Kędzierski, 예지 도마라츠키 Jerzy Domaradzki와 함께 제작한 세 편 작품이 한 편 전체를 구성
1977 | 《무언가는 무언가 대신 Coś za coś / Something for something》 | 텔레비전 영화 | 시나리오: 안제이 시풀스키Andrzej Szypulski의 연극 《흰 쥐들의 성생활 Życie seksualne białych myszek》 원작
1978 | 《지방극단 배우 Aktorzy prowincjonalni / Something for something》 | 시나리오: 비톨트 자토르스키 Witold Zatorski, 아그니에슈카 홀란트 | 수상: 1979년 코샬린 데뷔 영화제 '젊은이와 영화Młodzi i Film' Koszaliński Festiwal Debiutów Filmowych w Koszalinie 그랑프리, 1980년 칸 국제영화제 국제영화비평가연맹(FIPRESCI)상
1980 | 《피버 Gorączka / Fever》 | 시나리오: 크시슈토프 테오도르 퇴플리츠 Krzysztof Teodor Toeplitz / 안제이 스트루크 Andrzej Strug의 소설 《한 폭탄의 역사Dzieje jednego pocisku》 원작 | 수상: 1981년 그단스크 폴란드영화제 그랑프리 황금 사자상, 최고의 영화상
1981 | 《외로운 여인 Kobieta samotna / A Lonely Woman》 | 시나리오: 마치에이 카르핀스키Maciej Karpiński, 아그니에슈카 홀란트 | 수상: 1988년 그디니아 폴란드영화제 심사위원 특별상
1985 | 《쓰디쓴 수확 Bittere entre / Angry Harvest》 | 시나리오: 폴 헨게 Paul Hengge / H.H. 필드 H.H. Field & 스타니스와프 미에젠스키 Stanisław Mierzeński의 소설 원작 | 수상: 1985년 몬트리올영화제 입선, 1986년 오스카 외국어 영화상 후보 독일 영화로 노미네이트
1988 | 《암살의 그림자 To Kill a Priest》 | 시나리오: 장이브 피퉁Jean-Yves Pitoun, 아그니에슈카 홀란트
1990 《유로파, 유로파 Europa, Europa》 | 시나리오: 아그니에슈카 홀란트 / 솔로몬 페렐 Soloman Perel의 회고담 원작 | 수상: 1990년 비아레지오 유럽영화제 '유로파시네마 Europa Cinema' 연출상, 전미비평가협회상(NSFC), 골든글로브 외국어영화상, 아카데미상 시나리오 부문 노미네이트, 1993년 영국 아카데미영화상 BAFA 외국어영화상
1991 | 《올리비에, 올리비에 Olivier, Olivier》 | 시나리오: 이브 라포앙트 Yves Lapointe, 아그니에슈카 홀란트 시나리오
1993 | 《비밀의 화원 The Secret Garden》 | 시나리오: 캐롤라인 톰슨 Caroline Thompson / 프란시스 호지슨 버넷 Frances Hodgson Burnett의 동명 소설 원작
1994 | 《타락 천사Fallen Angel》 중 《붉은 바람 Red Wind》 에피소드 | 레이먼드 챈들러 Raymond Chandler 단편집 중 각색
1995 | 《토탈 이클립스 Total Eclipse》 | 시나리오: 크리스토퍼 햄튼 Christopher Hampton 각색
1997 | 《워싱턴 스퀘어 Washington Square》 | 시나리오: 캐롤 도일 Carol Doyle / 헨리 제임스 Henry James의 소설 《워싱턴 스퀘어》 원작
1999 | 《세 번째 기적 The Third Miracle》 | 시나리오: 존 로마노John Romano, 리차드 베티어
2001 | 《샷 인 더 하트 Shot in the Heart》 | 시나리오: 프랭크 풀리에제 Frank Pugliese / 미칼 길모어 Mikal Gilmore 동명 소설 원작
2002 | 《집으로 돌아가는 줄리 Julie Walking Home》 / 시나리오: 로만 그렌 Roman Gren, 알렌 사너 Arlene Sarner, 아그니에슈카 홀란트
2004 - 2008 | 《더 와이어 The Wire》 시즌 3 에피소드 8 (2004), 시즌 4 에피소드 8 (2006), 시즌 5 에피소드 5 (2008) | 텔레비전 드라마
2004 | 《콜드 케이스 Cold Case》 시즌 1 에피소드 11 & 22 | 텔레비전 드라마, 에피소드 2회 감독
2006 | 《카핑 베토벤 Copying Beethoven》 | 시나리오: 스티븐 J. 로벨 Stephen J. Rovele, 크리스토퍼 윌킨슨Christopher Wilkinson
2006 | 《어 걸 라이크 미: 더 그웬 아라우조 A Girl Like Me: The Gwen Araujo Story》 | 시나리오: 쉘리 에반스 Shelley Evans
2007 | 《일당 Ekipa / Prime Minister》 | 시즌 1 에피소드 3, 9, 13, 14 | 폴란드 텔레비전 드라마 | 시나리오: 도미니크 W. 레팅게르 Dominik W. Rettinger와 바브지니에츠 스모친스키 Wawrzyniec Smoczyński
2009 | 《야노시크: 실화 Janosik. Prawdziwa historia / Janosik: A True Story》 | 감독: 카시아 아다미크 Kasia Adamik, 아그니에슈카 홀란트 | 시나리오: 에바 보루시비초바 Eva Borušivičova
2011 | 《어둠 속의 빛 W ciemności / In Darkness》 | 시나리오: 데이비드 F. 샤문 David F. Shamoon / 로버트 마샬 Robert Marshall의 소설 《르비우의 하수구에서 In the Sewers of Lvov: A Heroic Story of Survival from the Holocaust》 원작
2013 | 《타오르는 불씨 Gorejący krzew / Burning Bush》 | 텔레비전 미니시리즈
2014 | 《로즈마리의 아기 Rosemary's Baby》 | 텔레비전 미니시리즈
2015 | 《디 어페어 The Affair》 시즌 3 에피소드 6 | 텔레비전 드라마
2015, 2017 | 《하우스 오브 카드 House of Cards》 시즌 3 에피소드 10 & 11 (2015), 시즌 5 에피소드 10 & 11 (2017) | 텔레비전 드라마
2017 | 《스푸어 Pokot / Spoor》 | 시나리오: 올가 토카르추크 Olga Tokarczuk, 아그니에슈카 홀란트
2018 | 《더 퍼스트 The First》 시즌 1 에피소드 1& 2 | 텔레비전 드라마
2018 | 《1983》 시즌 1 에피소드 1 & 2 | 텔레비전 드라마
2019 | 《미스터 존스 Mr. Jones》 | 시나리오: 안드레아 찰루파 Andrea Chalupa
2020 | 《샬러턴 Šarlatán / Charlatan》 | 시나리오: 마레크 엡스타인 Marek Epstein
2023 | 《푸른 장벽 Zielona granica / Green Border》 | 시나리오: 아그니에슈카 홀란트, 가브리엘라 와자르키에비치-시에치코 Gabriela Łazarkiewicz-Sieczko, 마치에이 피수크 Maciej Pisuk | 수상: 2023년 제80회 베니스 국제영화제 심사위원 특별상, ARCA 아르카 시네마조바니 ARCA CinemaGiovani 영화상, 프레미오 시네마사라 Premio CinemaSarà, 그린드롭 어워드Green Drop Award, 유니세프상, 소리조 디베르소 베네치아 Sorriso Diverso Venezia 외국어영화상, 우니메드UNIMED 상, 폴란드문화유산부 상

다큐멘터리 영화

1982 | 《파리에서 온 엽서 Les cartes postales de Paris / Postcards from Paris》 | 텔레비전 다큐멘터리 영화
1985 | 《문화 Kultura / Culture》 | 텔레비전 다큐멘터리 영화
1985 | 《찹스키 Czapski》 | 텔레비전 다큐멘터리 영화
2001 | 《골든 드림즈 Golden Dreams》 | 텔레비전 각색 다큐멘터리 영화

1970년대에는 폴란드 방송에서 텔레비전용 연극을 만들었는데, 그 대표작으로는 직접 시나리오를 쓴 《라자레트 Lazaret》, 레오니트 주호비츠키 Leonid Żuchowicki 시나리오의 《빚진 사람들 Dłużnicy / Debtors (1974)》, 파벨 하이니 Pavel Hajný 시나리오의 《집에서 만든 와인 Wino domowej roboty / Homemade wine (1975)》, 마치에이 제논 보르도비치 Maciej Zenon Bordowicz 시나리오의 《브레이킹 휠 Łamanie kołem / Breaking Wheel (1979)》이 있다.
2008 년 아그니에슈카 홀란트의 아이디어와 프셰미스와프 노바코프스키Przemysław Nowakowski의 시나리오로 딸인 카시아 아다미크의 감독 아래 《집 없는 사람들의 운동장Boisko bezdomnych / The Offsiders》이 제작되었다. 또한 펠릭스 팔크 Feliks Falk 감독의 영화 시나리오에도 함께 참여했다.
같은 해 자신의 초기 영화인 《지방극단 배우》를 연극 시나리오로 만들었고, 안나 스몰라르 Anna Smolar 연출과, 오폴레 얀 코하노프스키 극단 Teatr im. Jana Kochanowskiego w Opolu과의 협업으로 무대에서 공개되었다.

전 남편인 라초 아다미크과 감독한 작품으로는 알프레드 드 뮈세 Alfred de Musset의 《로렌자치오 Lorenzaccio (1978)》, 스타니스와프 비스피안스키 Stanisław Wyspiański의 《해방Wyzwolenie / Liberation (1979)》, 프란츠 카프카 Franz Kafka의 《심판 Proces / The Trial (1980)》이 있으며, 1999년에는 시몬 안-스키 Szymon An-ski의 《디부크 Dybuk》(수상: 2000년 소포트 폴란드 라디오 & 텔레비전 영화제 Krajowy Festiwal Teatru Polskiego Radia i Teatru TV "Dwa Teatry" 감독상)가 있다.

프랑스 텔레비전에서는 바츨라프 하벨 Vaclav Havel의 연극 《라르고 데졸라토 Largo Desolato》를 TV용 연극으로 만들었고, 안제이 볼스키 Andrzej Wolski 감독의 다큐멘터리 영화 《노동자 보호 협회 Komitet Obrony Robotników / Workers' Defence Committee》를 함께 제작했다. 가끔은 배우로 출연하기도 하는데, 크시슈토프 자누시 Krzysztof Zanussi 감독의 《일루미네이션 Iluminacja / Illumination》, 스타니스와프 라타워Stanisław Latałło 감독의 《우리를 정원 위에 떠다니게 해 주세요Pozwólcie nam do woli fruwać nad ogrodami / Lasst uns frei fliegen über den Garten》, 크시슈토프 키에실로프스키 Krzysztof Kieślowski 감독의 《상처Bliźna / The Scar》, 안제이 자용치코프스키 Andrzej Zajączkowski 감독의 《거울 조각Okruch lustra / Mirror crumbs》, 리샤르트 부가이스키 Ryszard Bugajski 감독의 《신문Przesłuchanie / Interrogation》 등에 출연했다.

2008년에는 아그니에슈카 홀란트 감독을 주인공으로 비에스와프 동브로프스키 Wiesław Dąbrowski 감독이 만든 다큐멘터리 영화 《아그니에슈카 홀란트 (2008)》가 공개되었다. 2014년에는 《폴리티카 Polityka》지에서 선정한 '파슈포르트 Paszport'상을 받았다.

저자: 에바 나부이 Ewa Nawój (2003) / 업데이트: NS (2020년 9월), AW (2024년 7월) / 번역: 이지원 / 편집: AL