1933年8月11日出生於波蘭熱舒夫,1999年1月14日去世於意大利蓬泰代拉的耶日·格洛托夫斯基是波蘭導演、戲劇理論家、教育家、演技發明者,也是20世紀最偉大的戲劇改革者之一。
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1955年,格洛托夫斯基畢業於克拉科夫國立高等戲劇學院。 1955年至1956年,他在莫斯科戲劇藝術學院(GITIS)繼續攻讀導演專業。在那裡,他了解到斯坦尼斯拉夫斯基、瓦赫坦戈夫、梅耶荷德和泰羅夫等俄羅斯劇院的演技和藝術手法。
先鋒戲劇初期
回波蘭後,他在克拉科夫國立高等戲劇學院擔任助理講師,並在那裡開始攻讀導演專業(1956年至1960年)。 1957年,他在克拉科夫的老劇院(Stary Teatr)首次亮相,與亞歷珊德拉·米亞諾夫斯卡(Aleksandra Mianowska)合作,執導了歐仁·尤奈斯庫(Eugène Ionesco)的《椅子》。在波蘭廣播劇院,他根據中國和西藏傳說以及古老的印度劇本《沙恭達羅》製作了廣播劇。同時,他在克拉科夫“Pod Jaszczurami”大學生俱樂部準備並主持了關於東方哲學的一系列講座。 1958年,作為克拉科夫國立高等戲劇學院演藝系四年級畢業演出,他執導了普羅斯佩·梅里美(Prosper Mérimée)的“Une Femme est un diable”(暫譯:《女人是惡魔》)以及在克拉克夫 Teatr Kameralny 執導了《雨神》(“Bogowie deszczu”),葉日·克日什托尼(Jerzy Krzysztoń)的現代戲劇。該戲以新版本又一次在奧波萊十三行劇院(Teatr 13 Rzędów)演出。 1959年,格洛托夫斯基還在克拉科夫的老劇院執導了安東尼·契訶夫的《瓦尼亞叔叔》,但同年,他搬到了奧波萊,並成為十三行劇院的藝術總監。文學戲劇評論家,原來的克拉克夫斯沃瓦茨基劇院文學總監,路德維克·弗拉什(Ludwik Flaszen)擔任該劇院的文學總監。不久後兩位藝術家的合作結出了果實。先鋒戲劇派誕生了,該劇院也成為有效運作的戲劇研究中心。
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實驗戲劇(Teatr Laboratorium)
奧波萊劇院首演是1959年讓·科克托(Jean Cocteau)的《奧費斯》。 1960年,格洛托夫斯基還在那裡執導了喬治·拜倫的《該隱》、弗拉基米爾·馬亞科夫斯基的《宗教滑稽劇》和迦梨陀娑的《沙恭達羅》。製作最後的戲劇時,這位導演開始與建築師葉日·古拉夫斯基(Jerzy Gurawski)合作,在劇院空間新組織方面取消了舞台和觀眾的界限。當時,格洛托夫斯基在自己所在的劇院外唯一上演的演出是1960年在波茲南的波蘭劇院(Teatr Polski)上演的約翰·沃爾夫岡·歌德的《浮士德》,由畫家彼得·珀特沃羅夫斯基(Piotr Potworowski)設計的舞台。 1961年,作為十三行劇院“Estrada Publicystyczna”(“評論舞台”)活動的一部分,格洛托夫斯基準備了基於真實電影照片和紀錄片的兩場演出——“Turyści”(暫譯:《遊客》)和“Gliniane gołębie”(暫譯:《泥鴿》)。同一年,他在奧波萊執導了亞當·密茨凱維奇(Adam Mickiewicz)的《先人祭》(“Dziady”),一年後,執導了浪漫主義時期的另一部詩劇:尤利烏什·斯沃瓦茨基(Juliusz Słowacki)的《科爾迪安》(“Kordian”)。此外,1962年他與約瑟夫·沙伊納(Józef Szajna)合作製作了根據斯坦尼斯拉夫·維斯皮安斯基(Stanisław Wyspiański)戲劇改編的《衛城》(“Akropolis”)第一和第二版本。當時,海報上寫的已經是奧波萊劇院的新名字:十三行實驗劇院(Teatr Laboratorium 13 Rzędów)。直到實驗劇院於1965年關閉為止,格洛托夫斯基還在那裡執導了:1963年克里斯托弗·馬洛(Christopher Marlowe)的《浮士德博士的悲劇》、1964年根據莎士比亞和維斯皮安斯基作品而改變的《哈姆雷特研究》(“Studium o Hamlecie“)以及1964年《衛城》第三版本。
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奧波萊劇院關門之後,格洛托夫斯基與團隊搬到弗羅茨瓦夫。十三行實驗劇院在新地方的首演是1965年《衛城》的第四版本,正如前三個版本一樣,都是與約瑟夫·沙伊納合作共同製作的。 1967年,該戲劇最後的,第五版本上演了。 1965年,在被格洛托夫斯基命名為演技研究學院的弗羅茨瓦夫劇院舉辦卡爾德隆和斯沃瓦茨基《忠貞王子》(“Książę niezłomny”)的兩個版本。第三個版本於1968年上演。 1967年,格洛托夫斯基與其團隊放棄了“Ewangelie”(暫譯:《福音》)已開始的製作工作。儘管之前,已經進行了公開排練和幾次封閉表演。格洛托夫斯基《啟示錄變相》(“Apocalypsis cum figuris”)突破性演出延續了描繪基督生平和當代基督教態度的這些短片。該戲劇還引用了聖經以及費奧多爾·陀思妥耶夫斯基、托馬斯·S·艾略特和西蒙娜·威爾的文本。與《衛城》和《忠貞王子》一起,《啟示錄變相》成為格洛托夫斯基最知名的作品的之一;《啟示錄變相》於1968年、1971年和1973年分別製作新的版本。所有的版本製作在弗羅茨瓦夫劇院(1971年起命名為:“演員學院——實驗劇院”)。格洛托夫斯基與他常合作的男主角理查德·切希萊克(Ryszard Cieślak)共同創作了這部劇。 60年代和70年代,實驗劇院進行了十幾次國外巡演並參加了所有重要戲劇節。
戲劇學家茲比格涅夫·奧辛斯基(Zbigniew Osiński)寫道:
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“在他首批作品之一,引起轟動的《雨神》中,格洛托夫斯基與作者發生衝突,而他的戲劇與文學作品發生衝突。因為格洛托夫斯基不僅改變了劇名(原標題為“Rodzina pechowców”,暫譯:《倒霉之家》),而且他還將其他詩歌的片段編入文本中,甚至添加了電影序幕。在演出說明書上,他用上了梅耶荷德的格言:‘選擇作者的劇本並不意味著同意他的觀點’。後來,在接受采訪時,他還補充說道:‘談到對戲劇文本的態度,我認為對導演來說,它應該僅僅是一個主題。導演以此為基礎構建新的藝術作品,這就是戲劇。”
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《“Pechowcy”首映之前與導演談話》文章,“Trybuna Opolska”日報265期
從此以後,格洛托夫斯基將一如既往地捍衛導演干預文本的權利,而且,他後期的大部分演出都是“根據”或“基於作者的文本”而創造的。他不想以傳統形式純講故事,而是試圖改變戲劇,以創造出一種精神上連貫的新作品。在隨後的首演:《奧費斯》和《該隱》中,格洛托夫斯基質疑了文學在戲劇中的傳統功能,他以類似於電影的方式編輯演出。他被指控過於專注於形式實驗。他後來自己承認說,《該隱》的演出:
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“說是提齣戲劇的另一面不如說是對傳統戲劇的一種驅魔事件。”
Author
“第五屆波蘭當代戲劇節”,弗羅茨瓦夫,10月17日至25日,葉日·格洛托夫斯基的《十三行實驗劇院》
通過仔細檢查舞台與觀眾之間的關係以及演員與觀眾之間的關係,格洛托夫斯構建其“戲劇規則規劃”。在《沙恭達羅》中,觀眾扮演集體主角,在《先人祭》中被當做儀式參與者,在《科爾迪安》中是精神病院的病人,而在《浮士德》中,他們扮演聽主人公告解的神父角色。當時,導演與其團隊主要專注於尋找一種新的表演形式。對其而言,處理《沙恭達羅》演出的工作尤為重要。正如格洛托夫斯基自己所說的:
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“在這部演出中,我們探索在歐洲戲劇中創造符號的可能性。我們這樣做的目的可以說是稍微帶點惡意:我們想創造出一種東方式樣的戲劇,不是真實的,而是歐洲人所想像的那樣。……但是在針對觀眾的這些諷刺性搜索表面之下,隱藏著一種意圖——努力發現適合我們的戲劇,適合我文明的符號系統。”
格洛托夫斯基承認,這條道路必須導致創造一個陳詞濫調的符號,但與此同時,正如他所說,這一份工作領導他們:
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“在人類的‘有機’反應領域中進行探索以便接下來能夠構建它們。我認為這一點導致了我們團隊最多產的冒險,那就是在表演領域的探索。”
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耶日·格洛托夫斯基《戲劇與儀式》,“Dialog”月刊,1969年第8期
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質樸戲劇(又譯為“貧窮戲劇”)
1965年,格洛托夫斯基在“Odra”月刊上發表了《邁向質樸戲劇》(“Ku teatrowi ubogiemu”)戲劇宣言。後來,他先在丹麥,隨後1968年在美國出版同名書籍,由彼得·布魯克(Peter Brook)作序。格洛托夫斯基的這部作品在波蘭及其他十幾個國家出版,成為60年代和70年代尋找新的演藝之路的劇團的教科書。 《邁向質樸戲劇》集中了這位導演初期工作的成果:塑造表演方法以及為“貧窮戲劇”的概念下定義。演員軀體上的工作包括使用東方技術長時間綜合訓練。與演員合作過程中,格洛托夫斯基非常注意聲音共振腔。通過各種身體鍛煉和聲音處理方式,格洛托夫斯基試圖挖掘古代表達的來源。對卡爾·榮格(Carl Jung)的思想著迷,他找了一些有助於發揮角色以及將演員的努力變成犧牲行為的原型。然而,實驗劇院的昏迷演技目的不是達到一種迷幻狀態,而是用更精確意識的狀態去發揮更精湛的演技。
《忠貞王子》和《啟示錄變相》是昏迷演技的高潮,也是貧窮戲劇實踐最佳的實例。關於這種戲劇,彼得·布魯克在同一時間出版的《空的空間》(“Empty Space”)書上寫過:
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“由高瞻遠矚的耶日·格洛托夫斯基帶領的波蘭小劇團有著神聖的目標。格洛托夫斯基認為,戲劇本身不是最終的目的;像某些苦行僧的舞蹈或音樂一樣,戲劇是一種工具,一種自學,自我探索的手段,一種拯救的可能性。演員把自己當作他的工作領域。……如此看待的演戲是一種畢生的心血——演員通過痛苦、不斷變化的排練環境和表演的重點,逐步地擴展對自己的知識和了解。以格洛托夫斯基的語言,演員讓角色滲透他;起初他用自己作為人的整體來抵抗它,但由於堅持不懈的努力,他獲得對自己的心理和身體的徹底控制,以至於能夠放棄任何抵抗。這種‘自我滲透’與心理暴露有關:演員毫不猶豫地展示自己的真實面目,因為他意識到,角色的本質要求他敞開心扉,揭露自己的秘密。因此可以說,演出是一種犧牲行為,將大多數人寧可選擇隱藏的東西公開犧牲。這種犧牲就是對觀眾的一種奉獻。……格洛托夫斯基使貧窮成為一種理想;除了自己身體之外,演員已經放棄了一切;他們擁有人體的工具和無限的時間——難怪他們能夠感受到世界上最富有、最豐富的戲劇。”
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彼得·布魯克的《空的空間》,華沙1977年
積極文化與溯源戲劇
70年代時,耶日·格洛托夫斯基開始慢慢地放棄戲劇,並完全停止演出。他加深了對中亞文化和精神與心靈學派的研究。 1970年,他第三次前往東方並且訪問了印度。之前,他曾於1956年前往中亞旅行,並於1962年到訪中國。
他從事教學工作,為波蘭和外國演員舉辦課程和超戲劇實習。此外,他也開始邀請觀眾參與此活動。這是70年代製定的“積極文化”規劃的一個結果。格洛托夫斯基開始在一個新維度——“節日”維度中處理人際關係。新的“積極文化”在於與人面對面地相遇。在其最後一部戲劇作品《啟示錄變相》中,觀眾和演員盡可能地團結在一起,但仍然存在主動和被動參與者的差別。
在1973年以來組織的新培訓和表演項目中,這種劃分消失了。在格洛托夫斯基所假設的文化模型中,沒有消費者,只有創造者。隨後的項目被公開對所有人開放,因此來自世界各地的參與者來到其舉行之地:弗羅茨瓦夫和奧萊希尼察(Oleśnica)附近的布熱津卡(Brzezinka)。 1973年起,格洛托夫斯基和實驗劇院團隊還在國外進行實習:曾在美國(1973年、1975年、1977年)、法國(1973年、1976年、1977年)、澳大利亞(1974年)、奧地利(1974年、1975年)、意大利(1975年、1977年)、瑞士(1976年、1977年)、西德(1977年)、加拿大(1977年)等地方工作。如:“Special Project”(《特別項目》,1973年)或“Przedsięwzięcie Góra”(《山岳項目》1977年)等項目具有心理治療和倫理意義的小組會議。其目的為試圖找出基於身體和心理敏感性以及共同接觸和行動的一種新的人際理解。其內容包括首先是通過使用動作,然後使用聲音,最後使用聯合唱歌形式,緩慢構建人際交流系統。此外,1975年,在格洛托夫斯基和實驗劇院團隊組織的所謂“搜索國際戲劇大學”(Uniwersytet Poszukiwań Teatru Narodów)期間,還舉辦了密集的超戲劇講習班。當時,受格洛托夫斯基思想的啟發,與“尋求戲劇派‘’有關的主要人物都來到弗羅茨瓦夫,其中包括:彼得·布魯克、讓-路易斯·巴勞特(Jean-Louis Barrault)、約瑟夫·柴金(Joseph Chaikin,Open Theatre)、尤金尼奧·巴爾巴(Eugenio Barba, Odin Teatret)、盧卡·朗可尼(Luca Ronconi)、安德烈·格雷戈里(Andre Gregory)。
1976年,格洛托夫斯基推出了一項新的研究計劃,他稱之為“溯源戲劇”。該計劃在比亞韋斯托克地區以及導演與其他人前往墨西哥、尼日利亞、印度和海地的旅行期間進行。該研究涉及到民族學和人類學的領域,格洛托夫斯基與一群國際合作者一起研究世界各個地區的儀式並試圖找到其共同點。此外,他還研究了儀式的戲劇性形式。在實地工作期間,參與者小組將自己的技術與各個部落早就存在的舊技術進行對比。
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“然而,格洛托夫斯基提醒道,該事業:‘不能佔異國情調的便宜,成為某種民間傳說節日或所謂的第三世界的文化節’。”
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《溯源戲劇的實地考察》,由R.魯日茨基(R. Różycki)編輯,“Notatnik Teatralny”季刊,1992年第4期
相反,研究此技術的目的是重新獲得與自然世界的聯繫感。
儀式性戲劇
1982年,波蘭戒嚴期間,格洛托夫斯基移民到美國。起初,他在紐約哥倫比亞大學擔任教授,1983年,他又成為加州大學的教授。在那裡,他實現名為:“客觀戲劇”(Objective Drama)的下一個項目。 1984年,實驗劇院團隊決定解散弗羅茨瓦夫分院。 1985年起,格洛托夫斯基住在意大利蓬泰代拉並在以自己姓名命名的 Centro di Lavoro di Jerzy Grotowski 表演研究所與一群國際實習生一起研究“儀式性戲劇”的項目。那時,他與托馬斯·理查茲(Thomas Richards)合作最為密切。理查茲也記錄了格洛托夫斯基那個時期的研究並負責出版其作品。除其他外,他發表了“At Work with Grotowski on Physical Actions”(暫譯:《與格洛托夫斯基合作研究身體動作》)。格洛托夫斯基藝術活動的最後一個階段是在實驗室條件下的工作。學生們在隔離的情況下進行練習,他們工作成果最初展示給了極少的人,後來才開始向更廣泛的觀眾展示。名為“客觀戲劇”的項目包括尋找可能成為通用的跨文化,共同姿勢和動作。這一點導致了儀式性戲劇的創作。
1997年,在他生命的盡頭,格洛托夫斯基成為法蘭西學院專門為他開設的戲劇人類學系教授。經歷長期而嚴重的疾病之後,他在自己的蓬泰代拉公寓裡去世了。
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弗羅茨瓦夫格洛托夫斯基紀念匾,圖源:Heem Will Ihch, CC BY-SA 3.0 / Wikimedia Commons
主要榮譽和獎項:
- 1971年 被任命為馬賽高等戲劇藝術學院的正教授
- 1972年 因“在實驗劇院舞台表演和演藝研究領域的創造性活動”而獲得藝術領域波蘭國家一等獎;此外,因“對世界戲劇發展的傑出貢獻”被美國國家博物館授予榮譽證書
- 1973年 美國成立葉日·格洛托夫斯基工作研究所,其主要任務是“在美國傳播格洛托夫斯基的藝術發明和思想”。此外,他獲得了匹茲堡大學榮譽博士學位。
- 1975年 因“戲劇領域的創造性活動”獲得弗羅茨瓦夫市獎
- 1985年 獲得芝加哥大學榮譽博士學位
- 1991年 獲得弗羅茨瓦夫大學榮譽博士學位
- 1997年 被任命法蘭西學院教授
作者:莫妮卡·摩克日茨卡-坡克拉(Monika Mokrzycka-Pokora),2002年10月;更新:2013年6月(SW)
譯者:司徒靜(Magdalena Stoszek-Deng),2021年12月