Сын историка Люциана Светлицкого и Анны Лысаковской. Окончил общеобразовательный лицей в Люблине. Изучал польскую филологию в Ягеллонском университете, затем, в 1984-1986 гг., проходил воинскую службу в Слупске. После демобилизации поселился в Кракове, где и живет в настоящее время. Этот город часто упоминается в его стихах.
Как поэт Светлицкий дебютировал в люблинском журнале «Akcent». Еще до первой книжной публикации считался ведущим представителем так называемого «поколения журнала „bruLion”». Подтвердил этот статус сборником стихов «Холодные страны» («Zimne kraje»), опубликованным в 1992 году в знаменитой серии литературных дебютов, выпускаемых Фондом bruLion.
Этот дебютный сборник Светлицкого стал сильной и однозначной мировоззренческой декларацией. Литературный критик Мариан Сталя писал:
«Холодные страны» были (...) индивидуалистической полемикой с идеями и позициями восьмидесятых, определявших тогдашнее поведение людей и их шкалу ценностей.
О поэтическом протесте против восприятия мира сквозь призму политики свидетельствует хотя бы следующая часто повторяемая фраза Светлицкого: «Обо мне в конституции ничего не сказано».
Однако самый запоминающийся полемический жест Светлицкого — это его знаменитое стихотворение «Для Яна Польковского», в котором он критикует пафос и патриотический (а значит, адресованный народу) посыл произведения Яна Польковского «Послание пана Х». Забавно, что Польковский в своем стихотворении вступал в аналогическую полемику с «Посланием пана Когито» Збигнева Херберта. В свою очередь, произведение Светлицкого тоже стало объектом последующих переделок, в том числе в исполнении Тадеуша Домбровского (кстати, его одно время называли «Светлицким севера»), перефразировавшего культовую фразу «смотрю в глаз дракона», которая в новой версии звучала так: «смотрю в глаз супа/и пожимаю плечами».
До 2004 года автор «Холодных стран» работал корректором в журнале Tygodnik Powszechny. Ироничной реминисценцией того периода и отражением (несколько искаженным) царящей в редакции журнала атмосферы стала его книга «Катехизаторы и фрустраты» («Katecheci i frustraci»), написанная в соавторстве с Гжегожем Дыдухом и изданная в 2001 году под псевдонимом Марианна Г. Сведуховская. В этом романе имена реальных персонажей литературной жизни Кракова зашифрованы под относительно прозрачными псевдонимами: например, поэт Марцин Баран фигурирует как Мариан Овец. Сам Светлицкий, выступающий в книге под именем Святопелка Свецкого, чья дебютная книга носит название «Холодные напитки», иронизирует над собственной популярностью:
Молодой корректор своей дегенеративностью возвращал веру в смысл и традиционные ценности бесконечным потокам пилигримов, которые тянулись к отделу корректуры журнала «Kwartalnik». Его адрес передавали друг другу в набожной сосредоточенности. Его шептали друг другу на ухо ребята в камерах и утомленные ткачихи на перекрестках дорог.
Этот же тип самоиронии характерен и для более поздних прозаических произведений Светлицкого. В 2006 году, уже под своей собственной фамилией, он издал детективный роман «Двенадцать», который положил начало новой трилогии. В 2007 году вышел роман «Тринадцать», а год спустя — «Одиннадцать». В роли детектива в них выступает Мастер — самопародия автора или, вернее, лирического героя его стихотворений: завсегдатая краковских питейных заведений, ироничного циника и алкоголика, о котором видевшие его люди и давние поклонники с удовлетворением говорят, что он «поседел, потолстел и опух».
«Двенадцать», «Тринадцать» и «Одиннадцать» к пятидесятилетию автора в 2013 году были выпущены отдельным изданием под названием «Романы». В книгу также вошел специально написанный по этому поводу рассказ «Плюс бесконечность, главный герой которого распутывает загадки, оставшиеся нераскрытыми в этой детективной трилогии.
Светлицкий — известный завсегдатай краковских питейных заведений. Он часто описывает местную среду и нередко становится персонажем книг других авторов. При этом Светлицкий решительно открещивается от предположений, будто бы созданный им персонаж — Мастер — имеет что-то общее с ним самим. В предисловии к «Романам» он пишет об этом прямым текстом:
Интересно, что героя моих книг разного рода болваны ассоциируют с автором. Последний раз решительно заявляю: Мастер является литературным персонажем, порой, возможно, наши взгляды совпадают, но он ни в малейшей степени не является мной. Я скорее мадам Бовари, чем Мастер.
Тот факт, что это уродливое альтер эго выступает в роли бывшей, но все-таки звезды, является искаженным отражением биографии самого автора. Одно время он вел (в дуэте с Гжегожем Дыдухом) телепрограмму «Пегас». Светлицкий также пробовал свои силы в кино, исполнив главную роль в фильме Войцеха Смажовского «Ушная раковина» («Małżowina», 1998), а также выступив в качестве специально приглашенного гостя в картине Артура Венцека «Ангел в Кракове» («Anioł w Krakowie», 2002). Однако репутация героя детективов за Светлицким закрепилась совсем по иным причинам: в романе рассказывается о телепрограмме, где Мастер еще ребенком выступал в качестве юного помощника милиционеров (дело было еще в Польской Народной Республике).
Светлицкий является лауреатом многих литературных премий, в том числе приза им. ксендза Яна Твардовского и «Паспорта "Политики"» (поэт отказался от его получения). Кроме того, в ноябре 2006 года его книга «Музыка сердцевины» («Muzyka środka») была названа краковской Книгой года, а в 2009 году детектив «Одиннадцать» завоевал Литературную премию Гдыни. В 2012 году Светлицкий был удостоен вроцлавской поэтической награды «Silesius».
Кроме того, Светлицкий номинировался на получение Литературной премии «Нике» (в 1999 году за «Песни профана», в 2002 году в финал премии Нике вошел сборник «Возврату подлежит», а в 2007 г. — «Музыка сердцевины»). В 2014 году, несмотря на настоятельную просьбу автора удалить его имя из списка номинантов, его книга «Один» оказалась в финале конкурса премии Нике.
Светлицкий известен не только как поэт и прозаик, но и как рок-музыкант. В 1992 году (вместе с музыкантами краковской команды Trupa Wertera Utrata) он создал группу Świetliki. Светлицкий является вокалистом коллектива и автором большинства его текстов, которые декламирует своим характерным хриплым голосом. За гитары отвечает Гжегож Дыдух. Świetliki записали несколько пластинок.
В конце первой декады XXI века поэт как будто стал намекать, что больше не собирается выступать в составе группы. Но это совсем не означает, что публика больше не увидит Светлицкого на сцене. Об этом свидетельствует то, что он охотно сотрудничает с другими авторами, в частности, с представителями инди-музыки. В записях группы Świetliki участвовали в числе прочих Лех Янерка и Катажина Носовская.
На счету группы имеются значительные успехи. В 1996 году диск «Cacy Cacy Fleischmaschine» был номинирован на премию «Фридерик» в номинациях «альтернативная музыка» и «авторская песня». Как видно, творчество группы не поддается однозначной классификации. На своем сайте музыканты называют свою музыку «сайко-роком с вербально-музыкальным уклоном».
Можно предположить, что участие в музыкальной группе существенным образом повлияло на поэтическое творчество автора «Холодных стран». Это, например, заметно по повторам и рефренам, которые часто появляются в его текстах. Такая стилистика дает дополнительное преимущество: тексты Светлицкого отлично подходят для цитирования.
Некоторые фразы его авторства прочно укрепились в польском разговорном языке. Это типичное явление для творчества поколения бунтарей 80-х, для которых рок-музыка была протестом против мира взрослых и готовых схем — как в жизни, так в поэзии.
Поэзия Светлицкого — это, как правило, разговор. Лирический герой чаще всего высказывается от первого лица, порой в жесткой императивной форме. Мир в его произведениях неприятен, враждебен, он преследует, уничтожает человека.
Светлицкий любит играть словами. Но это не просто игра ради игры. В этой словесной эквилибристике он кратко и метко формулирует основные темы своей поэзии.
А для нее характерно, во-первых, прямое высказывание от первого лица, а во-вторых — узнаваемая мрачноватая атмосфера, создаваемая с помощью соответствующего подбора образов и реквизита.
Его тексты — это не линялые, меланхолические символы или заезженные знаки высокой культуры. Даже несколько жалостливое восклицание «Никогда не будет такого лета» дополняется ироничными фразами типа: «Никогда полиция не будет так вежлива,/ а водка холодной и целебной» (пер. Игоря Белова). Поэт систематически описывает типичные современные предметы и явления и умело наполняет их своей пессимистической метафизикой: «У смерти есть плеер./Она в темном купе/для курящих. А весь поезд светится огнями, полон/потных, потеющих пивом».
Несмотря на свой явный пессимизм, поэзия Светлицкого не определяется исключительно мрачными тонами. В 90-е годы, когда велись особенно оживленные дискуссии о литературе, его оппоненты называли поэтов, занимающих схожие со Светлицким позиции, «варварами» и «о`харистами» — по имени представителя т.н. нью-йоркской школы поэзии Фрэнка О`Хары. Несколько упрощая суть творчества этого знаменитого американского поэта, принято считать, что для его поэзии характерна концентрация на переживаниях индивида, разговорный язык, отсылки к массовой культуре и реалиям будничной жизни, а также четкое обозначение места и времени описываемых событий.
В стихотворениях Светлицкого, особенно более поздних, часто появляется весьма своеобразный лирический герой — призрак или «чудовище в темных очках». Можно сказать, что на место автобиографического бунтаря приходит разочарованный аутсайдер. Анджей Франашек пишет:
Как Тадеуш Ружевич когда-то написал множество стихов о невозможности их писать, так и Светлицкий множество раз описывал человека, который упорно живет, постоянно замирая, минимизируя свое существование, не живя.
Предложенному Франашеком сравнению не откажешь в глубокой мотивировке. Из-за постоянных отсылок к «ничто» поэзия автора «Холодных стран» действительно начинает местами напоминать творчество Тадеуша Ружевича. «Ничто», «падение» — эти мотивы характерны для творчества этого старшего собрата Светлицкого по поэтическому цеху. Нельзя сказать, что эта преемственность прямая, но признаки ее наличия интригуют.
Автор: Павел Козел, декабрь 2011, актуализация: jrk, июль 2016.
