Ленчевский по своей природе всегда был экспериментатором. В документальных фильмах, снятых с Богданом Дзиворским, он нарушал границы жанра в поиске новых форм выражения. В камерных, скромных фильмах Анджея Бараньского камера Ленчевского была невидимым наблюдателем. Его лучше операторские работы связаны с творчеством Павла Павликовского, с которым, помимо оскароносной «Иды», он также снял картины «Последнее пристанище» (2000), «Мое лето любви» (2004) и «Женщина из пятого округа» (2011).
Кшиштоф Птак, род. 1954
«Когда я получаю предложение снимать кино, я несколько эгоистично думаю о том, что мне этот фильм может дать. Я всегда стараюсь продумать концепцию фильма. Иначе он получится никакой, во всяком случае — в визуальном плане», — говорил он в одном из интервью.
В его работах эстетика и поэтика сочетаются с техническим мастерством. Птак следит за новейшими тенденциями (он первым в Польше снимал фильмы по технологии HD), но независимо от того, снимает ли он на пленку или «на цифру», Птак создает на экране завораживающие своей красотой образы. Птак работал оператором у Войцеха Марчевского, Яна Якуба Кольского, Кшиштофа Краузе и Иоанны Кос-Краузе.
Иоланта Дылевская, род. 1958
Одна из лучших женщин-операторов в мире. Именно она — оператор номинированного в 2012 году на «Оскар» фильма «В темноте» Агнешки Холланд и выдающейся картины «Тюльпан» Сергея Дворцевого.
Еще не знакомый лично с Дылевской российский режиссер не верил, что женщина сможет работать в раскаленной до 50 градусов казахской степи среди скорпионов и песчаных бурь. Дылевскую эти условия не испугали; в течение нескольких лет напряженной работы они с Дворцевым создали выдающийся фильм, отмеченный наградами на множестве международных кинофестивалей.
Является также режиссером документальных фильмов, в том числе «По-лин. Обрывки памяти» и «И была любовь в гетто».
Не только Голливуд – операторы-эмигранты
Анджей Бартковяк, род. 1950
«На такое безумство можно решиться только в молодости, — говорил оператор о своей эмиграции в США. — Все, что у меня тогда было, это 22 прожитых года, диплом лодзинской киношколы и большие надежды. Меня манил Голливуд. Когда в 70-х открылись границы, я поехал в Америку — наобум, без знакомств, без какой-либо поддержки», — признавался он в интервью газете «Речь Посполитая».
Прежде чем стать оператором масштабных блокбастеров 90-х, он снимал рекламу и видеоклипы. Позднее Бартковяк стал специалистом по реализации супер-проектов. «Смертельное оружие-4» Ричарда Доннера, «Адвокат дьявола» Тейлора Хакфорда, «С меня хватит» Джоэля Шумахера и «Пик Данте» Роджера Дональдсона — вот лишь часть внушительного списка его американских кинохитов.
Анджей Секула, род. 1954
Прежде чем снять с Тарантино «Криминальное чтиво», Анджей Секула шесть раз пытался поступить на операторский факультет Киношколы в Лодзи, но так и не смог попасть в ряды студентов. Вместо этого он закончил престижную лондонскую National Film and Television School. В 1980 году Секула уехал из Польши и стал впоследствии оператором таких фильмов, как «Четыре комнаты», «Бешеные псы» Квентина Тарантино и «Американский психопат» Мэри Хэррон. На его счету есть и режиссерская работа — картина «Куб-2».
Дариуш Вольский, род. 1956
Когда в 1979 году он приехал в Нью-Йорк, ему было 23 года и он был студентом лодзинской Киношколы. Диплом Вольский получил уже в Америке, где остался и стал большой звездой операторского искусства.
Это он создал волшебный мир «Пиратов Карибского моря» Гора Вербинского. Визуальное безумие «Алисы в Стране чудес» и «Суини Тодда, демона-парикмахера с Флит-стрит» Тима Бертона — тоже его рук дело. Он же стоял за камерой во время съемок популярных фильмов Тони Скота («Фанат», «Багровый прилив»). Сегодня он — любимый оператор брата Тони Скота – Ридли, который доверил Вольскому операторскую работу в четырех своих последних фильмах: «Прометей», «Адвокат», «Исход: Боги и Короли» и «Марсианин».
Януш Каминьский, род. 1959
Стивен Спилберг описывал их первую встречу так:
«Из всех операторов, с которыми я работал, — вспоминал режиссер в беседе с Йолей Чадецкой-Хайек, — Януш без сомнения лучший. (…) Когда я с ним познакомился, то понял, что передо мной настоящий художник. С помощью соответствующего освещения он сегодня создает картины, как Шагал, завтра — как Гойя или Моне. Я подумал: «Этого парня я должен держать при себе». Пока что так и есть» (www.yola.stopklatka.pl).
Каминский приехал в США, когда ему было всего 22 года. Он учился на факультете кино и изящных искусств Columbia College, а в 1987 году окончил годовой операторский курс в American Film Institute.
Сегодня в его активе две статуэтки «Оскар» и аж шесть номинаций на премии Американской киноакадемии. Он один из наиболее востребованных голливудских операторов, лауреат самых престижных наград. Его самые известные фильмы — это «Спасти рядового Райана», «Список Шиндлера» и «Бабочка и скафандр» Джулиана Шнабеля.
Таланты (не только) молодого поколения
Лукаш Жаль, род. 1981
Ему 33 года. На его счету такие фильмы, как «Иоанна» Анеты Копач, «Папарацци» Петра Бернася и «Ида» Павла Павликовского, а также премия Европейской киноакадемии, номинация на награду BAFTA, две Золотые Жабы операторского фестиваля «Камеримаж» и номинация на «Оскар».
Журнал Variety называл его имя как одного из наиболее перспективных кинооператоров, на чьи работы следует обратить особое внимание, а в феврале 2014 года члены престижного The American Society of Cinematographers наградили его призом Spotlight за операторскую работу в фильме «Ида».
В 2015 году на экраны вышел его очередной фильм — «Будущая жизнь» (реж. Магнус фон Хорн, Польша-Швеция), а в 2016 году в прокате появится фильм «На границе» Войцеха Касперского — мрачный триллер, где Жаль также отвечал за операторскую работу.
Войцех Старонь, род. 1973
Оператор и режиссер документальных фильмов, настоящий поэт кинематографа, он привносит в картины свое необыкновенно поэтическое видение мира. За операторскую работу в фильме «Эль Примо» он получил Серебряного Медведя на Берлинском фестивале. Кроме того, Старонь снял фильм «Площадь Спасителя» режиссеров Кшиштофа Краузе и Иоанны Кос-Краузе, а также документальные ленты Павла Лозиньского и Ежи Слядковского.
Старонь и сам выступает в роли режиссера: его документальные ленты «Сибирский урок», «Аргентинский урок» и «Братья» завоевывали награды на фестивалях в Локарно, Кантоне, Лейпциге, Монреале, Флоренции и Нью-Йорке.