克日什托夫·柯梅達(Krzysztof Komeda)
克日什托夫·柯梅達(Krzysztof Komeda,又譯:克日什托夫·科梅達)對演奏和創作音樂的熱愛在其悲慘的短暫生命中擁有最重要的地位。七歲時,他開始學習鋼琴,並儘管努力沿著更傳統的生涯,但最終還是瘋狂地愛上了爵士樂。他原名為:克日什托夫·切欽斯基(Krzysztof Trzciński),但後來他開始以“柯梅達”名義表演,以免與他一起在醫療診所工作的同事得知他在爵士樂舞台上的活動。柯梅達與眾多樂隊合作,甚至有自己的三重奏樂隊和五重奏樂隊。他曾在波蘭和世界各地演出,並且是華沙知名的“爵士狂歡節”(Jazz Jamboree)音樂節的常客。
1958年,科梅達開始與羅曼·波蘭斯基(Roman Polański)導演合作,並為他的電影創作配樂,其中包括波蘭斯基的全部早期電影如《水中刀》(“Nóż w wodzie”)、《荒島驚魂》(“Cul-de-Sac”)和《羅絲瑪麗的嬰兒》(“Rosemary's Baby”)。他還為其他著名的波蘭導演,如安傑伊·瓦伊達(Andrzej Wajda)、耶日·霍夫曼(Jerzy Hoffman,又譯:耶爾齊·霍夫曼)和耶日·帕森多費爾(Jerzy Passendorfer)創作了配樂。在他於1969年才37歲時不幸去世之前,柯梅達為40餘部電影創作了配樂。
沃伊切赫·基拉爾(Wojciech Kilar)
無論是在電影領域內外,沃伊切赫·基拉爾(Wojciech Kilar)是一位多產的作曲家。他與克日什托夫·扎努西(Krzysztof Zanussi)密切合作,為其六部電影創作配樂,除此之外,他還為安傑伊·瓦伊達的《福地》(“Ziemia obiecana”)和羅曼·波蘭斯基的《戰地琴人》(“Pianista”)創作了配樂。基拉爾憑藉其電影配樂獲得了許多獎項,但他最大的成功歸於弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)的《吸血鬼:真愛不死》(“Bram Stoker's Dracula”)。得益於為此電影所寫的配樂,他於1992年獲得了美國作曲家、作家與出版商協會(ASCAP)的頒獎。
基拉爾的作品最好可以描述為現代且非正統的,也就是這些特性使其在20世紀快速變化的時代廣受歡迎。其作品通常以大量的聲音為背景,目的為突出富含情緒內容的旋律。很多時候,這些作品引用具有強烈波蘭文化相關性的音樂,包括民謠、宗教聖歌和愛國歌曲。基拉爾在其作品中表現出的對於信仰和國家的熱愛和驕傲使他的配樂非常適合一些“格外波蘭的”電影,如《塔杜施先生》(“Pan Tadeusz”)、《戰地琴人》 (“Pianista”)或《來自遙遠的國家》(“Z dalekiego kraju”)等電影。
克日什托夫·潘德列茨基(Krzysztof Penderecki)
克日什托夫·潘德列茨基(Krzysztof Penderecki,又譯:克里斯托弗·潘德列茨基)是歷史上獲得過最多榮譽的波蘭作曲家之一,由於其大規模的管弦樂隊和合唱團的宏大作品而知名。其作品將先鋒元素與更傳統的諧音結合在一起。他的交響曲以及如《廣島受難者的輓歌》(“Ofiarom Hiroszimy – Tren”)和《波蘭安魂曲》(“Polskie Requiem”)在世界各地被演出。他曾在全球的音樂學院任教,並繼續激發當前藝術家們,其中最重要的包括Radiohead(電台司令)的強尼·格林伍德(Johnny Greenwood)。
潘德列茨基為一部長篇故事片——沃伊切赫·耶日·哈斯(Wojciech Jerzy Has)的《薩拉戈薩的手稿》(“Rękopis znaleziony w Saragossie”)在波蘭廣播電台的實驗工作室創作了配樂。初步的音樂般旋律與實驗室的合成器和令人不安的機器聲音交織在一起。潘德列茨基的音樂也可以在斯坦利·庫布里克(Stanley Kubrick)的《閃靈》(“The Shining”)、威廉·弗里德金(William Friedkin)的《驅魔人》( “The Exorcist”)、奎氏兄弟(Quay Brothers)的“Maska”(暫譯:《面具》)和馬丁·斯科塞斯(Martin Scorsese)的《禁閉島》(“Shutter Island”)中聽到。
阿貝爾·科熱尼奧夫斯基(Abel Korzeniowski)
阿貝爾·科熱尼奧夫斯基(Abel Korzeniowski)與本名單上其他人相比,在電影配樂創作界算是位新人。他的第一部創作的電影配樂是2000年為耶日·斯圖爾(Jerzy Stuhr)的《龐然大物》(“Duże zwierzę”)而寫的。該作品在格丁尼亞電影節上作為最佳的電影配樂獲得了金獅獎。從那時以後,他為眾多波蘭電影和電視節目創作了配樂。 2005年,他搬遷至洛杉磯。在那裡,他為五部美國故事片,一部短片以及一部動畫片創作了音樂。英語為母語觀眾中,科熱尼奧夫斯基最著名的作品是《低俗怪談》(“Penny Dreadful”),有維多利亞時代特點恐怖片系列的配樂。
2004年,科熱尼奧夫斯基承擔了其最雄心勃勃的項目:為弗里茨·朗(Fritz Lang)1927年拍攝的《大都會》(“Metropolis”)無聲電影配樂。在Era New Horizons國際電影節時,這部電影放映配有由90名成員組成的克拉科維亞小交響樂團(Sinfonietta Cracovia)管弦樂隊伴隨著由42名成員組成的的主要合唱團和由60名成員組成的支持合唱團共同演出科熱尼奧夫斯基的曲子。
茲比涅夫·普萊斯納(Zbigniew Preisner)
正如柯梅達與波蘭斯基,而基拉爾與扎努西有密切合作一樣,茲比涅夫·普萊斯納(Zbigniew Preisner,又譯:澤貝紐·普萊斯納、澤貝紐·普瑞斯納)是傳奇的波蘭導演,克日什托夫·基耶斯洛夫斯基(Krzysztof Kieślowski)最喜歡的作曲家。
1984年開始,為基耶斯洛夫斯基《無休無止》(“Bez końca”)創作配樂以後,普萊斯納繼續為他的每一部電影配樂,直到基耶斯洛夫斯基1996年去世為止。普萊斯納為《兩生花》(“Podwójne życie Weroniki”)和《三色/藍白紅三部曲》(“Trzy kolory: Niebieski, Czerwony, Biały”)所寫的配樂獲得了法國電影學院和柏林電影節的獎項。 1998年,為了紀念基耶斯洛夫斯基,他創作了《亡友安魂曲》(“Requiem dla mojego przyjaciela”)。
普萊斯納為八十餘部電影、紀錄片和短片創作了音樂並贏得了許多有聲望的獎項。此外,他也參與了電影領域以外的許多有趣項目。 2005年,平克·弗洛伊德樂隊(Pink Floyd)的大衛·吉爾摩(David Gilmour)選擇茨比涅夫.普萊斯納將其9首歌曲改變為由40名成員而組成的弦樂團演奏,後來被製作成《在島上》(“On an Island”)專輯。 2013年,普萊斯納根據兒童對大屠殺的回憶實現了《希望日記》(“Pamiętniki pisane nadzieją”)項目。
楊·安德烈·帕維爾·卡奇馬雷克(Jan A.P. Kaczmarek)
楊·安德烈·帕維爾·卡奇馬雷克(Jan A.P. Kaczmarek,又譯:詹恩·安德烈·帕維爾·卡茲瑪瑞克、詹恩·凱茲梅利克、楊·卡茲馬瑞克)是他這一代最有成就的電影配樂作曲家之一,為50餘部電影和紀錄片,以及幾部戲劇創作過配樂。迄今為止,其職業生涯中所取得的最高成就是2005年為馬克·福斯特(Marc Foster)的《尋找夢幻島》(“Finding Neverland”)的配樂,並獲得了美國電影學院最佳原創音樂獎,同時擊敗了傳奇人物,約翰·威廉姆斯(John Williams)。
卡奇馬雷克定期與阿格涅絲卡·霍蘭(Agnieszka Holland,又譯:阿格涅什卡·霍蘭)合作,而他們合作項目其中包括《全蝕狂愛》(“Total Eclipse”)、《華盛頓廣場》(“Washington Square”)和《第三個奇蹟》 (“The Third Miracle”)。他還為亞努什·卡明斯基(又譯:亞努斯·卡明斯基、賈努茲·卡明斯基、詹奴蘇·卡曼斯基,Janusz Kamiński)導演處女作:《勾魂時分》(“Lost Souls”)和耶日·卡瓦萊羅維奇(Jerzy Kawalerowicz,又譯:耶爾齊·卡瓦萊羅維奇)的《你往何處去》(“Quo Vadis”)創作了電影配樂。 2005年,為了紀念格但斯克協議以及波蘭團結工會(Solidarność)成立25週年,卡奇馬雷克創作了“Kantata o wolności”(暫譯:《自由大合唱》)。這為200餘位音樂家而寫的宏大的作品於2005年8月31日在格但斯克演出。