Самые красивые проекты Любомира Томашевского
Более шести десятилетий назад талантливый скульптор и несостоявшийся архитектор Любомир Томашевский начал создавать керамические фигурки, которые очень скоро покорили мир. Culture.pl рассказывает о самых примечательных работах мастера.
Кто-то считает, что красивые, хрупкие, поэтичные керамические фигурки своим появлением обязаны ненависти художника к коммунистическому режиму. Окончив факультет скульптуры Варшавской академии изящных искусств и проучившись несколько лет на архитектурном факультете варшавского Политехнического института, Томашевский поступил на работу в Институт промышленного дизайна, который открылся несколькими годами раньше. Ему казалось, будто институт далек от политики, что давало шанс избежать выполнения государственных заказов. Именно там в середине 50-х — начале 60-х были созданы самые известные произведения Любомира Томашевского — изящные и воздушные фарфоровые фигурки. Потом Томашевский стал проектировать для разных заказчиков, его фигурки и сервизы изготавливали крупнейшие фарфоровые заводы в Польше (в первую очередь мануфактура «Świt» в Цмелюве, где по сей день выпускаются изделия по эскизам тех лет).
Picture display
standardowy [760 px]
Любомир Томашевский, «Крадущаяся лиса», 1956, Институт промышленного дизайна, фото: © Copyright by Piotr Ligier / MNW
В цехе керамики Института промышленного дизайна Любомир Томашевский работал вместе с Хенриком Ендрасяком, Ханной Ортвайн и Мечиславом Нарушевичем. Все они были скульпторами и обладали небольшим опытом в работе с керамикой. Институт промышленного дизайна позволил им экспериментировать, обеспечил необходимое оборудование и предоставил возможность создавать самые необычные предметы. «Крадущаяся лиса» 1956 года — одна из ранних работ Томашевского, который, несмотря на отсутствие навыка работы с материалом, сумел создать из него не только сложную форму, но также передать движение, динамику, напряжение.
Picture display
standardowy [760 px]
Любомир Томашевский, «Африканский бык» («Африканский буйвол»), 1958, Институт промышленного дизайна, фото: © Copyright by Piotr Ligier / MNW
В последующие годы Томашевский пополнил серию изображений животных: одни из них гибкие, как «Борзая», другие необычные, как «Киви-киви», третьи исполнены достоинства, как «Африканский буйвол», а завершали коллекцию фигурки петухов и кур.
Picture display
standardowy [760 px]
Любомир Томашевский, «Моряк Фелек», 1959, фото: AS Ćmielów
В 1957 году Томашевский и Хенрик Ендрасяк опубликовали статью «Развитие керамической скульптуры», которую иногда воспринимают как манифест молодых дизайнеров. В ней звучит мысль о необходимости покончить с устаревшими, скучными формами из прошлого, а также выражается беспокойство о том, интересны ли новые формы потребителю. Сегодня мы знаем, что беспокойство не имело никаких оснований — керамические фигурки того времени пользуются неослабевающей популярностью. Как, например, фигурка работы Томашевского «Моряк Фелек»: всего несколько деталей — простая форма, плавные линии, едва обозначенные элементы одежды и черты лица — делают мини-скульптуру необычайно очаровательной.
Picture display
standardowy [760 px]
Любомир Томашевский, «Арабки», 1959, Институт промышленного дизайна, фото: © Copyright by Piotr Ligier / MNW
Любомир Томашевский владел мастерством передавать в фарфоре мягкие жесты и плавные линии женских фигур. Дизайнер спроектировал множество фигурок, изображающих женщин — среди них есть и хиппи в брюках, и певицы с пышными формами, и женщины, которые кокетливо глядятся в зеркало, купаются, причесываются. Несмотря на сложность образов, характерную для Томашевского, в его творчестве нашлось место и народным мотивам: доказательством тому служат фигурки «Мексиканка» 1958 года или, например, серия «Арабки» 1959 года, в которой фигурки отличаются цветами росписи. Хотя детали практически отсутствуют, у зрителя не возникает сомнения, жительниц какой страны изобразил художник.
Picture display
standardowy [760 px]
Любомир Томашевский, кофейный сервиз «Дорота», изготовленный на мануфактуре столового фарфора в Цмелюве, 1961, фото: Михал Корта
В начале 1960-х годов Любомир Томашевский спроектировал два кофейных сервиза для Института промышленного дизайна. «Дорота» и «Инна» (так звали дочерей художника) созданы наподобие человеческой ладони. Томашевский посвятил много времени изучению механизма движения руки и того, как человек держит предметы — форма чашек стала результатом его исследований. Отсюда необычное решение — у чашек нет привычных нам ручек, а их очертания напоминают морскую раковину. Похожую форму имеют и остальные предметы сервиза: кофейники, молочники, сахарницы. В 1963 году сервиз демонстрировался на Первой Международной выставке промышленного дизайна в Париже, где стал сенсацией и получил золотую медаль. «Дорота» и «Инна» лишний раз доказывают: элементы скульптуры, близкие к абстракции, могут найти применение и при создании самых что ни на есть практичных предметов.
Скульптура из дыма и огня
Picture display
standardowy [760 px]
Любомир Томашевский, «Силачи» («Атлеты»), 1959-1960, Институт промышленного дизайна, фото: © Copyright by Piotr Ligier / MNW
В 1966 году Томашевский уехал в США, где прожил до самой смерти в 2018 году. В Соединенных Штатах он занялся преподавательской деятельностью — обучал студентов дизайнерских факультетов, а также вернулся к творчеству. Он не только вновь обратился к скульптуре, но и экспериментировал с живописью. Большой интерес вызывали его скульптурные работы из… огня и дыма, которые часто интерпретируются как воплощение переживаний художника времен Варшавского восстания.
Picture display
standardowy [760 px]
Любомир Томашевский, «Верблюд», 1957, Институт промышленного дизайна, фото: © Copyright by Piotr Ligier / MNW
В 2005 году новый владелец фабрики в Цмелюве предложил Любомиру Томашевскому разработать новый дизайн фигурок. Художник вернулся к любимому мотиву женских образов — он создал фигурки женщин в динамичном движении, танце, в платьях с развевающимися юбками, со вскинутыми вверх тонкими руками. Еще одна серия того времени — коллекция фигурок кошек.
Автор: Анна Цимер, ноябрь 2019
Перевод с польского: Ольга Чехова
[{"nid":"5695","uuid":"149c0660-3eab-4f7e-b15d-9a3a314fb793","type":"article","langcode":"ru","field_event_date":"","title":"\u0421\u043e\u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d\u043d\u043e\u0441\u0442\u044c \u0432 \u043f\u043e\u043b\u044c\u0441\u043a\u043e\u0439 \u043f\u043e\u044d\u0437\u0438\u0438 \u0425\u0425 \u0432\u0435\u043a\u0430","field_introduction":"\u041d\u0430 \u043f\u0440\u043e\u0442\u044f\u0436\u0435\u043d\u0438\u0438 \u043f\u043e\u0441\u043b\u0435\u0434\u043d\u0438\u0445 \u043f\u044f\u0442\u0438\u0434\u0435\u0441\u044f\u0442\u0438 \u043b\u0435\u0442 \u0438\u0441\u0441\u043b\u0435\u0434\u043e\u0432\u0430\u0442\u0435\u043b\u0438 \u043f\u043e\u043b\u044c\u0441\u043a\u043e\u0439 \u043f\u043e\u044d\u0437\u0438\u0438 \u0425\u0425 \u0432\u0435\u043a\u0430 \u0441\u0447\u0438\u0442\u0430\u043b\u0438 \u043d\u0430\u0447\u0430\u043b\u043e\u043c \u0441\u043e\u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d\u043d\u043e\u0441\u0442\u0438 \u043f\u0435\u0440\u0438\u043e\u0434 \u043f\u043e\u0441\u043b\u0435 \u041f\u0435\u0440\u0432\u043e\u0439 \u043c\u0438\u0440\u043e\u0432\u043e\u0439 \u0432\u043e\u0439\u043d\u044b (\u0442\u043e \u0435\u0441\u0442\u044c \u0432\u0440\u0435\u043c\u044f \u0432\u043e\u0437\u043d\u0438\u043a\u043d\u043e\u0432\u0435\u043d\u0438\u044f \u0430\u0432\u0430\u043d\u0433\u0430\u0440\u0434\u043d\u044b\u0445 \u0442\u0435\u0447\u0435\u043d\u0438\u0439). \u041e\u0434\u043d\u0430\u043a\u043e \u0432 \u043f\u043e\u0441\u043b\u0435\u0434\u043d\u0438\u0435 \u0433\u043e\u0434\u044b \u0438\u0441\u0442\u043e\u043a\u0438 \u0441\u043e\u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d\u043d\u043e\u0439 \u043f\u043e\u043b\u044c\u0441\u043a\u043e\u0439 \u043f\u043e\u044d\u0437\u0438\u0438 \u0443\u0441\u043c\u0430\u0442\u0440\u0438\u0432\u0430\u044e\u0442 \u0443\u0436\u0435 \u0432 \u0442\u0432\u043e\u0440\u0447\u0435\u0441\u0442\u0432\u0435 \u043f\u0440\u0435\u0434\u0441\u0442\u0430\u0432\u0438\u0442\u0435\u043b\u0435\u0439 \u00ab\u041c\u043e\u043b\u043e\u0434\u043e\u0439 \u041f\u043e\u043b\u044c\u0448\u0438\u00bb (1895\u20131918).\r\n","field_summary":"\u041e\u0442 \u043f\u0430\u0440\u043d\u0430\u0441\u0441\u0438\u0437\u043c\u0430 \u0434\u043e \u0430\u0432\u0430\u043d\u0433\u0430\u0440\u0434\u0430: 5 \u0442\u0435\u0447\u0435\u043d\u0438\u0439, \u043e\u043f\u0440\u0435\u0434\u0435\u043b\u0438\u0432\u0448\u0438\u0445 \u043f\u043e\u043b\u044c\u0441\u043a\u0443\u044e \u043f\u043e\u044d\u0437\u0438\u044e XX \u0432\u0435\u043a\u0430.","topics_data":"a:1:{i:0;a:3:{s:3:\u0022tid\u0022;s:5:\u002259609\u0022;s:4:\u0022name\u0022;s:33:\u0022#\u044f\u0437\u044b\u043a \u0438 \u043b\u0438\u0442\u0435\u0440\u0430\u0442\u0443\u0440\u0430\u0022;s:4:\u0022path\u0022;a:2:{s:5:\u0022alias\u0022;s:26:\u0022\/topics\/yazyk-i-literatura\u0022;s:8:\u0022langcode\u0022;s:2:\u0022ru\u0022;}}}","field_cover_display":"default","image_title":"","image_alt":"","image_360_auto":"\/sites\/default\/files\/styles\/360_auto\/public\/field\/image\/peiper_tadeusz_6883077.jpg?itok=657Yq-o6","image_260_auto":"\/sites\/default\/files\/styles\/260_auto_cover\/public\/field\/image\/peiper_tadeusz_6883077.jpg?itok=58nl0Ijx","image_560_auto":"\/sites\/default\/files\/styles\/560_auto\/public\/field\/image\/peiper_tadeusz_6883077.jpg?itok=uyjmQphE","image_860_auto":"\/sites\/default\/files\/styles\/860_auto\/public\/field\/image\/peiper_tadeusz_6883077.jpg?itok=0DTNnHnI","image_1160_auto":"\/sites\/default\/files\/styles\/1160_auto\/public\/field\/image\/peiper_tadeusz_6883077.jpg?itok=KQjtn6cS","field_video_media":"","field_media_video_file":"","field_media_video_embed":"","field_gallery_pictures":"","field_duration":"","cover_height":"249","cover_width":"440","cover_ratio_percent":"56.5909","path":"ru\/node\/5695","path_node":"\/ru\/node\/5695"}]