
Scena z przedstawienia, fot. Tomasz Zakrzewski/Teatr Rozrywki
Frank Wedekind napisał Przebudzenie wiosny. Tragedię dziecięcą w 1891 roku. Sztuka debiutanta, zakazana w Niemczech do 1906 roku, budziła ogromne kontrowersje poruszaną w niej problematyką: masturbacji, przemocy, gwałtu, aborcji, samobójstwa. Łukasz Kos na polskie sceny wprowadza wiek późniejszą wersję musicalową Stevena Satera i Duncana Sheika z 2006 roku.
Przebudzenie wiosny opowiada o buncie nastolatków wobec systemu nakazów i zakazów, narzuconych przez dorosłych. Lęki i niepokoje związane z budzącą się seksualnością, molestowanie i przemoc dorosłych wobec dzieci, wyłączenie z grupy i okrucieństwo rówieśników, jakże często i jak okrutnie dają o sobie znać i dziś. Dziewiętnastowiecznych bohaterów przenoszą we współczesność świetnie napisane, klimatyczne songi ilustrujące najbardziej dramatyczne sceny musicalu.
"Bałem się, że inni pomyślą, iż tekst z końca dziewiętnastego wieku to dzisiaj, w momencie, kiedy wszelkie tabu wydają się być przełamane, ramota - mówi reżyser Łukasz Kos. - Ale w trakcie pierwszych rozmów na próbach wyszło na jaw, że Wedekind dotyka niezwykle trudnych i wciąż żywych tematów. W ludziach jest nadal wstyd, kompleksy i liczne traumy. Jest ogromny strach przed odsłonięciem. Człowiek wciąż wstydzi się sam siebie. W tym co werbalne, w słowach, jesteśmy już obyci, jednak na poziomie ciała i intymności nadal jesteśmy w sferze tabu."
Inscenizator starannie przygotowywał się do tej produkcji. Od czasu castingu obserwował pracę aktorów, określał charakter bohaterów i budował kształt przedstawienia, skierowanego do współczesnych młodych ludzi. Mimo obecności wszystkich najważniejsze tematów tabu, które nieodmiennie towarzyszą dojrzewaniu - tak przed wiekami, jak i w dniu dzisiejszym - nie przewiduje jednak skandalu:
"Nie chcę, by ludzie wychodzili oburzeni z teatru - zapewnia Kos. - Przeciwnie, chcę publiczność wciągnąć w grę, zaczarować historią. Chcemy zabrać widza w podróż do przeszłości, do chwili, kiedy on sam przeżywał swój pierwszy raz. Żeby znów przeżył ten moment subtelności, tę chwilę ekscytacji. Ten dzień, kiedy jeszcze był dzieckiem. I pomyślał, kiedy przestał nim być. I co wtedy utracił."
Widowisko o młodych i dla młodych ma w sobie energię - zapewniają jego twórcy - podobną do tej, która towarzyszy występom rockowym. Pokazuje świat dorastających chłopaków i dziewczyn z mocnym, twardym uderzeniem muzyki oraz zdecydowaną i pełną młodzieńczej pasji choreografią Jarosława Stańka.
"W 'Przebudzeniu wiosny' piosenki nie są kontynuacją historii, za którą można się schować - uważa choreograf. - Są one o tym, co najgłębiej ukryte w postaciach. Stąd praca nad choreografią jest bliska technikom tańca współczesnego. Część scen z życia nastolatków odbywa się w klasie podczas lekcji. Tu ciała nigdy nie są spokojne. Szkoła to jedna wielka naturalna megachoreografia w salach i zatłoczonych korytarzach."
Przebudzenie wiosny Satera i Sheika miało prapremierę na off-Broadwayu pięć lat temu, 19 maja 2006 w Atlantic Theater Company. Później widowisko przeniesiono do Eugene O'Neill Theatre na Broadwayu. W 2007 roku tytuł ten został nominowany do nagrody Tony w jedenastu kategoriach, ostatecznie otrzymując osiem statuetek - między innymi za najlepszy musical, choreografię, reżyserię, libretto i muzykę. Płyta, wydana nakładem Decca Broadway została uhonorowana nagrodą Grammy 2008, a autorzy: Sater i Sheik otrzymali również nagrody Drama Desk.
- Przebudzenie wiosny - musical Stevena Satera i Duncana Sheika na podstawie oryginalnej sztuki Franka Wedekinda; muzyka: Duncan Sheik; scenariusz i teksty piosenek: Steven Sater; tłumaczenie: Michał Wojnarowski; reżyseria: Łukasz Kos; scenografia: Anita Bojarska; choreografia: Jarosław Staniek; kierownictwo muzyczne: Ewa Zug; kostiumy: Joanna Niemirska; reżyseria światła i multimedia: Marek Dawid; występują: Magdalena Kucharska (gościnnie), Wioleta Malchar (gościnnie), Emilia Majcherczyk, Maria Meyer, Marta Tadla, Danuta Rondzisty (gościnnie), Anna Surma, Kamil Baron, Piotr Brodziński, Kamil Franczak (gościnnie), Jacenty Jędrusik, Andrzej Kowalczyk, Daniel Malchar (gościnnie), Marek Molak (gościnnie), Rafał Szatan, Sebastian Ziomek; oraz zespół muzyczny Teatru Rozrywki w składzie: Radosław Pendziałek - gitary, Janusz Berezowski - gitara basowa, Daniel Ruttar - fortepian, Remigiusz Bonk - instrumenty klawiszowe, Piotr Gec/Bartłomiej Herman - perkusja, sampler, Jacek Gros - skrzypce, skrzypce elektryczne, Joanna Mizera-Zalejska - altówka, Ewa Wieczorek-Baran - wiolonczela; polska premiera: 29 kwietnia 2011.
Źródło: informacje prasowe, www.teatr-rozrywki.pl