Kadr z filmu "The Book of the Dead" Kihachiro Kawamoto
Warsztaty "Od komiksu do animacji", przegląd animacji japońskiej, koncerty muzyki do filmów animowanych, retrospektywa Moustapha Alassane, spotkania z festiwalowymi gośćmi, m.in. Amy Kravitz, Janem Svěrákiem, Mortonem Subotnickiem, i wiele innych atrakcji przygotowali w tym roku organizatorzy 4. Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych "Animator" w Poznaniu.
Przewodniczącym jury jest Piotr Dumała, który w tym roku obchodzi 30-lecie pracy twórczej. Z tej okazji, w cyklu "Retrospektywy jurorów", odbędzie się przegląd dzieł artysty ("Czarny Kapturek", "Latające włosy", "Nerwowe życie kosmosu", "Wolność nogi", "Franz Kafka", "Zbrodnia i kara", "Las", "Dr Charakter przedstawia"). W tym samym cyklu zostaną pokazane filmy Stevena Subotnicka i Amy Kravitz.
Tegoroczną edycję "Animatora" zainauguruje recital audiowizualny Jarosława Kapuścińskiego "Gdzie jest Chopin?" Ta oryginalna kompozycja muzyczna, oparta na preludiach Fryderyka Chopina (op. 28), a zagrana na fortepianie Disklavier, steruje wielokanałową projekcją wideo, ukazującą zaabsorbowanych dźwiękami słuchaczy. Obrazy są rezultatem poszukiwań śladów muzyki Chopina w umysłach i twarzach ludzi z całego świata. Realizując ten projekt, Kapuściński przeprowadził ponad sto wywiadów w krajach, w których Chopin cieszy się ogromną popularnością, chociaż nigdy tam nie był. Utwór "Gdzie jest Chopin?" powstał na zamówienie Fundacji WRO Centrum Sztuki Mediów, Instytutu Kultury Polskiej w Londynie, Festiwalu Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień".
Poznański festiwal jest szeroką prezentacją artystycznych dokonań, nie tylko w dziedzinie animacji. Organizatorzy wychodzą z założenia, że "film animowany jest unikalną formą twórczości, która łączy w sobie w stopniu większym niż inne sztuki elementy wielu dyscyplinach artystycznych: filmu fabularnego, malarstwa, grafiki, rzeźby, muzyki. W ostatnich latach coraz częściej też wychodzi poza ramy prostokątnego obrazu i łączy się z performansem, instalacją, hipertekstem i oczywiście grami komputerowymi".
Elementem wyróżniającym "Animatora" spośród innych tego typu festiwali są koncerty muzyczne połączone z projekcjami filmów. W sekcji "Animacja i muzyka" odbędzie się m.in. przegląd filmów z muzyką Zygmunta Koniecznego (m.in. "Niebieska kula" oraz "Arlekin" Mirosława Kijowicza, "Fatamorgana" Daniela Szczechury czy "Łagodna" Piotra Dumały). W ramach tej samej sekcji włoski zespół Compagnia d'Arte Drummatica przygotował koncert muzyki do filmów animowanych. Cztery obrazy wybrane przez artystów Compagnii to dzieła wielkich mistrzów wczesnej animacji: Winsora McCaya (1869-1934), Lotte Reiniger (1989-1981) oraz Alexandre'a Alexeieffa (1901-1982) i Claire Parker (1910-1981). Piątym filmem jest, pokazane publicznie 55 lat temu po raz ostatni, dzieło zapomnianego polskiego filmowca-amatora Franciszka Wypycha.
Gościem festiwalu będzie jeden z pionierów amerykańskiej muzyki elektronicznej Morton Subotnick, który zaprezentuje razem ze swoim synem, Stevenem Subotnikiem, znanym animatorem eksperymentalnym, rezultat ich wspólnej pracy. Na tegorocznym "Animatorze" zagości też Alloy Orchestra z Bostonu, trio o światowej renomie, specjalizujące się w graniu na żywo muzyki do niemych filmów.
Dla miłośników japońskiej animacji został przygotowany duży blok projekcji filmów z kraju kwitnącej wiśni. Zostaną pokazane dzieła zarówno klasyków, jak i twórców młodszego pokolenia, kino autorskie i to bardziej rozrywkowe (Kihachirō Kawamoto - "The Book of Dead", Atsushi Wada, Yoji Kuri). Ciekawostką będzie prezentacja utsushi-e, czyli tradycyjnego japońskiego pokazu opartego na projekcji tylnej. Utsushi-e narodziło się około 1800 roku. Przez cały XIX wiek obrazy wyświetlane były w teatrach wodewilowych (yose) podczas kaicho (święta związanego z postacią Buddy) i misemono (jarmarki). Utsushi-e to swoista hybryda, na którą wpłynął teatr cieni i teatr lalek. Do pokazów wykorzystywano furo (drewniane latarnie) i taneita (malowane szklane tabliczki), a uzyskanym za ich pomocą obrazom towarzyszyła narracja na żywo i muzyka. Techniki stosowane w utsushi-e odpowiadają dzisiejszym zabiegom filmowym, takim jak ściemnianie, zoom czy przenikanie, z których to technik żadna nie była możliwa do osiągnięcia na taśmie celuloidowej. Festiwalowa prezentacja wprowadzi odbiorców w sztukę utsushi-e za pomocą wielu przykładów - od historycznych obrazków po nagrania wideo pokazujące ostatnie dokonania tokijskiej grupy Minwa-za Company w Chicago.
Miłośnicy animacji nie tylko będą mogli obejrzeć filmy, ale również nauczyć się je robić. W "Warsztatach z Sharpie - Od komiksu do animacji" (15-17 lipca) uczestnicy poznają, co oznaczają w praktyce takie wyrażenia, jak: scenopis, storyboard, typografia czy pasek komiksowy. Trzy dni warsztatów rysunku, komiksu, animacji poprowadzą Bartłomiej Stefanowicz oraz Paweł Kędzierski. Warsztaty animacji plastelinowej przygotowała Monika Kuczyniecka, autorka filmów animowanych i teledysków, a warsztaty animacji błyskawicznej - Yach Paszkiewicz, mistrz polskiego teledysku.
W cyklu "Retrospektywy mistrzów" zostaną pokazane filmy o Moustaphie Alassane, pionierze kinematografii nigerskiej ("Moustapha Alassane, filmmaker of the possible", reż. Maria Silvia Bazzoli i Christian Lelong, Francja), Kanadyjczyku Arthurze Lipsetcie, awangardowym artyście, który wytyczył ścieżki kina eksperymentalnego w National Film Board w latach 60.; jego film "Very nice, very nice" był nominowany do Oskara, a George Lucas otwarcie głosił, że inspiruje się twórczością artysty ("The Arthur Lipsett Project: A Dot on the Histomap", reż. Eric Gaucher, 2007). Zostaną też pokazane animacje zmarłego w ubiegłym roku Ryszarda Czekały, polskiego reżysera filmów animowanych i fabularnych ("Apel", "Ptak", "Syn", "Dzień", "Woda", "Do utraty głów").
"Animatorowi" towarzyszy przegląd krótkometrażowych filmów niezależnych lalkarzy z kolekcji Handmade Puppet Dreams, której kuratorem jest Heather Henson, córka Jima Hensona, słynnego twórcy Muppetów, i przeglądy twórczości dwóch wybitnych lalkarzy Paula Andrejca (USA) i Erica Steegstry (Holandia).
Jak co roku, podczas festiwalu odbędą się konkursy. O Złotego, Srebrnego oraz Brązowego Pegaza będzie walczyć 50 filmów z całego świata. Polskę reprezentują m.in.: "Paths of Hate" Damiana Nenowa, "Dobro, Piękno i Prawda" Balbiny Bruszewskiej, "Drżące trąby" Natalii Brożyńskiej, "Snępowina" Marty Pajek czy "Świteź" Kamila Polaka. Ponadto zostaną przyznane nagrody specjalne - za film muzyczny/muzykę oraz nagroda za film dla dzieci.
W sekcji "Animator dla dzieci" zostanie pokazany m.in. najnowszy film laureata Oscara, czeskiego reżysera Jana Svěráka, "Kuki powraca". Obraz został wyróżniony Nagrodą Specjalną Jury na Festiwalu w Karlowych Warach. Dla 2-4-latków organizatorzy przygotowali specjalne pokazy w Centrum Kultury Zamek, podczas których maluchy poznają Ludowika, sympatycznego bohatera kanadyjskich filmów animowanych ("Bajki dla najnajmłodszych. Cztery pory roku Misia Ludowika").
Szczegółowy program festiwalu: www.animator-festival.com.