Кейт Лю, кажется, местами более интересуют тишина и то, что скрывается между звуками, чем эффектное звучание. Ее игра невероятно напевна: кстати, в некоторых моментах было видно, что она неслышно подпевает фортепиано. Жаль только, что программа ее выступления оказалась плохо продуманной: пианистка выбрала скерцо и балладу, которую мы слышали уже на первом этапе (впрочем, исполненную очень хорошо). И Лю, и Лу играют как импрессионисты, в их игре много Дебюсси и Равеля — эти композиторы тоже иногда вдохновлялись сочинениями Шопена, так что здесь все в порядке.
Что еще мы услышали 10 октября? К удачным следует отнести выступление Ци Куна, пианиста (на втором этапе) спокойного и тихого, что иногда можно связать с утратой ясности и выразительности, но не на этот раз. Ци Куну это добавляло блеска. Жаль, что он в своей программе не замахнулся на создание какой-нибудь собственной истории о Шопене, вместо того чтобы выбирать произведения, в которых он «хорошо себя чувствует». Марек Козак в очередной раз подтвердил свою собранность и умение контролировать фортепиано. Его красивая и легкая игра прекрасно подходила для Andante spianato и Большого Полонеза Es-dur op. 22. В свою очередь, Рейчел Наоми Кудо, рекордсмен Шопеновского конкурса (она выступает здесь уже третий раз, пять лет назад дошла даже до финала), повела себя не как опытный пианист и совершенно не контролировала инструмент.
9 октября. Как заинтересовать слушателя?
Выступать утром особенно трудно: как в 10:00 привлечь внимание людей, которые только что спешно допивали кофе? Открывающий прослушивание Лукаш Петр Бырды первой исполнил Балладу f-moll op. 52, произведение спокойное и ностальгическое, а вместе с тем задумчивое и порывистое. От Баллады музыкант без стеснения перешел к Вальсу As-dur op. 42, которому недоставало танцевального начала, а в финале сыграл Andante spianato и Большой Полонез Es-dur op. 22, самое популярное произведение второго этапа Конкурса. Это композиция в «блестящем стиле», который в XXI веке является исключительно архаичным, история родом из городских салонов, в которых музыка исполняется вживую и этим исполнением определяется уровень музыканта. Необходимо приложить много усилий, чтобы сыграть сочинение убедительно. Я говорю не о технической стороне исполнения (для которой от пианиста требуется особая собранность, внимание к деталям); тут просто нужно проникнуться атмосферой произведения. Набор произведений, который предложил Бырды, оказался неубедительным, а его выступление — сухим и плоским, лишенным брутальности, которая звучала на прослушиваниях предыдущего этапа. Более интересную программу показала Мишель Кандотти, которая прекрасно выступила в I этапе (собственно говоря, такие тезисы не имеют права на существование, ведь как-никак переход во II этап Конкурса предполагает факт предыдущего успешного выступления): баллада — вальс — полонез — скерцо. От более рефлексивных до танцевальных и далее — вплоть до мощного скерцо. К сожалению, ее сет целиком блестящим называть нельзя: открывающей выступления Балладе As-dur хватало всего, но уже выдержанный в той же тональности вальс и прочие произведения совершенно посыпались. Это, пожалуй, самое печальное явление на конкурсах: один неверный шаг влечет за собой последующие, что еще усиливает волнение, и даже самый мощный музыкальный бэкграунд не способен вытащить участника или участницу творческих битв на поверхность.
Были ли среди выступающих в первый день пианистов какие-либо интересные кураторы шопеновской мысли, которым удалось в рамках своего маленького концерта создать нечто цельное? Думаю, двое музыкантов отлично справились с этой задачей: Сенг-Чжин Чо и Чжи Чао Джулиан Цзя. Сенг-Чжин Чо начал с баллады F-dur op.34, которую закончил почти беззвучно, чтобы перейти к кружению Вальса F-dur op. 34 № 3 (пожалуй, лучшее в этот день исполнение вальса). Этот номер подготовил нас к сумасшедшему темпу Сонаты b-moll op. 35, которую кореец сыграл очень отчетливо, не заглушая ни одного звука, а ведь он играет на фортепиано «Стейнвей», который некоторые участники Конкурса используют в качестве артиллерийского орудия. Исполнение Сонаты продолжается около 20 минут, то есть достаточно долго, чтобы ошибиться и утомить слушателя. Но не на этот раз. Вот только на завершающий программу Полонез As-dur op. 53 (который также называется «героическим») сил не хватило, исполнение немного померкло. Стоит заметить, что Сенг-Чжин Чо выбрал Сонату как «дополнительное» произведение, не предусмотренное программой II этапа, а это значит, что если музыкант пройдет в III этап, то он исполнит полный цикл Прелюдий ор. 28.
Чжи Чао Джулиан Цзя тоже обратился к произведению, не относящемуся к стандартному репертуару второго этапа, и создал очень разнообразную и одновременно цельную программу. Шопен в его исполнении — это композитор, чью музыку можно назвать раскачивающейся, богатой оттенками и деталями, пульсирующей. В его программе не было Шопена осеннего, ностальгического, задумчивого. В одном выступлении он объединил скерцо, вариация колыбельной (berceuse), фантазию-экспромт, вальс, и в конце — Andante spianato и Большой полонез Es-dur op. 22. Он играл очень энергично, без особых ошибок, в собственном темпе и с ритмичной артикуляцией; из небольших произведений, которые обычно служат только для демонстрации пианистического мастерства, Джулиан Цзя умеет создавать интересные композиции. Это один из самых интересных музыкантов Конкурса, в котором в этом году участвует много необычайно талантливых пианистов. Способных, но зачастую слишком «правильных», которые не привносят в музыку ничего своего. Поэтому в своем рассказе о II этапе конкурса я сосредоточусь на тех его участниках, которые, как мы знаем из истории разнообразных конкурсов, иногда не могут приспособиться к алгоритму судейских оценок. И, конечно, на польских пианистах, потому что к этому обязывает название портала.