Od 18 do 28 czerwca 2015 roku artystyczne życie Hamburga będzie toczyło się w 8 muzeach, 35 galeriach, 40 kontenerach i w starym dworcu transportowym w dzielnicy portowej. Tegoroczne motto imprezy brzmi: "The day will come…" ("Nadejdzie dzień…"). Przez 10 dni entuzjaści sztuki, fotografowie, eksperci, socjolodzy i futurolodzy będę debatować nad przyszłością społeczeństwa, jednostki, nowych technologii, ale przede wszystkim samego medium.
Hamburg w kadrze
Trzy historyczne muzea w Hamburgu przygotowały wystawy łączące sztukę dokumentu fotograficznego z narracją o przeszłości oraz kulturze miasta i regionu. Część prac pochodzi ze znanych zbiorów Altonaer Museum, Hamburg Museum i Museum der Arbeit, inne zostaną pokazane po raz pierwszy. Obok zdjęć niemieckich fotografów można zobaczyć fotografie polskich dokumentalistów z kolektywu Sputnik Photos, w trzech różnych odsłonach.
Po raz pierwszy…
Czy istnieje "wizualna formuła" północnych Niemiec? W jaki sposób utrwalić prywatną ojczyznę na fotografii? Jak wygląda region widziany oczami cudzoziemca? Na te pytania próbują odpowiedzieć organizatorzy wystawy zdjęć z kolekcji Altonaer Museum, zestawionych z najnowszymi dziełami polskiej fotografki Agnieszki Rayss. Punkt wyjścia ekspozycji stanowią historyczne fotografie przedstawiające Szlezwik-Holsztyn. Gromadzone do połowy ubiegłego wieku, są źródłem informacji na temat wszystkich aspektów życia w północnych Niemczech. Obrazy rybaków, rolników czy gospodyń domowych ukształtowały stereotypy, z którymi wizualną polemikę prowadzi Agnieszka Rayss. Podróżując po regionie, polska artystka portretowała krajobrazy i mieszkańców z perspektywy obcokrajowca. Te różnice, ale i podobieństwa między przeszłością a teraźniejszością rodzą wątpliwość: czy w dobie globalizacji można jeszcze mówić o tożsamości lokalnej?
Po raz drugi…
Zmiana – tym słowem można opisać ideę wystawy w Hamburg Museum. Georg Wilhelm i Weimar Koppmann dokumentowali miejski krajobraz między 1870 a 1913 rokiem; Rafał Milach i Michał Łuczak podążyli ich śladem, tworząc autorską wizję Hamburga. Obrazy niemieckich artystów, w większości dotąd nieznane, ukazują zmianę kształtu architektonicznego miasta. Skontrastowane z nimi nowoczesne ujęcia w wykonaniu młodych polskich autorów są dopełnieniem fotograficznej układanki.
Po raz trzeci…
Na kartach historii Hamburga zapisały się również fotografie Germina (Gerd Mingram) i Thomasa Henninga: młodzi chłopcy patrzący na gigantyczne statki, marynarze nonszalancko spacerujący wzdłuż Reeperbahn, dzieci bawiące się na podwórkach Schanzenviertel. Wiele z tych typowych, ale też zaskakujących zdjęć stało się ikonami. Adam Pańczuk, tworząc subiektywną wizję obecnego życia w Hamburgu, musiał zmierzyć się nie tylko z teraźniejszością, lecz także z reliktami przeszłości. Czy podejście polskiego fotografa przetrwa próbę czasu i za kilkadziesiąt lat to jego dzieła staną się symbolami miasta?
Festiwal w kontenerze
Sercem Triennale Fotografii jest miasteczko kontenerowe, pierwszy raz zorganizowane w Hamburgu, a zainspirowane nowojorskim Photoville. W przestrzeni wystaw i nocnych pokazów multimedialnych zaprezentowane zostaną m.in. zdjęcia dziesięciu najważniejszych europejskich festiwali (np. madrycki PHotoEspaña, brytyjski FORMAT Festiwal, Fotografia Europea we Włoszech) oraz dorobek cenionych szkół artystycznych (czeski Institute of Creative Photography czy węgierski Moholy-Nagy University of Art and Design). Wśród nich znalazły się Fotofestiwal w Łodzi oraz Łódzka Filmówka.