Jane & Louise Wilson, "Star City", 2000, projekcja 4 DVD, fot. dzięki uprzejmości 303 Gallery, Nowy Jork
Bezprecedensowa grupowa wystawa czerpiąca inspirację z wyścigu kosmicznego i fantastyki naukowej zimnowojennej epoki prezentuje prace pokolenia czołowych artystów dorastających w krajach bloku radzieckiego przed upadkiem komunizmu. Artystów inspirował wyścig kosmiczny, technologia lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych oraz fantastyka naukowa, stanowiąca zarazem metaforę postępu i formę eskapizmu.
Od czasu lądowania na księżycu wiele się zmieniło: nastanie epoki liberalnej globalizacji i spowolnienie rozwoju technologicznego, a także kryzys związany z ociepleniem klimatu drastycznie ograniczyły chęć snucia wyobrażeń o tym, jaka czeka nas przyszłość. Jawiąca się niegdyś świetlana przyszłość dziś leży porzucona, przypominając raczej rumowisko, a jej nowe wizje rzadko kiedy otacza nimb heroizmu czy utopii. Dotyczy to zwłaszcza krajów postkomunistycznych, do których przyszłość dotarła niejako wcześniej w postaci komunistycznej utopii - ta jednak bardzo szybko zamieniła się w swoje przeciwieństwo, dystopię, która wraz z upadkiem muru berlińskiego w 1989 rozwiała się zupełnie.
Wystawa "Star City" jest pełna znaków tej przeszłej przyszłości: rdzewiejące kadłuby porzuconych rakiet kosmicznych, wizjonerskie, ekscentryczne dzieła science-fiction, zapomniane modernistyczne pomniki przyszłości, niejasne kosmologiczne teorie, które zdawały się łączyć fizykę z metafizyką. Wydobywając tę zapomnianą przyszłość z mroków zapomnienia i rzucając na nią nowe światło, wystawa stawia też pytania o to, co z tego da się ocalić i ponownie zutylizować.
Zaprezentowana zostanie m.in. praca Modernist/Arabesque Tobiasa Putriha, określana jako sculpture-cum-cinema - wspaniałe, futurystyczne szklane kino, wewnątrz którego pokazane zostanie dzieło Deimantasa Narkeviciusa Revisiting Solaris - alternatywne zakończenie Solaris, które w filmie Andrieja Tarkowskiego na podstawie powieści
Stanisława Lema zostało zmienione.
Projekt
Pawła Althamera i jego odzianych w złote kostiumy sąsiadów z warszawskiego Bródna powstał w związku ze "Star City" i polegał na grupowej ekspedycji do Brasilii, nowoczesnego miasta zbudowanego od zera po wojnie. W tym mieście - stanowiącym przykład modernistycznego planowania na epicką skalę - wylądowała poza-ziemska, antropologiczna ekspedycja Althamera i jego załogi.
Inny projekt powstały w związku ze "Star City" i także wyprodukowany przez Open Arts Projects to Mother Earth Sister Moon Christiana Tomaszewskiego i Joanny Malinowskiej. Dzieło zostało po raz pierwszy pokazane na wystawie Performa 2009 (
więcej...) i było hołdem złożonym Walentinie Tiereszkowej, pierwszej kobiecie w kosmosie; instalacja odwoływała się do słynnej rzeźby-instalacji She - A Cathedral Niki de Saint Phalle z 1966. Dzięki obrotowym drzwiom zwiedzający będą mogli znaleźć się wewnątrz postaci. Struktura wypełni 300-metrową przestrzeń wystawową, w której będą odbywały się futurystyczne pokazy mody i gros wydarzeń i atrakcji programu "Star City".
Assael,
Kuśmirowski i Kabakov pokażą swoje instalacje. Na Two Cabinets Kabakova składają się dwie sale chirurgiczne z czasów komunizmu (w korytarzach wisi 70 odbitek należących do cyklu The Flying Komarov), w których pacjent wyznaje, że podróżował w kosmosie w swoim kredensie. W "Star City" pojawi się także bogata kolekcja propagandowych plakatów promujących radziecki program kosmiczny, rękawica sowieckiego kosmonauty, a także pełnowymiarowa replika satelity "Sputnik 1".
Artyści:
Paweł Althamer, Micol Assael, Stano Filko, Diango Hernandez, Ilya and Emilia Kabakov, Julius Koller,
Robert Kuśmirowski, Goshka Macuga, David Maljkovic, Joanna Malinowska & Christian Tomaszewski, Aleksandra Mir, Deimantas Narkevicius, Otolith Group, Tobias Putrih, Jane & Louise Wilson.
David Crowley, Otolith Group, Paweł Althamer, Joanna Mytkowska, Michał Woliński, Aleksandra Mir, Boris Groys, Ilya and Emilia Kabakov, Christian Tomaszewski, Francesco Manacorda, Georg Schöllhammer i inni wezmą udział w konferencji (
The Futurological Congress, 12 lutego 2010), której owocem będzie publikacja książkowa.
Kuratorzy: Alex Farquharson (dyrektor Nottingham Contemporary) i Łukasz Ronduda (kurator
Centrum Sztuki Współczesnej - Zamek Ujazdowski w Warszawie).
Wystawa powstała dzięki wsparciu
Instytutu Adama Mickiewicza i
Instytutu Kultury Polskiej w Londynie. Wystawa zorganizowana we współpracy pomiędzy Nottingham Contemporary i Centrum Sztuki Współczesnej – Zamek Ujazdowski w Warszawie. Współorganizatorzy: The Henry Moore Foundation i Open Art Projects.
"Star City" jest częścią "POLSKA!YEAR"
Wystawa otwarta od 13 lutego do 18 kwietnia 2010.
Nottingham Contemporary
Weekday Cross
Nottingham
NG1 2GB
Anglia
Źródło: e-flux,
www.nottinghamcontemporary.org/art,
www.nottinghamcontemporary.org/event