У роботі Нґуєн перетинаються ще дві площини, навколо яких організована колекція MSN – повоєнна модерність і сучасність. Музей, назва якого містить «новітнє мистецтво» замість «сучасного», нібито лише тому, що в іншому випадку його абревіатура збігалася б із Міністерством внутрішніх справ, на практиці залишається сильно орієнтованим на мистецтво XX століття. Показово, що історичні роботи відкривають першу частину виставки, присвячену політичному залученню, і займають значну її секцію. Відкриває експозицію соцреалістична «Дружба» Аліни Шапочніков у вигляді деструкту, що споглядає на Палац культури і науки, в якому він спочатку стояв і звідки в хаосі трансформації був вилучений, щоб на довгий час опинитися в приватному саду. Ця робота влучно підсумовує пів століття локальної історії.
Знаменно, як органічно заповнена сучасними, ангажованими роботами зала вписується у модерністський ландшафт – від інсталяції Маріели Скафаті 2020 року, що виростає з традицій конкретного мистецтва й розповідає про боротьбу за репродуктивні права в різних частинах світу, через репортажні фотографії Архіву громадських протестів до «Затримання Марго» Кароля Радзішевського, яке буквально пародіює Пікассо. Стилістика Пікассо неодноразово використовувалася художником, хоча у випадку робіт, що стосуються історії Польщі XX століття, цей стилістичний підхід набував дещо іншого значення.
Звичайно, історичні алюзії використовував і сам Пікассо, повторюючи, наприклад, у «Різанині в Кореї» композицію «Розстрілу мадридських повстанців» Гойї, проте в цьому випадку від сучасності залишається лише тема. Це показовий жест у контексті всієї категорії політичного залучення та «ефективності» мистецтва, до яких відсилає цей розділ виставки. Якщо початок історії – це соціалістичний союз мистецтва та пропаганди, то поворотний момент припадає на критичне мистецтво, яке ще вірило у свою соціальну роль, а фінал – це мистецтво останніх десятиліть, позбавлене великих ілюзій щодо своєї здатності впливати на позахудожню реальність.