High Wycombe, İngiltere’de bulunan Buckinghamshire New University’de mobilya tasarımı ve Polonya’da Koszalin Teknoloji Üniversitesi’nde endüstriyel tasarımı okudu. 2009 yılında Maja Ganszyniec ve Krystian Kowalski ile birlikte Kompott Studio’yu kurdu. Ahşap çalışmalarında kullandığı en favori materyal, fakat bazen ayakları daha yere basan çağdaş tasarımlar yaratabilmek için ahşap ve metali birlikte kullanıyor. Çalışmaları, tuhaf lambalardan, Greenpeace aracılığıyla arılar için yarattığı otel zincirine kadar değişiklik gösteriyor.
Nikodem Szpunar ve Kamila Niedzwiedzka’nın çalışmaları, “belirgin bir hafiflik ve ferahlık” şeklinde tasvir ediliyor. Doğal materyallerin kullanıldığı, sade ve her yerde, her zaman bulunabilen şekiller tasarlayan ikili, geçmişten ve süreçten ilham alıyor. Eskinin en iyisini dönüştürerek ona yeni bir hareket katıyorlar.
Çocuklar için tasarım yaparken en önemli iki konu, güvenlilik ve sağlık olduğu kabul ediliyor. Bajo'nun oyuncakları tüm bu kriterleri karşılamakla kalmıyor, aynı zamanda iyi tasarlanmış bir ürünün özenli çizgilerini de barındırıyor. Wojciech Bajor, 1989 yılında Bajo şirketini kurmasından bu yana, 500’den fazla oyuncak tasarladı ve üretti ve bu oyuncakların hepsi tahtadandı. Pürüzsüz yuvarlak şekilleriyle bilinen bu oyuncaklar, hem eğlenceli hem de güvenli ve eğitici olmaları için çocuk gelişiminde uzman bir ekiple birlikte geliştirildi. Bajo’nun küçük çaplı tasarımlar üzerine ustalığı, ilgi görmeye devam ediyor--son tasarımı, Porsche için yaptığı tahta bir modeldi. Oyuncakları dünya çapında 35 ülkede satılıyor.
Nobo Designs'dan Aleksandra Pięta ve Piotr Wiśniewski’nin çalışmaları, tasarım dünyasında bir paradoks gibi değerlendiriliyor--geleneklerden ilham alan ancak yine de çağdaş ihtiyaçları karşılayan basit nesneler. Bölgesel gıda ürünleri için hazırladıkları ambalaj tasarımları üzerine yerleştirilmiş asırlık geleneksel tasarımlar, Polonya’nın unutulan kültürel hazinelerini yeniden canlandırıyor. Bunun diğer bir örneği, Żywiec bölgesinde yaşayan aile ve gençleri geleneksel oyuncakları yeniden keşfetmeye teşvik eden proje. Bu girişime zanaat bilimi, “hikaye anlatımı, propaganda ve felsefe karışımı” adını veriyorlar. Bu ikili, aynı zamanda Polonya Tasarımları Sana Müzesi’nin arkasındaki isimler. Müze, Polonya ve başka yerlerden tasarım tarihi hakkında toplanmış bilgilerin yer aldığı ve ücretsiz olarak ziyaret edilebilen bir internet platformu.
Ressam, heykeltıraş, küratör ve tasarımcı. 2001 yılında kendi stüdyosunu kurdu. Bugün Polonya’nın faal olan birkaç ağaç tornacısından biri olarak, zanaatkarlık konusundaki tutkusunu çocuk ve gençlerle paylaşmaya gayret ediyor. Kırsal bölgede babasına ağaç kesme ve marangozluk işlerinde yardım ederek büyüyen sanatçı, başlangıçta Amerikan tasarımcıların çalışmalarından ilham almış. İlk projesi lavabo, küvet ve duş kabinlerinin de dahil olduğu ahşaptan su geçirmez banyo malzemeleri serisiydi. Çabalarının meyvelerini sunduğu Drzewo (Tree) koleksiyon küratörlüğü yaklaşımıyla Polonyalı genç tasarımcılara ilham vermeye çalışıyor.
Maciej Gąsienica-Giewon tarafından kurulan tek kişilik bir girişim. Ağaçların konuşabildiğini ve kendisinin onların en usta dinleyicisi olduğunu iddia eden sanatçı, Amerikalı tasarımcılardan ve 1930’lu yılların ağaç tornacısı James Prestini’den ilham almış. Doğal meşe, kiraz ve karaağaç desenleri olan özgün kase ve vazolarıyla dikkat çekiyor. Sanatsal yaklaşımı, hiç süsleme kullanmaması sayesinde en alt sınırda duruyor. Onun yerine, malzemenin kendi doğal özellikleri ve dokusunun altını çiziyor.
Fawory, çalışmalarında son on yılın ikinci yarısının ruhunu, esprili ve genellikle de dönemle arasındaki kişisel diyalogları buluşturarak yorumluyor. Bu dönemin özgün objelerini yakalayarak, onları parçalayarak tekrar üzerlerinde çalışma eğilimindeler. Stüdyonun Recomposition serisi, sadece yüzeysel detaylardaki ustaca müdahalelerle, kendi referans objelerinin altını çizmek amacıyla oluşturuldu. Genellikle bu parçalara farklı bir karakter vermek için fütüristik aksanlar kullanırlar--PVC borulardan emniyet kemerlerine kadar. Kişiselleştirme ve bireysellik, bu süreçlerin merkezinde yer alıyor.
Malafor’un objeleri her zaman basit ve çevre dostu. Blow Sofa tasarımları, işlevsel boyutta şişirilmiş geri dönüşümlü kağıt torba üzerinden yapıldı. Agata Kulik-Pomorska ve Paweł Pomorski’nin sıradan bir ağa bloğu ile sayısız olasılık üzerinde oynarken yarattıkları Stumps (2005) en bilinen projelerinden biri haline geldi.
Mobilya tasarımları arasında sarmaşıktan yapılmış bir sandalye, köklerden yapılmış bir sandalye, tahıldan yapılmış bir yatak, topraktan yapılmış bir masa ve bir dizi sallanan merdiven yer alıyor. Bu nesneler heykel ile tuğla, tekstil ve metaller ile birlikte dal, saman, toprak, çimen, ot, saz ve ahşap gibi doğal malzemelerin kullanıldığı uygulamalı sanat ve tasarım arasında bir yerde duruyor. Sanatçının iki yüz kadar heykel, mekansal düzenleme ve mobilya parçası tasarım ve üretimi bulunuyor. Sandalyede kendi formlarını yaratan sanatçı her tür malzemeden yapılmış sandalyelerle dolu bir arazi hayal ettiğini söylüyor; hatta, bunların arasında su şişelerinden yapılmış olanları da var.
Son ismimiz, ahşap odaklı temalarıyla en yaratıcı ve çevre fikirli sanatçılardan biri. Gagani zanaatına yeşilci yaklaşımı uygulama konusunda oldukça iddialı ve kararlı. Sanatçı sadece ikinci el mağazalarda veya bit pazarlarında özgün kumaş avına çıkmakla kalmıyor; sihirli tasarımlarıyla özgün pelüş yaratıklar yaratmadan önce bu kumaşları biyoloji olarak parçalanabilen deterjanlarla yıkıyor. Benzersiz oyuncakları adeta kendilerine özgü bir ruh taşıyor gibi: utangaç tilki, sevimli baykuş ve insan karakterler vb. Sanat restorasyonu ve muhafaza eğitimi alan sanatçı aynı zamanda parklar ve açık alanlar için büyük ölçekli heykeller de yapıyor.
Çeviren ve düzenleyen: Didem Bilgin