Томаш Аугустыняк — стулья «Кану»
Один из наиболее заслуженных польских дизайнеров и лауреат многих премий Томаш Аугустыняк уже давно имеет своих верных почитателей, число которых с каждым годом увеличивается. В конце прошлого года он покорил сердца ценителей современного дизайна коллекцией офисной мебели Packman, созданной по мотивам знаменитой японской видеоигры 80-х годов. В 2015 он создал мебель «Кану» для фирмы «Марбет Стайл» из г. Бельско-Бяла, с которой он сотрудничает уже в третий раз. Его новая коллекция столов и стульев — это ответ на последний модный тренд — стиль нормкор (экстремальная простота), а также на идеологию слоу-лайф.
«Характерные, сильно профилированные спинки и сидения демонстрируют свойства материала — фанеры, образуя вместе с ножками гармоническое целое. В «Кану» конструкция и эргономика переплетены, одно следует из другого», — говорит Аугустыняк в интервью порталу designalive.pl.
Студия «Бенкарты» — развивающая игра «Бенкарт»
Типографский Черный Питер (карточная игра, русский эквиватент — «Акулина» или «Ведьма») Эта простая карточная игра вдохновила познаньских графических дизайнеров создать свою собственную версию этой «лотерейки» — познавательную игру для тех, кто хочет научиться азам типографии. Игра «Бенкарт» появилась в результате сотрудничества графической студии «Бенкарты» (Кшиштоф Игнасяк и Марчин Матушак), конференции «Элемент Толкс» (бывшей «Азбуки Дизайнера»), а также группы молодых местных дизайнеров, которые просто и зачастую весьма забавно обыграли основные типографские шрифты. Премьера игры состоялась в апреле 2015 года на конференции «Элемент Толкс» («Азбука Проектировщика) в Познани. С середины декабря карты в польской и английской языковых версиях доступны широкой публике.
Кинга Хмеляж — лампы «Тотем»
Дизайнер Кинга Хмеляж создала серию деревянных ламп, напоминающих своей формой тотемы. Интересно, что эти шаманские коннотации являются результатом поиска автором польских традиций в области проектирования. Особенно глубоко Кинга Хмеляж интересовалась деятельностью Общества краковских мастерских начала ХХ века, чья ремесленная продукция создавалась под влиянием народных промыслов.
«Обточенное вручную буковое дерево старательно полируется, а затем покрывается бесцветным лаком, чтобы подчеркнуть уникальную структуру дерева», — написано на сайте производителя.
«366 Концепт» — кресло Юзефа Херовского
Мода на ПНР не проходит. Несколько лет тому назад мастерская «Взур» с большим успехом воспроизвела культовое кресло Романа Модзелевского, а год назад бренд «366 Концепт» воскресил легендарный предмет мебели авторства дизайнера Юзефа Херовского 1962 года, который массово выпускался в ПНР. Кроме простого и удобного кресла 366 в серии представлена и другая обновленная мебель: столики, лампа, софа, кресло-качалка и скамеечка для ног.
«За 20 лет на Нижнесилезской мебельной фабрике было выпущено более полумиллиона его экземпляров. Это было одно из самых популярных кресел той эпохи. Удивительно, но кресло было запущено в производство случайно. Дело в том, что после пожара, уничтожившего большинство цехов фабрики в Свебозице, понадобилась новая, простая мебель, выпуск которой можно было бы наладить в максимально короткие сроки. Выбор пал на кресло «366» Херовского, которое очень быстро стало хитом», — читаем мы на сайте производителя.
Первая версия появилась в 2014 году, но лишь в 2015 удалось полностью воплотить замысел дизайнера: винты, крепящие ножки к сидению, сделали скрытыми. В период массового выпуска кресла (1960-1980 гг.) это было невозможно в связи с ограниченными возможностями польской промышленности и отсутствием соответствующего крепежа.
Януш Каневский Дизайн, вагон-ресторан поезда «Интерсити»
В этом обзоре невозможно было бы обойтись без продукции студии дизайна Януша Каневского, основатель которого, в частности, участвовал в разработке облика автомобилей «Феррари» и «Лянча», лыжных ботинок «Ланге» и АЗС «Орлен». Новейший проект Каневского (разработанный совместно с дизайнером Студии — Домиником Гломбом и Матеушем Пшисталом) — это интерьер вагона-ресторана в первом польском высокоскоростном поезде — «Интерсити ПесаДАРТ» для «ПЕСА Быдгощ». Реализации проекта автор, к сожалению не дождался: он скончался весной этого года.
«Главной идеей проекта было соединить образцовую эргономию и модернистскую функциональность с эстетикой, являющуюся смесью японского и скандинавского минимализма. Идея нашла свое выражение в применение простых, но интересных форм, которые было бы легко производить, эксплуатировать и содержать, максимально используя пространство. Проект предусматривал применение приглушенных цветов, а также элементов имитирующей дерево пленки и металла», — говорит в беседе с Culture.pl Алиция Каневская.
Премьера вагона-ресторана состоялась на выставке Трако-2015. До конца года компании «Интерсити» должна закупить 20 новых составов.
Лукаш Мазяж — деревянные очки «Хилариус»
Немодные и устаревшие предметы дизайнеры умело превращают в объекты вожделения. Так получилось и с деревянными оправами, которые раньше считались тяжелыми и непрочными, а теперь уже пару лет как занимают почетные места в шкафах фанов эксклюзивного ретро. Очередным польским брендом, который решил бросить вызов стереотипам, стала фирма «Хилариус» продюсера Лукаша Мазяжа. Его очки:
«основаны на технологии формовки дерева, которая используется для создания классических стрелковых луков. Этот способ производства позволяет получить филигранные формы, сохраняя при этом значительную прочность конструкции», — говорится в материалах для прессы.
Анна Орская — бижутерия «АПИС»
Польские дизайнеры все чаще демонстрируют, что дизайн – это не только форма и одновременно функциональность, но и метод демонстрации своих взглядов или приверженности определенной идеологии. Примером является Анна Орская, о которой Каролина Сулей на портале Culture.pl написала, что «без нее в польском ювелирном искусстве не было бы ап-циклинга, что означает использование бесполезных отходов производства для создания дизайнерских произведений.
В 2015 году Орская создала коллекцию «Апис», с помощью которой она призывает позаботиться о сокращающейся популяции медоносных пчел. В этой серии представлены серьги-пчелы и ожерелья из золотых пластин меда. Кроме того, часть дохода от продажи предназначена на акцию «Удочери пчелу», направленной на защиту пчел и восстановления их численности на отдельных территориях.
Якуб Шченсны — сумка «Ла Боба Эскапада»
Среди женских сумочек марки «Ла Боба» появился раритет — сумка для мужчин, разработанная одним из самых интересных польских художников и архитекторов Якубом Шченсным. Автор знаменитого «Дома Керета» и реализованных по всему миру проектов site-specific, создал сумку из лучших сортов итальянских кож, которая, как пишут владельцы марки Нуну Радзивилл и Кася Шегидевич:
«является результатом его многочисленных путешествий и не случайно носит название «Эскапада». Данная модель — это новый партнер в преодолении ежедневных жизненных трудностей и вылазок в Большой мир. Простая, крепкая и вместительная, она создана для дерзких авантюристов и авантюристок».
Иоанна Вавжинчак — капсульная одежда
«Capsule» — это коллекция одежды осень/зима 2016, вдохновленная деятельностью группы архитекторов и дизайнеров «Группы Мемфис» из Милана. Основанная в начале 80-х годов ХХ века Этторе Соттсасом, группа занималась проектированием постмодернистской мебели, керамики, стекла, а также металлических объектов. Их фирменный стиль — цветастый дизайн и асимметричные формы.
Иоанна Вавжинчак перенесла используемые «Мемфисом» образцы на ткани, белую кожаную обувь (в сотрудничестве с Пиняком), а также бижутерию из плексигласа. Однако польский дизайнер решила сосредоточиться на черных и белых цветах. Коллекция была представлена во время выставки «Warsaw Calling» на London Fashion Week в 2015 г.
Оскар Зента — Зеркало TAFLA
Зеркало, которое не бьется? Это новый продукт, проект которого разработал Оскар Зента, один из самых известных польских дизайнеров и изобретатель инновационной обработки стали — FIDU. До этого момента самым известным его произведением были надувные металлические столики. «Предмет, который только что был плоским куском металла, сам приобретает оптимальную форму. Он является одновременно серийным и неповторимым продуктом, потому что металлический лист каждый раз приобретает новую форму», — говорит Зента. Его стальные зеркала — напольные и настенные — выполнены и в геометрических и в совершенно неповторимых, органичных формах. Их премьера состоялась в январе 2015 года на выставке в Кельне.
Автор: Агнешка Сураль, 20.12.2015