Międzynarodowej publiczności pokazane zostaną następujące polskie spektakle, które miały premierę w 2017 roku:
- "Będzie pani zadowolona, czyli rzecz o ostatnim weselu we wsi Kamyk“
Teatr Nowy, Poznań
Reżyseria, scenografia, kostiumy: Agata Duda – Gracz
Tytułowa wieś to miejsce niezwykłe, w którym „powietrze zastygło, (…) nie ma dzieci, od lat nie ocieliła się żadna krowa, a kury nie znoszą jajek. Mechanizm rodzenia i umierania został wstrzymany”. Czy szansą na przerwanie tego marazmu okaże się przygotowywane z wielką pompą wesele Zuni i Siutka?
Spektakl finalista 23. edycji Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej - nagroda za reżyserię dla Agaty Dudy-Gracz
Nagrody za najlepszą reżyserię dla Agaty Dudy- Gracz i najlepszą rolę kobiecą dla Edyty Łukaszewskiej na 10. Międzynarodowym Festiwalu Boska Komedia 2017
Nowy Teatr, Warszawa
Reżyseria: Michał Borczuch
Przedstawienie inspirowane jest prozą H.P. Lovecrafta i stworzoną przez niego mitologią o Cthulhu – odwiecznych starych bogach, których cywilizacja poprzedzała pojawienie się człowieka na Ziemi i którzy teraz wracają, by siać terror i grozę. Reżyser stara się w nim odpowiedzieć na pytanie: co nas czeka?
Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie
Reżyseria i muzyka: Wojtek Blecharz
Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie pokaże instalację-koncert pt. „Dom dźwięku”, której autorem jest jeden z ciekawszych obecnie polskich kompozytorów Wojtek Blecharz. Na potrzeby tego projektu kompozytor przygotował 40 specjalnie skonstruowanych instrumentów, na których grać będą muzycy razem z widzami.
W ramach festiwalu odbędą się również cztery pokazy, które będą efektem pracy uczestników warsztatów "Ciało/Ruch/Głos : aktor wielowymiarowy" Teatru Chorea z Łodzi
Prowadzenie: Tomasz Rodowicz, Tomasz Krzyżanowski i Elina Toneva
Warsztaty Teatru CHOREA to intensywny trening aktorski i szansa doświadczenia na własnym ciele bazowego zjawiska chorei – trójjedni, czyli połączenia ruchu, dźwięku i słowa w jednym działaniu. W trakcie warsztatów prowadzący koncentrują się na pracy w grupie, pracy z ciałem, głosem i rytmem oraz na poszukiwaniu możliwości używania przez aktora wszystkich tych form ekspresji jednocześnie. Starają się uruchomić "organiczność" aktora na sposób zbliżony do tego jak definiował ją Grotowski. W metodzie CHOREI zawsze obecne są dwa główne wyznaczniki jakości: intensywność i ryzyko – zarówno fizyczne jak i to wynikające z konieczności przełamania własnych ograniczeń.
Program "Polish Theatre Days” na Festiwalu Teatralnym TheATRIUM:
"Będzie pani zadowolona, czyli rzecz o ostatnim weselu we wsi Kamyk“
Teatr Nowy, Poznań
Pokaz uczestników warsztatów "Ciało/Ruch/Głos : aktor wielowymiarowy"
(warsztaty w dniach 17 – 21 czerwca zorganizowane przez Teatr Chorea z Łodzi)
"Zew Cthulhu”
Nowy Teatr, Warszawa
"Dom dźwięku”
Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie
Instytut Adama Mickiewicza jest współorganizatorem Festiwalu Teatralnego TheATRIUM w Kłajpedzie.
Źródło: materiały prasowe, oprac. PB, czerwiec 2018
