Paweł Strzelecki - Życie i twórczość | Artysta

Kompozytor, teoretyk muzyki, doktor nauk humanistycznych, pedagog. Jest autorem ponad 100 utworów.

Zdjęcie portretowe artysty

Podpis obrazka portretowego

Paweł Strzelecki, fot. soundcloud.com

Urodził się 27 listopada 1975 roku w Zielonej Górze. Ukończył studia w zakresie teorii muzyki (2000) i kompozycji w klasie Mariana Borkowskiego (1999) oraz Zbigniewa Bagińskiego (2002) w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Podczas studiów w Akademii uczył się gry na organach u Jerzego Dziubińskiego i improwizacji fortepianowej pod kierunkiem Szabolcsa Esztényi’ego. Brał udział w kursach kompozytorskich prowadzonych przez m.in. Andersa Hilborga, Lucę Francesconiego, Lidię Zielińską, Zbigniewa Bargielskiego, Martina O’Leary’ego, Kevina O’Connella, Kevina Volansa, Johna McLachlana, Iana Brabazona, Johna Metcalfa, Garetha Churchilla, Elliota Sharpa i Christophera Austina.

Nowy romantyzm: działalność naukowa i pedagogiczna

Napisana pod kierunkiem Zbigniewa Skowrona rozprawa doktorska poświęcona nurtowi "nowego romantyzmu" w twórczości polskich kompozytorów po 1975 roku (2001–2005) została opublikowana w 2006 roku nakładem wydawnictwa Musica Iagellonica. "Nowy romantyzm" obecny był w muzyce twórców z "pokolenia 1933" (Krzysztofa Pendereckiego, Henryka Mikołaja Góreckiego, Wojciecha Kilara), "pokolenia stalowowolskiego" (Eugeniusza Knapika, Aleksandra Lasonia, Andrzeja Krzanowskiego) i wielu innych polskich kompozytorów (m.in. Tadeusza Bairda, Włodzimierza Kotońskiego i Zygmunta Krauzego). Wśród estetycznych i ideowych wyznaczników "nowego romantyzmu" znajdują się: emocjonalne kulminacje, "nowy liryzm" (powrót do kantyleny), "nowa tonalność" (wykorzystywanie skal modalnych i chromatyki), eufonia, spowolniony czas muzyczny, otwarcie na sacrum, inspiracje ludowością i naturą, przywrócenie kategorii piękna, afirmacja tradycji. Poza analizą ponad stu kompozycji związanych z nurtem "nowego romantyzmu" (w tym I Koncertu skrzypcowego Pendereckiego, III Symfonii Góreckiego czy "Kościelca 1909" Kilara), autor zawarł w książce przeprowadzone przez siebie wywiady z kompozytorami, krytykami i badaczami.

Paweł Strzelecki jest autorem ośmiu haseł w "Almanachu kompozytorów Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie" (red. Alicja Gronau-Osińska) i dziesięciu biogramów w słowniku "Kompozytorzy polscy 1918-2000" (red. Marek Podhajski). Publikował na łamach "Ruchu Muzycznego" i "Heksis".

W latach 2003–2014 związany z macierzystą uczelnią, gdzie od 2006 roku był adiunktem. W latach 2019–2020 wykładał harmonię w Conservatorio Pollini w Padwie. Pracował również w szkołach muzycznych w Polsce (PSM II st. im. Fryderyka Chopina w Sochaczewie) i we Włoszech (szkoły na terenie prowincji Padwy i Wenecji). Paweł Strzelecki należy do Society For Music Theory i Związku Kompozytorów Polskich.

Twórczość kompozytorska

Paweł Strzelecki jest jednym z najpłodniejszych twórców we współczesnej polskiej muzyce – jego dorobek liczy ponad 100 utworów, z których większość jest wieloczęściowa. Kompozytor podkreśla szczególne miejsce, które w jego œuvre zajmuje dziewięć symfonii (2017–2021), koncerty solowe z orkiestrą (organowy z 2002 roku i fortepianowy z 2012 roku), dziewięć kwartetów smyczkowych (2001–2020) i cykl 15 sonat na różne instrumenty (2000–2019).

Muzyka Strzeleckiego pod względem emocjonalnym jest bardzo ekspresywna, romantyczna. Kompozytor często odwołuje się do klasycznych form – od sonaty po symfonie. Jak możemy przeczytać na stronie internetowej kompozytora, jego jednoczęściowe utwory są skonstruowane w sposób bardziej swobodny; poszczególne sekcje skontrastowane są pod względem materiału, faktury albo nastroju. Jego język muzyczny przeszedł drogę od centralizacji schromatyzowanego materiału i swobodnie traktowanej dodekafonii do diatoniki i eufonii. Istotnym elementem jego kompozycji jest melodyka. Powodowany pasją do historii, często używa w swojej twórczości cytatów. Polskość muzyki Strzeleckiego wyraża się w nawiązaniach do polskiego folkloru.

Paweł Strzelecki jest autorem rekonstrukcji akompaniamentu do melodii pieśni Kazimierza Twardowskiego – wybitnego filozofa, logika i psychologa, założyciela szkoły lwowsko-warszawskiej. Jego mniej znanym polem zainteresowania była muzyka. Zajmował się teorią, historią i estetyką muzyki. Był również zapalonym melomanem, pianistą i autorem kilku kompozycji. Pieśń "Jesienią" do słów Lucjana Rydla została skomponowana ok. 1907 roku; jej rekonstrukcja powstała w 1998 roku.

Poboczną pasją kompozytora jest muzyka rockowa. Szkice, nawiązujące przede wszystkim do estetyki rocka progresywnego, znajdziemy na stronie internetowej Pawła Strzeleckiego.

Nagrody, wyróżnienia, wykonania

W 2002 roku Paweł Strzelecki został laureatem II nagrody na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim zorganizowanym z okazji 140. rocznicy budowy organów w kościele św. Wojciecha w Mikołowie za Koncert na organy, kotły i orkiestrę smyczkową. Rok później otrzymał I nagrodę na Konkursie Młodych Kompozytorów im. Tadeusza Bairda za Piano Quintet.

W 2008 roku skomponowane przez niego "Przesłuchanie anioła" na baryton i fortepian zdobyło III nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim odbywającym się z okazji Roku Herbertowskiego. Jury Konkursu Młodych Kompozytorów im. Tadeusza Bairda w 2009 roku wyróżniło napisane przez Strzeleckiego "Summer Dreams" na 14 wykonawców i taśmę (najwyższe z trzech przyznanych wówczas wyróżnień).

Jego utwory były wykonywane na festiwalach krajowych i zagranicznych. W Polsce utwory Pawła Strzeleckiego można było usłyszeć podczas festiwali: Warszawska Jesień (2004, 2006), Warszawskie Spotkania Muzyczne (2006, 2010, 2011), Mikołowskich Dni Muzyki (2003), Świętokrzyskich Dni Muzyki w Kielcach (2003), Probaltica w Toruniu (2008). Za granicą wykonywano je podczas The 1st International Festival – Forum Past and Future w Odessie w Ukrainie (2000), Uckermärkische Musikwochen w niemieckim Crieven (2005) i na walijskim Aberystwyth MusicFest International Festival and Summer School (2011). Utwory Strzeleckiego były wykonywane również na wielu koncertach w Polsce i za granicą (Stany Zjednoczone, Irlandia, Francja, Włochy, Białoruś).

Wybrane utwory:

Nokturn na fortepian (1990)
Trio fortepianowe (1998)
Kwartet smyczkowy (2001)
Koncert na organy, kotły i orkiestrę smyczkową (2002)
9 Etiud na klarnet solo (2003)
Sonata fortepianowa (2007)
Przesłuchanie anioła na baryton i fortepian do słów Zbigniewa Herberta (2008)
Summer Dreams na 14 wykonawców i taśmę (2008)
Ballada-Kołysanka na fortepian (2009)
Vagabond Music na kwintet gitarowy (2010)
Smoleńsk 2010 na taśmę (2010)
Elegia "Katyńska". Pamięci 17 września 1939 na orkiestrę dętą (2010, zrewid. 2012)
Voices from Old Poland na orkiestrę kameralną (2011)
Koncer na fortepian i orkiestrę (2012)
II Kwartet smyczkowy (2012)
Sonata na saksofon altowy i fortepian (2013)
Sonata na trąbkę i fortepian (2017)
Symfonia
I Symfonia "The Serious" na orkiestrę (2017)
II Symfonie "The 4 Places in Time & Space" na orkiestrę (2018)
III Symfonia "The Summer" na orkiestrę (2019)
III Kwartet smyczkowy (2019)
IV Symfonia "Choral" na orkiestrę (2020)
IV Kwartet Smyczkowy (2020)
Trzy madrygały do słów Giovanniego Battisty Guarininiego (2020)
V Symfonia "Suprise" na orkiestrę (2020)
VI Symfonia "The Sea" na orkiestrę (2020)
V Kwartet smyczkowy (2020)
VII Symfonia "The Four Landscapes" na orkistrę (2020)
VI Kwartet smyczkowy (2020)
VII Kwartet smyczkowy (2021)
VIII Symfonia "American" na orkiestrę (2020)
VIII Kwartet smyczkowy (2021)
IX Kwartet smyczkowy (2021)
Trio smyczkowe (2021)
IX Symfonia "Victory" (2021)

Pełny spis utworów skomponowanych przez Pawła Strzeleckiego znajduje się na jego stronie internetowej.