Projekt "Jerozolima" też wiąże się z mapą, ale dotyczy biżuterii. To naszyjnik składający się z trzech nakładających się na siebie części, odwzorowujących mapę Starego Miasta w Jerozolimie. W zamierzeniu projektantek ma odzwierciedlać złożoność zabudowy Jerozolimy i różne jej oblicza. Część środkowa wyznacza podział miasta na cztery dzielnice - ormiańską, chrześcijańską, żydowską i muzułmańską, oznaczone symbolami każdej religii, natomiast część dolna wskazuje ich święte miejsca. Każdy naszyjnik sprzedawany jest ze specjalnie zaprojektowaną mapą.
Do najważniejszych projektów Knockoutdesign należą "Shinoi" oraz "Awateef". Pierwszy opracowany wspólnie z Dorotą Kabałą dla marki Shinoi to kolekcja lamp, które zgaszone mają biały kolor, natomiast po zapaleniu stają się kolorowe. Kolekcję tworzą modele "Shinoi Diamond" - klasyczna lampa wisząca, "Shinoi Star" -wiszący lampion oraz "Shinoi Little Star" - lampka stojąca.
Projekt "Awateef" przyniósł z kolei pożytek lokalnej społeczności, która brała w nim udział - bezrobotnym kobietom z palestyńskiej wsi w Galilei, Kfar Manda. Chcąc im pomóc, projektantki nawiązały współpracę z organizacją non-profit, która zatrudniała je do wyplatania koszy. W zalewie masowo produkowanych tanich koszy z Afryki ich ręcznie wyrabiane produkty, których wytworzenie pochłania dużo czasu i energii, nie miały komercyjnych szans. Celem projektu było udoskonalenie powstających w Kfar Manda rzeczy tak, by były konkurencyjne i stały się ekskluzywne, ale nie tracąc rzemieślniczego uroku. Powstała więc seria wazonów, koszy i lamp. Ich produkcja została udoskonalona dzięki najnowszym zdobyczom techniki w produkcji przemysłowej; artystki wykorzystały m.in. technologię cięcia laserem, a rattanowe pokrywy zastąpiły aluminiowymi. Stworzone w ramach projektu obiekty dostępne są przez internet na zamówienie.
Pracujemy między kontynentami, więc naturalnie też czerpiemy inspiracje z globalizacji i multikulturowości. - mówi Marta Florkowska- Dwojak - W naszej pracy minimal i kicz spotykają się i funkcjonują na równych prawach. Eklektyzm definiuje nasz sposób myślenia, mimo, że często te pierwsze inspiracje nie są widoczne w końcowym produkcie. Mają jednak bardzo ważny wpływ na sam proces projektowania.
Studiu nieobce jest także projektowanie akcesoriów. W torbach “Eleven brothers” projektanki tworzą strukturę złożoną z powtarzalnych romboidalnych skórzanych elementów. Powstała z ich połączenia ażurowa siatka tworzy frapujący kontrast z solidnym uchwytem wykonanym z drewna dębu. Torby oferowane są w szarości, czerwieni i kobalcie, ale w wersji Customized to sam użytkownik może skomponować swoją własną kolorystyczną kombinację.
Knockoutdesign w ramach współpracy z Gdynia Design Days przygotowało także kilka edycji wystawy re.product pokazującej dokonania w zakresie wzornictwa bazującego na recyklingu. Projektantki dogladały projektu zarówno od strony projektu przestrzeni wystawienniczych, jak i koncepcji kuratorskiej.
Nagrody:
2010
- Nagroda "72 Hours Urban Action" podczas Bat Yam Biennale for Landscape Urbanism w Izraelu
- 9. Międzynarodowy Konkurs Contemporanea w Trieście - Knockoutdesign projekt zakwalifikowano do konkursu finałowego.
2008
- "Ścieżka Ryszarda Kapuścińskiego" w parku Pole Mokotowskie w Warszawie - projekt zagospodarowania przestrzeni publicznej wybrany do realizacji przez Urząd Miasta
- "Półka Czytelnika" – 3. Miejsce w konkursie "2w1" firmy VOX
2007
- 1. Miejsce w konkursie "Art of packaging" – debiut 2006
2006
- New Bijoux - wyróżnienie
- 2. Miejsce w konkursie Anarchitecture, organizowanym przez Europejskie Zrzeszenie Studentów Architektury
Wystawy:
2013
- Polish Design Focus, DMY w Berlinie
- “Common Roots. Eastern European Design in Israel”, Design Museum Holon
- “Everything Forever Now. Polish and British Sustainable Design”, MOCAK, Kraków
2012
- Wystawa zbiorowa "Common Roots", Muzeum Designu w Holon w Izraelu
- "Co Ty pleciesz? Nowa wystawa designu", Muzeum Regionalne w Stalowej Woli
2011
- Wystawa zbiorowa "Young Israeli Design" w Tel Awiwie
- "Dziecinada", Wenecja
2010
- "72 Hours Urban Action" podczas Biennale for Landscape Urbanism w Bat Yam w Izraelu
- "Dziecinada – design dla dzieci", Muzeum Regionalne w Stalowej Woli.
- "re.product 02", Muzeum Miasta Gdyni
- "Designboom Mart 2010", Międzynarodowe Targi Mebli Współczesnych, Nowy Jork
2009
- "Warszawa w Budowie", Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Warszawa
- "Białe i Czarne" – Młody Polski Design, Tel Awiw
- Palermo Design Week – reprezentacja Polski wśród projektantów z Unii Europejskiej
- "Goodbye design!", BWA Wrocław
- "Babski dizajn - domowe boginie", Śląski Zamek Sztuki i Przedsiębiorczości w Cieszynie
- "2w1", Śląski Zamek Sztuki i Przedsiębiorczości w Cieszynie
2008
- "USEFUL / USELESS = użyteczne/nieużyteczne", BWA Wrocław
- Design.pl, Designblok, Praga
- LDZIGN Łódź Design, Łódź
- Gdynia Design Days, Gdynia
- "Future design – Pora relaksu", Instytut Wzornictwa Przemysłowego w Warszawie
- "10xPL", Marsylia
2007
- Knockoutdesign, Budapeszt
- Lift, Budapeszt
- Designmai Youngsters 2007, Berlin
- Salone Satellite, Mediolan
2006
- Designmai Youngsters 2006, Berlin
- Survival 4, Wrocław
Autorka: Katarzyna Zacharska, sierpień 2013, aktualizacja marzec 2016, AM.