Projektantka, artystka wizualna, kostiumografka, właścicielka marki modowej Hawrot. Jej znakiem rozpoznawczym są współczesne kimona, zaczerpnięte z kultury japońskiej a realizowane w europejskiej odsłonie. Hawrot tworzy projekty prezentowane w kontekście sztuki, w myśl autorskiej filozofii "from fashion to art".
Projektuje od 2008 roku, stawia na minimalizm, wygodę i inspiracje Wschodem, szczególnie Japonią. Jej filozofia to "from fashion to art" – "od mody do sztuki" – i jest przekonana, że formalne eksperymenty można połączyć z codzienną wygodą projektu, zgodnie z nurtem "wearable art" – sztuki, którą się nosi. Jej zdaniem do takich rozwiązań szczególnie pasują azjatyckie tradycyjne stroje, jeszcze do niedawna noszone na co dzień.
Styl wyświetlania galerii
wyświetl slajdy
Projektantka czerpie z japońskiej estetyki, dostosowuje ją jednak do przestrzeni nowoczesnej europejskiej metropolii. Kimona są dla niej doskonałą formą wyrażania artystycznych wizji. Zrealizowała 17 kolekcji tworzonych w oparciu o autorskie tkaniny i w ramach tematycznych cykli. Z pozoru proste kroje wzbogaca wzorami powstającymi często we współpracy z artystami, np. Ramoną Nagabczyńską, Maurycym Gomulickim, Angeliką Markul czy Bownikiem i Tomkiem Wichrowskim. Tematami kolekcji były między innymi cielesność, zmysłowość, fetysze, popkultura, lęk, melancholia.
Hawrot zrealizowała kilkadziesiąt modowoartystycznych inicjatyw we współpracy z najważniejszymi ośrodkami sztuki i kultury w Polsce i za granicą, m.in. w Nowym Jorku, Tokio, Paryżu, Berlinie i Düsseldorfie. Przykładami interdyscyplinarnych przedsięwzięć projektantki są m.in. multimedialny pokaz mody połączony z koncertem symfonicznym w Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie w 2015 roku czy kooperacja z Kassily Wandinsky podczas japońskiego Biwako Biennale w 2016 roku. Stworzyła także kostiumy do filmu "The Wall of Mexico" z 2018 roku w reżyserii Magdaleny Zyzak i Zacharego Cotlera oraz jest jedną z artystek, których prace pokazywane są podczas Wystawy Światowej Expo 2025 w Oscace w Japonii.
Styl wyświetlania galerii
wyświetl slajdy
W 2024 roku w Muzeum Narodowym we Wrocławiu miała miejsce autorska wystawa "Kimono jako doświadczenie. Język sztuki Joanny Hawrot". Na 370 metrach kwadratowych, wśród scenografii złożonej z 1800 metrów tkaniny zaprezentowane zostały autorskie kolekcje kimon zainspirowanych pracami wybranych artystów: Maurycego Gomulickiego, Soni Hensler, Angeliki Markul, Wojciecha Ireneusza Sobczyka i Honzy Zamojskiego.
Inną działalnością pod marką Hawrot jest holistyczny koncept wnętrzarski Hawrot Home. Dom umiejscowiony w sercu mazowieckiego lasu to rodzaj specyficznej użytkowej galerii promującej polskich twórców, dialog i kooperację. Projektantka udostępnia swoją przestrzeń między innymi artystom-rezydentom.
Hawrot jest lauretką nagrody Doskonałość Mody 2023 magazynu „Twój Styl”. Prowadzi autorski butik w centrum Warszawy.
Autorka: Karolina Sulej, lipiec 2015, aktualizacja AB, kwiecień 2025
