Это не словарь стилей, не энциклопедия тканей и не сентиментальные воспоминания о валютных магазинах «Pewex» и вечерних платьях из марлевых подгузников. Бочковская внимательно слушает своих собеседников, свидетелей эпохи, которые на удивление отчетливо помнят фасон пальто, сшитого несколько десятилетий назад, вещи non-iron, выуженные из груды тряпья на площади Шембека и точную форму всевозможных пуговиц. Сама Бочковская объясняет: «Я стараюсь понять, почему мода в ПНР была столь важна – для государства, считавшего ее пропагандой, и для людей, не желавших сливаться с серой послевоенной толпой».
Итак, вместе с Александрой Бочковский мы заглянем в ателье по пошиву одежды, культовые польские и парижские модные журналы, а также в модные дома ПНР, иначе говоря, варшавские базары. За что боролись те, кто одевал поляков в то непростое время?
Польская Шанель: Ядвига Грабовская
«Работать с Грабовской было просто невероятно!» – утверждают ее модели в беседе с Бочковской. Легендарная личность, настоящая леди с довоенными манерами, неизменно элегантная и неизменно в тюрбане и нарядах от Шанель. Современная и бескомпромиссная Ядвига Грабовская, художественный директор государственного предприятия «Moda Polska» («Польская мода»), решила вернуть полькам их стиль. В апреле 1945 года она открыла собственный модный салон «Feniks» в самом сердце польской столицы, на пересечении улиц Маршалковская и Кошикова. Пока город восставал из руин, Грабовская вылавливала моделей на улицах, устраивала первые модные показы, нанимала лучших портных и одевала первых варшавских дам – жен коммунистических чиновников. В интервью она признается:
«Я считала, что ради психологического возрождения было чрезвычайно важно убедить людей: несмотря на все ужасы войны, несмотря на все текущие сложности нужно жить нормально, полной жизнью, в том числе не забывать о нарядах и моде».
Благодаря Грабовской в Польше все сильнее ощущался дух Запада. Если верить многочисленным легендам, для нее не было ничего невозможного. Сотрудники «Польской моды» вспоминают, как она упрекала в отсутствии вкуса действующих министров, швырялась в них пепельницами и не отпускала, пока они не выдавали ей все необходимые загранпаспорта. Грабовская решительно требовала от властей обеспечить ей доступ к лучшим материалам. Эта неутомимая модная диктаторша привозила новые фасоны, образцы тканей и модные журналы, которые потом зачитывались до дыр, прямо из Парижа. Так Грабовскую вспоминает ее любимый ученик Ежи Антковяк: «Она говорила на всех языках мира, а выглядела так, словно этого Парижа никогда и не покидала». После выхода Грабовской на пенсию Антковяк стал главным модельером «Польской моды». Спустя годы он сказал:
«Сегодня я преклоняюсь перед ней за то, что во времена, когда все идиоты-министры хотели производить синтетические пальто и одну единственную модель обуви, она сражалась за моду».
Маленький гончар из Коморова: Ежи Антковяк
Удивительная личность!
«В широком пальто, с красным шарфом, чертовски харизматичный. У него было все необходимое для карьеры в мире моды: эксцентричность, перепады настроения, склонность к эпатажу, смелость и, безусловно, талант. Он показал широкие блузки в 1970-е, когда никто в Польше не верил, что они войдут в моду. В 1980-е предложил прозрачные брюки для мужчин, создал коллекцию одежды из кожи и куртку с орлом на спине».
Антковяк был завсегдатаем вечеринок, которому все сходило с рук. Даже то, что он без ведома своей наставницы устроил карнавальный модный показ с короткими платьями, шелками и шифонными пальто. Почему? «Мы были сыты по горло ее привычкой властвовать. Она относилась ко мне как к внуку, слегка покровительственно. Маленький гончар из Коморова, вот как она меня называла» [Антковяк изучал керамику в Академии изящных искусство во Вроцлаве – прим. перев.]. Тем не менее именно Грабовская открыла Антковяку двери в мир высокой моды, взяв его с собой в Париж на показ Пьера Кардена и других известных модельеров.
Бочковская отмечает, что хотя Антковяк, как и Грабовская, критически относился к власти, он создавал одежду не с целью изменить систему, а просто потому, что им целиком и полностью завладела мода. Когда во время военного положения «Польская мода» отправилась в Лейпциг без заранее подготовленной коллекции, ему пришлось импровизировать. Он взял значки «Солидарности» и приколол их на наряды, на скорую руку сшитые из брезента. Ежи Антковяк был дизайнером в «Польской моде» с 1961 по 1998 год, то есть до самого конца ее существования.
Ленин в твиде: Гражина Хасе
Гражина Хасе в мир моды ворвалась стремительно. В 1967 году известная модель, студентка интерьерного дизайна и начинающий модельер, представила первую собственную коллекцию «Kozak look» в студенческом клубе «Dziekanka» и вышла на подиум под звуки рок-н-рола в образе… Ленина. На ней был однобортный твидовый пиджак, жилет и галстук в горошек. Своей «русской» коллекцией, словно созданной по случаю 50-летия Октябрьской революции, Хасе вызвала в Польше настоящий переполох.
И, как напоминает Бочковская, дело было не только в одежде. Коллекция создавалась для варшавской швейной фабрики Cora, а за постановку модного показа отвечал сценограф гданьского студенческого театра Bim-Bom Вово Белицкий, возлюбленный Хасе. Во время показа модели, похожие на Анну Каренину и солдат Красной армии, маршировали по подиуму под музыку группы The Beatles. Тереса Кучинская, журналист журнала «Ty i ja», прокомментировала это следующим образом: «Мы приветствуем нового дизайнера, полного энергии, фантазии и силы воли».
В последующие десятилетия коллекции Гражины Хасе демонстрировались и были восторженно приняты в Париже, Токио, Нью-Йорке, Берлине, Вене, Милане, Москве и Праге.
Диктатор Барбара Хофф
Женщина-легенда. №1 в списке самых красивых девушек страны, по мнению писателя Леопольда Тырманда. Автор культовой колонки о моде в журнале «Przekrój», а также сотен различных модных штучек, моментально подхваченных уличными модницами. Она учила женщин, как превратить брюки в юбку, кеды в модные лодочки, а спортивную футболку в элегантную вечернюю блузку. Еще она давала советы, как раздобыть хорошую брючную ткань:
«Делаем так: покупаем галстук (галстук в магазинах найти можно). Дарим его дедушке. Взамен у дедушки выпрашиваем брюки. Пускай они немного поношены, зато сшиты из качественной шерсти (…)».
В четыре года она придумала свое первое платье, а в 1967 году показала свою первую коллекцию из пяти вельветовых платьев. Заказывать их приходилось заранее, поскольку стоило им появиться в магазинах, как покупательницы сметали все подчистую, даже то, что было надето на манекенах. Вкоре Хофф открыла собственный магазинчик под названием «Hoffland» в торговом центре Junior. И снова огромные очереди. Бочковская, не раз беседовавшая со своей героиней о моде, так объясняет ее успех:
«Принцип был прост. Ткань любая, пускай даже с виду немодная, зато всегда идеальный покрой и великолепная идея. Опять-таки, вельветовые платья. Темно-красное с большими голубыми карманами и широким воротником, розовое с голубым пояском и воротником-стойкой, голубое с бежевыми деталями и главный хит – модель под названием Mariola: желтое, с вертикальной темно-синей полоской, пуговицами под шеей и карманами, в том числе на рукавах».