Русские гастроли в Гданьске: «Рыцарь пламенеющего пестика» на Шекспировском фестивале-2019
Один из самых крупных и важных международных театральных фестивалей — Шекспировский фестиваль в Гданьске — проходит в первую августовскую неделю. Как всегда, польским театралам покажут лучшие постановки со всего мира, связанные с именем великого барда. А закроет фестиваль спектакль Театра им. Пушкина.
Шекспировсий фестиваль
Польский праздник Уильяма Шекспира проводится с 1993 года. Сначала это были «Шекспировские дни в Гданьске», а с 1997 года — «Шекспировский фестиваль». Его организаторы — гданьский Шекспировский театр и фонд Theatrum Gedanense. Традиционно в программе фестиваля лучшие шекспировские спектакли со всего мира. Все они борются за премию «Золотой Йорик» в разных номинациях, в том числе «Лучшая польская постановка сочинений Уильяма Шекспира» и «Лучшая работа, вдохновленная произведением Уильяма Шекспира». На фестивале работает Летняя академия Шекспира, включающая мастер-классы, встречи с режиссерами и художниками, концерты, кукольные шествия, уличные выступления, тематические семинары и мастерские для детей. В этом году зрители увидят постановки «Гамлета», «Макбета», «Тита Андроника» и других пьес, представленных театрами Армении, Хорватии, Румынии, Германии, Великобритании и Италии. Спектаклем закрытия (то есть самым важным и значимым событием фестиваля) станет «Рыцарь пламенеющего пестика» в постановке британца Деклана Доннеллана (Московский драматический театр им А.С. Пушкина).
Театр им А. С. Пушкина
Picture display
standardowy [760 px]
Сцена из спектакля «Рыцарь пламенеющего пестика», 2019, реж. Деклан Доннеллан, на фото: Андрей Кузичев (Хемфри), фото: рекламные материалы Московского драматического театра им. Пушкина
Московский Театр им. А. С. Пушкина ведет свою историю от Камерного театра Александра Таирова и его главной звезды — великой русской актрисы Алисы Коонен. Оба ратовали за так называемый раскрепощенный театр, что подразумевало актерскую пластичность и повышенную, нарочитую эмоциональность. Таиров воспитывал нового актера, способного работать в двух его любимых жанрах: трагедии и буффонады. В 1949 году театр закрыли с официальной формулировкой «за эстетство и формализм».
В 1950 году первым режиссером и художественным руководителем теперь уже драматического Театра им. А. С Пушкина стал народный артист СССР Василий Ванин. Его задачей было создание «советского театра». Репертуар состоял из русской классики и пьес современных советских драматургов. Театр переживал разные времена, были и откровенно «застойные». В конце 90-х–начале 2000-х годов был взят курс на зрелищные спектакли и легкие комедии. Тем не менее, пушкинцы держали планку, их всегда любил и любит сегодня московский зритель. Девять последних сезонов театром руководит режиссер, заслуженный артист России Евгений Писарев. Это при нем наряду с крепкими комедийными постановками в репертуаре появились серьезные мощные спектакли таких звездных режиссеров, как Юрий Бутусов, Владимир Мирзоев и, собственно, Деклан Доннеллан.
Деклан Доннеллан
Знаменитый английский режиссер, изучавший право в Кембрижде и получивший звание адвоката в Миддл Темпле. Считается одним из лучших театральных интерпретаторов Шекспира. В 1981 году вместе со сценографом Ником Ормеродом Деклан основал театральную компанию «Cheek by Jowl». Среди их самых известных постановок — «Андромаха» Расина, «Свои люди — сочтемся» Островского, «Сон в летнюю ночь», «Макбет», «Много шума из ничего», «Мера за меру», «Как вам это понравится» Шекспира. Спектакли Доннеллана шли в Национальном театре Финляндии, в Королевском Шекспировском театре и в театре «Олд Вик». В 1997 году он выпустил «Зимнюю сказку» в МДТ в Санкт-Петербурге. Потом режиссер поставил «Сида» Корнеля для Авиньонского фестиваля и балет «Ромео и Джульетта» для Большого театра. Деклан Доннеллан — основатель Королевской академии Шекспировского театра в Стратфорде-на-Авоне. В 2000 году он сформировал актерскую труппу под эгидой Международного фестиваля им. А. П. Чехова и вместе с ней поставил «Бориса Годунова» Пушкина, «Двенадцатую ночь» и «Бурю» Шекспира, «Три сестры» Чехова. Все спектакли произвели настоящий фурор среди московской публики. Доннеллан известен и киноманам — в 2012 году он снял фильм «Милый друг» с Робертом Паттинсоном и Умой Турман. Режиссер стал обладателем главной российской театральной награды — премии «Золотая маска», а также премии «Хрустальная Турандот» и трех (!) Премий Лоуренса Оливье.
Какое отношение Донеллан имеет в Театру им А. С. Пушкина? Режиссер ответил на этот вопрос в интервью российскому изданию «Театрал»:
Text
Так сложилось, что Евгений Писарев был моим ассистентом в спектакле «Двенадцатая ночь». Потом он возглавил прекрасный театр, который мы очень любим, и наши творческие отношения продолжились. Первым совместным проектом стал спектакль «Мера за меру», который до сих пор идет в репертуаре и гастролирует по миру. Евгений — не просто наш соратник, он наш близкий друг, наши отношения с Театром Пушкина по-настоящему уникальны. Мы их очень ценим.
Когда Доннеллан рассказывает о своей работе в России, он любит повторять, что как ребенок радуется отсутствию кастингов и наличию постоянной труппы-команды.
Text
Работая с русскими артистами, я обнаружил, что им не нужно объяснять многие важные для меня вещи. Потому что для них важно то же самое, что и для меня. Например, ощущение ансамбля. С некоторыми артистами я работаю уже несколько десятилетий и невероятно благодарен им за то, что между нами сложилось такое взаимопонимание.
Из всех мировых звезд-режиссеров именно Доннеллан чаще всего ставит спектакли в России. Его стиль сочетает в себе ироничность и рациональность, строгость и экцентричность, он чтит традиции, но в то же время свободен от их давления и диктата. Новатором его назвать сложно, а вот эксцентриком вполне. Главная черта его творчества — зрелищность и внятный посыл. Зачем и о чем он ставит свои спектакли понятно всегда.
Embeded gallery style
display gallery as slider
«Рыцарь» и его концепция
Москвичи везут в Гданьк спектакль-фарс — яркий, дерзкий, заигрывающий со зрителем, остроумный. В его основе лежит пьеса современника английского барда Фрэнсиса Бомонта, датированная 1607 годом. В «Рыцаре пламенеющего пестика» речь идет о противостоянии образованной части общества и толпы. Сюжет завязывается во время представления «Лондонский купец». На сцену внезапно выходит супружеская чета и начинает «исправлять плохой спектакль»: место действия должно быть поэкзотичнее, рыцарь должен совершать подвиги, а также стоит добавить песен и танцев. На главную роль новоявленные режиссеры предлагают своего племянника Ралфа, артиста-любителя. Ралф забирается на сцену, и так «Лондонский купец» становится «Рыцарем пламенеющего пестика».
Пьеса Бомонта неизвестна широкому зрителю, кроме того, Доннеллан ее осовременил. Костюмы сегодняшние, место и время действия тоже. Холодные пустые стены, серые пиджаки, в центре видеоэкран. Во всю эту надменную изысканность «врывается» пошлость — та самая супружеская чета, парочка «обычных зрителей»: она в платье из зеленого плюша, он в заношенном костюме не по размеру. Костюмы для спектакля они требуют блестящие, а еще непременно коня, сражения и латы — чтобы «было не так занудно».
Доннеллан поставил спектакль о том, что сегодня человек мнит себя экспертом в любой области, критикует всех и вся в интернете, не особо разбираясь в предмете критики. Он хочет все упростить, искусство превратить в развлечение — небезобидный эскапизм, способный уничтожить все живое. Сам режиссер комментирует свою постановку так:
Text
Мне кажется, мы тонем в мире потребления. Видим только то, чему позволено существовать. Мир все больше становится похож на огромный магазин Duty Free. Обычные человеческие ценности удобно переработаны в рекламу. Прекрасный танцовщик, певец или артист потихоньку превращается из живого существа в бренд. Человеческое внимание кажется уже почти бунтарством. Нам всем нужны средства для существования, но тотальный материализм разрушает нас изнутри.
Актеры-звезды
На одну из главных ролей в спектакле Доннеллан пригласил своего любимого русского актера, которого называет «невероятным» — Александра Феклистова. Он работал с ним на Международном чеховском фестивале (спектакли «Борис Годунов», «Двенадцатая ночь», «Три сестры» и др.). Феклистов — замечательный артист, сотрудничающий с МХТ им А. П. Чехова, «Сатириконом» и многими другими московскими театрами, лауреат всевозможных премий, включая Премию им. Смоктуновского. На его счету десятки фильмов и сотни главных ролей. Феклистов играл в постановках по Чехову, Шекспиру, Диккенсу и друим классикам, работал с Петером Штайном. Но имено Доннеллан открыл в нем своего артиста.
Picture display
standardowy [760 px]
Сцена из спектакля «Рыцарь пламенеющего пестика», 2019, реж. Деклан Доннеллан, на фото: Александр Феклистов (Бакалейщик), Агриппина Стеклова (жена Бакалейщика), фото: рекламные материалы Московского драматического театра им. Пушкина
В «Рыцаре» заняты и другие актеры, с которым Доннеллан работал раньше — это Андрей Кузичев, Анна Вардеванян, Алексей Рахманов, Кирилл Сбитнев, Игорь Теплов. В то же время Доннеллан впервые сотрудничал с такими звездами, как прима «Сатирикона» и любимица Константина Райкина Агриппина Стеклова, а также с «пушкинцами» — Назаром Сафоновым, Данилой Казаковым, Сергеем Миллером, Кириллом Чернышенко, Анной Кармаковой. Все играют убедительно, как говорит сам Доннеллан — чутко. Но главная победа спектакля — это все-таки дуэт Феклистова и Стекловой. Имено они играют пошлых обывателей, знающих, как надо ставить спектакль. Остроумные, сильные актеры, они обращаются к зрителям напрямую, работают как идеальный клоунский дуэт. Даже если режиссерский почерк Доннелланна вам окажется не близок, спектакль стоит посмотреть хотя бы ради них. А заодно посетить удивительный гданьский театр, в стенах которого и покажут «Рыцаря».
Шекспировский театр
Уникальный театр Гданьска, открытый в сентябре 2014 года и принимающий Шекспировский театральный фестиваль, — это реконструированный елизаветинский театр. Представьте себе целую модель старого города с улочками и двориками, напоминающими готические костелы террасами внутри большого кирпичного здания. Уникальная конструкции крыши театра — как откидная крышка шкатулки. Она может отодвигаться, делая возможным постановки под открытым небом. Эта крыша, к слову, самая попурная смотровая площадка Гданьска, поэтому в театре всегда многолюдно даже в дни без выступлений артистов.
Embeded gallery style
display gallery as slider
Элегантное готическое здание театра постоянно номинируется на различные премии в области архитектуры, самая значимая на данный момент — Architizer A+ Award.
Гданьск — это всегда хорошая идея, а если к прогулкам по красивому городу с богатейшей историей — наряду с Кельном, Любеком, Ригой и Дерптом Гданьск входил в Ганзейский союз — добавить посещение уникального Шекспировского театра и просмотр гастрольного спектакля из Москвы с замечательными актерскими работами и сильной режиссурой, то и вообще прекрасная. Одним словом, редакция Culture.pl искренне рекомендует.
Автор: Наталья Витвицкая
[{"nid":"5695","uuid":"149c0660-3eab-4f7e-b15d-9a3a314fb793","type":"article","langcode":"ru","field_event_date":"","title":"\u0421\u043e\u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d\u043d\u043e\u0441\u0442\u044c \u0432 \u043f\u043e\u043b\u044c\u0441\u043a\u043e\u0439 \u043f\u043e\u044d\u0437\u0438\u0438 \u0425\u0425 \u0432\u0435\u043a\u0430","field_introduction":"\u041d\u0430 \u043f\u0440\u043e\u0442\u044f\u0436\u0435\u043d\u0438\u0438 \u043f\u043e\u0441\u043b\u0435\u0434\u043d\u0438\u0445 \u043f\u044f\u0442\u0438\u0434\u0435\u0441\u044f\u0442\u0438 \u043b\u0435\u0442 \u0438\u0441\u0441\u043b\u0435\u0434\u043e\u0432\u0430\u0442\u0435\u043b\u0438 \u043f\u043e\u043b\u044c\u0441\u043a\u043e\u0439 \u043f\u043e\u044d\u0437\u0438\u0438 \u0425\u0425 \u0432\u0435\u043a\u0430 \u0441\u0447\u0438\u0442\u0430\u043b\u0438 \u043d\u0430\u0447\u0430\u043b\u043e\u043c \u0441\u043e\u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d\u043d\u043e\u0441\u0442\u0438 \u043f\u0435\u0440\u0438\u043e\u0434 \u043f\u043e\u0441\u043b\u0435 \u041f\u0435\u0440\u0432\u043e\u0439 \u043c\u0438\u0440\u043e\u0432\u043e\u0439 \u0432\u043e\u0439\u043d\u044b (\u0442\u043e \u0435\u0441\u0442\u044c \u0432\u0440\u0435\u043c\u044f \u0432\u043e\u0437\u043d\u0438\u043a\u043d\u043e\u0432\u0435\u043d\u0438\u044f \u0430\u0432\u0430\u043d\u0433\u0430\u0440\u0434\u043d\u044b\u0445 \u0442\u0435\u0447\u0435\u043d\u0438\u0439). \u041e\u0434\u043d\u0430\u043a\u043e \u0432 \u043f\u043e\u0441\u043b\u0435\u0434\u043d\u0438\u0435 \u0433\u043e\u0434\u044b \u0438\u0441\u0442\u043e\u043a\u0438 \u0441\u043e\u0432\u0440\u0435\u043c\u0435\u043d\u043d\u043e\u0439 \u043f\u043e\u043b\u044c\u0441\u043a\u043e\u0439 \u043f\u043e\u044d\u0437\u0438\u0438 \u0443\u0441\u043c\u0430\u0442\u0440\u0438\u0432\u0430\u044e\u0442 \u0443\u0436\u0435 \u0432 \u0442\u0432\u043e\u0440\u0447\u0435\u0441\u0442\u0432\u0435 \u043f\u0440\u0435\u0434\u0441\u0442\u0430\u0432\u0438\u0442\u0435\u043b\u0435\u0439 \u00ab\u041c\u043e\u043b\u043e\u0434\u043e\u0439 \u041f\u043e\u043b\u044c\u0448\u0438\u00bb (1895\u20131918).\r\n","field_summary":"\u041e\u0442 \u043f\u0430\u0440\u043d\u0430\u0441\u0441\u0438\u0437\u043c\u0430 \u0434\u043e \u0430\u0432\u0430\u043d\u0433\u0430\u0440\u0434\u0430: 5 \u0442\u0435\u0447\u0435\u043d\u0438\u0439, \u043e\u043f\u0440\u0435\u0434\u0435\u043b\u0438\u0432\u0448\u0438\u0445 \u043f\u043e\u043b\u044c\u0441\u043a\u0443\u044e \u043f\u043e\u044d\u0437\u0438\u044e XX \u0432\u0435\u043a\u0430.","topics_data":"a:1:{i:0;a:3:{s:3:\u0022tid\u0022;s:5:\u002259609\u0022;s:4:\u0022name\u0022;s:33:\u0022#\u044f\u0437\u044b\u043a \u0438 \u043b\u0438\u0442\u0435\u0440\u0430\u0442\u0443\u0440\u0430\u0022;s:4:\u0022path\u0022;a:2:{s:5:\u0022alias\u0022;s:26:\u0022\/topics\/yazyk-i-literatura\u0022;s:8:\u0022langcode\u0022;s:2:\u0022ru\u0022;}}}","field_cover_display":"default","image_title":"","image_alt":"","image_360_auto":"\/sites\/default\/files\/styles\/360_auto\/public\/field\/image\/peiper_tadeusz_6883077.jpg?itok=657Yq-o6","image_260_auto":"\/sites\/default\/files\/styles\/260_auto_cover\/public\/field\/image\/peiper_tadeusz_6883077.jpg?itok=58nl0Ijx","image_560_auto":"\/sites\/default\/files\/styles\/560_auto\/public\/field\/image\/peiper_tadeusz_6883077.jpg?itok=uyjmQphE","image_860_auto":"\/sites\/default\/files\/styles\/860_auto\/public\/field\/image\/peiper_tadeusz_6883077.jpg?itok=0DTNnHnI","image_1160_auto":"\/sites\/default\/files\/styles\/1160_auto\/public\/field\/image\/peiper_tadeusz_6883077.jpg?itok=KQjtn6cS","field_video_media":"","field_media_video_file":"","field_media_video_embed":"","field_gallery_pictures":"","field_duration":"","cover_height":"249","cover_width":"440","cover_ratio_percent":"56.5909","path":"ru\/node\/5695","path_node":"\/ru\/node\/5695"}]