Andrzej Różycki, "Natury frasobliwe", 1991
Wystawa "Bycie z sacrum" jest szerszą prezentacją monograficzną, ukazującą twórczość Andrzeja Różyckiego w kontekście sztuki sakralnej.
Wystawa Andrzeja Różyckiego, twórcy otwartego na wiele różnych postaw, eksperymentującego od początku lat 60. do chwili obecnej z tworzywem fotograficznym i uprawiającego "plastyczną przygodę", wydaje się ciekawym tematem ze względu na fakt, że 22 lipca została otwarta również w Toruniu w WOAK-u jego wystawa dotycząca fotografów współtworzących grupę Zero 61. Natomiast wystawa w Galerii Sztuki Wozownia jest szerszą prezentacją monograficzną, ukazującą twórczość Andrzeja Różyckiego w kontekście sztuki sakralnej.
Początki działalności artystycznej Andrzeja Różyckiego związane są z Toruniem. Na tutejszym Wydziale Sztuk Pięknych UMK studiował w latach 60. konserwację zabytków i muzealnictwo. Tutaj od 1964 współtworzył grupę fotograficzną Zero 61. Później studiował na Wydziale Reżyserii PWSFTviT w Łodzi (1969-1975), gdzie następnie był wykładowcą. Od 1970 do 1977 należał do Warsztatu Formy Filmowej, działającego w szkole filmowej w Łodzi.
Od lat 60. do końca 90. związany był z łódzkim środowiskiem progresywno-awangardowym. W latach 80. jego twórczość ewoluowała w stronę sacrum, poruszała wątki antropologiczne, odwoływała się do sztuki i duchowości ludowej. Różycki stał się miłośnikiem, znawcą i zbieraczem ostatnich dokonań polskiej sztuki ludowej z zakresu malarstwa, rzeźby i ceramiki, gromadząc znaczącą - w skali ogólnopolskiej - kolekcję.
W końcu lat 80. i w 90. zainteresowany był przede wszystkim filmem. Zrealizował kilkadziesiąt filmów dokumentalnych o sztuce, wielokrotnie nagradzanych na międzynarodowych i polskich festiwalach. Zainteresowania sztuką ludową, jej innymi wzorami kulturowymi i jej bytem w świecie wiecznych idei przyczyniły się do powstania oryginalnej twórczości w zakresie dokumentu filmowego, który z pewnością miał wpływ na fotograficzną twórczość Różyckiego.
Na początku lat 90. w wyniku tęsknoty za sacrum oraz fascynacją ludowością przeszedł do twórczości jeszcze bardziej religijnej. Różycki wykonał przełomowe dla siebie fotografie utożsamiając się z figurą Chrystusa ("Natury frasobliwe") i Matki Boskiej Częstochowskiej ("Koszulki Panny Marii"), pokazując w nich możliwości konstytuowania się sacrum w życiu swoim i każdego człowieka.
Artysta uprawia do dziś tzw. "estetykę błędu", m.in. rozdzierając zdjęcia, tonując i malując je farbami, tworząc unikatowe obrazy o formule kolażu i fotomontażu.
Łamanie reguł zwykłej fotografii, poszukiwania konceptualne, zacieranie granic pomiędzy fotografią a performance służą Andrzejowi Różyckiemu do przedstawiania nie tylko nasyconej znaczeniami rzeczywistości, ale także docierania do świata niewidzialnego. Jego prace odwołują się do licznych symboli i archetypów, sfery sacrum. Andrzej Różycki porusza się w sferze duchowości oraz bardzo osobiście interpretowanej rzeczywistości.
Kurator: Krzysztof Jurecki
Czas i miejsce wystawy:
- 29 lipca - 28 sierpnia 2011: Toruń, Galeria Sztuki Wozownia, ul. Rabiańska 20, 87-100 Toruń
Wernisaż: 29 lipca 2011, godz. 18:00
Źródło: informacja nadesłana - Galeria Sztuki Wozownia