Druga połowa roku zapowiada się jeszcze bardziej intensywnie - polski design obecny będzie na kluczowych festiwalach designu jak Dutch Design Week, Istanbul Design Biennial, London Design Festival i Tokyo Designers Weeks, a także m.in. w Sztokholmie, Izmirze, Brasili.
Tegoroczna prezentacja polskiego designu w czasie Mediolańskiego Tygodnia Designu pod marką Culture.pl koncentrowała się na jednej polskiej wystawie. Decyzja wymagała dużej odwagi i była oceniana jako kontrowersyjna – jednak okazała się sukcesem. Polish Job, kuratorowaną przez Magdę Kochanowską, zapamiętano jako wystawę, którą wyróżniała jasna linia tematyczna, spójność i konsekwencja. Nie bez znaczenia była też jej doskonała lokalizacja na Ventura Lambratte, gdzie widoczne przez ogromne narożne okna polskie meble przyciągały uwagę publiczności i zachęcały do zwiedzenia pozostałych sekcji Polish Job.
Wystawa Nasz na Wanted Design w Nowym Yorku była pierwszą tak obszerną prezentacją polskiego designu przygotowaną przez Culture.pl w USA. Prezentacja ta była efektem eksperymentu kuratorów – Gosi i Tomka Rygalik, którzy skoncentrowali się na analizie kultury materialnej przez pryzmat zaradności nabytej w czasach niedostatku.
Polski design na stałe wpisał się w mapę London Design Festival. Obecny od kilku sezonów ugruntowuje swoją pozycję i ma już wierną publiczność. Doceniają go także krytycy, którzy jak Casja Carlson z Coolhunting podkreślają doskonałą kondycję i rozwój polskiego designu, zaliczając go do swoich nowych ulubieńców.
W tym roku Culture.pl po raz pierwszy zaprezentowało najlepszą polską grafikę i ilustrację – Designing Polska. Design in Poland, wystawę której kuratorką była Olka Osadzińska zobaczyć można było w Tent London, gdzie mocno wyróżniała się pośród wystaw tradycyjnie skupionych na produkcie.
Do Londynu powrócił też projekt Art Food. Już po raz drugi studenci z uczelni projektowych z Polski, Wielkiej Brytanii oraz ze Stanów Zjednoczonych spotkali się na warsztatach, które łączą kulinaria z designem. Pod okiem projektanta Marka Cecuły stworzyli wyjątkowe naczynia ceramiczne. Efekty ich prac prezentowane były na wystawach we Wrocławiu, Londynie. W listopadzie wystawę zobaczyć będzie można w Nowym Jorku.
Londyn to nie jedyne ważne na mapie światowego projektowania miejsce, do którego polski design coraz częściej powraca, systematycznie umacniając swoją pozycje i przyciągając coraz większe zainteresowanie.
Spirit of Poland
Po doskonałym przyjęciu Spirit of Poland podczas Sao Paulo Design Week - największym w Ameryce Łacińskiej festiwalu designu - druga w tym roku odsłona wystawy powróci do Brazylii. W listopadzie Spirit od Poland prezentowana będzie pod najgorętszym adresem stolicy – w salach Muzeum Narodowego w Brasili. Zaprojektowany przez Oskara Niemeyera budynek muzeum wzbudza ogromne emocje – uznawany jest za jedną z ikon architektury modernistycznej na świecie i jedną z największych atrakcji stolicy. Już w listopadzie zobaczyć będzie można tam wystawę Spirit of Poland prezentującą produkty polskich marek, przy których tworzeniu znaczącą rolę odegrali projektanci m.in. KOLO Sand wyprodukowane przez Panią Jurek, Kubek Breakup - Studia Robot. Kontekstem dla eksponowanych obiektów stanie się historia poszczególnych firm zaprezentowana w sposób, zachęcający odbiorcę do zapoznania się zarówno z produktami, jak i z kulturowym i biznesowym tłem ich powstania. Ciekawym wyróżnikiem wystawy jest jej identyfikacja zapachowa przygotowana przez Martę Siembab, Macieja Kaweckiego.
Data: 4 - 28 listopada 2014
Miejsce: Muzeum Narodowe, Brasilia
Las i łąka
Wystawa Las i łąka w 2013 roku zaprezentowana została w Kopenhadze, gdzie cieszyła się dużym zainteresowaniem ceniących ekologię i kontakt z naturą Skandynawów. W listopadzie będzie ją można zobaczyć w galerii Designgalleriet w Sztokholmie. Motywem przewodnim wystawy są fascynacje projektantów polską naturą, leśno-łąkowymi krajobrazami, światem zwierząt i roślin, a także zwyczajami i tradycjami, głęboko zakorzenionymi w polskiej świadomości, a wywodzącymi się ze związku człowieka z przyrodą. Wystawa nie tylko opowiada o „przyrodniczych” inspiracjach projektantów i poszukiwaniu własnej tożsamości, ale buduje narrację wokół naszej odmienności kulturowej i pokazuje jak ważne jest, w zglobalizowanym świecie, zachowanie odrębności i unikalności. Wśród uczestniczących w wystawie projektantów, obok tak uznanych i nagradzanych jak Malafor, Agnieszka Bar czy Maria Jeglińska, pojawia się wiele nowych nazwisk projektantów dopiero rozpoczynających swoją karierę zawodową. Wszystkich jednak łączy znajomość i umiejętności wykorzystania techniki ludowego rękodzieła do wytwarzania nowoczesnych przedmiotów oraz miłość do naturalnych materiałów: drewna, szkła, wełny, ceramiki, a nawet siana.
Data: 7-28 listopada 2014
Miejsce: Designgalleriet, Sztokholm, Szwecja
Polski design w Eindhoven
Duży polski stół, synonim polskiej gościnności, pojawi się na tegorocznym Dutch Design Week 2014. W ramach wystawy Polish Design: in the Middle of, zorganizowanej przez Culture.pl, pokazane zostaną prace ponad trzydziestu polskich projektantów, zespołów projektowych, producentów i studentów. Założenia projektu, którego kuratorką jest Izabela Bołoz, oddają cenione przez Polaków wartości, takie jak gościnność. Narracja wystawy oparta została na czterech grupach tematycznych, które tworzą: meble i dom, technologie, ceramika i zastawa stołowa oraz zabawki dla dzieci.
Polish Design: in the Middle of będzie pierwszą tak obszerną prezentacją współczesnego polskiego designu w Holandii. Wystawie towarzyszyć będzie bogaty program wykładów. O swojej pracy, związkach z polskim designem, inspiracjach i dialogu z innymi branżami opowiedzą słynni designerzy i eksperci, m.in. Lidewij Edelkoort (gość specjalny), Oskar Zięta, Bogusław Paruch i Zuzanna Skalska.
Data: 18–26 października 2014
Miejsce: TAC (Temporary Art Centre) w Eindhoven.
POLSKA IN BETWEEN na Istanbul Design Biennial
W tym wyjątkowym dla Polaków i Turków roku, polskiego designu nie mogło zabraknąć na Istanbul Design Biennial – młodym, ale świetnie rozwijającym się wydarzeniu. Podczas jego drugiej edycji wystawa POLSKA IN BETWEEN zaprezentuje najciekawsze zjawiska w polskim designie, a także obiekty zaprojektowane i wyprodukowane specjalnie na tę wystawę – efekt pracy podczas warsztatów polskich i tureckich projektantów. POLSKA IN BETWEEN tworzą cztery elementy. Pierwszym z nich jest wystawa Connecting, której kuratorkami są Czesława Frejlich i Magda Kochanowska.
Wystawa Connecting, poświęcona współczesnemu polskiemu projektowaniu, prezentuje jego szerokie spektrum: meble, ceramikę, tkaninę oraz typografię reprezentując różne pokolenia polskich projektantów. Kluczem tej wystawy jest tytułowe hasło connecting, rozumiane jako łączenie ludzi, kultur, materiałów i technologii. Właśnie wokół tej idei ogniskują się cztery części wystawy: Cultures, People, Times i Materials .
Trzy kolejne elementy POLSKA IN BETWEEN zaprezentują efekty polsko-tureckiej współpracy – warsztatów skoncentrowanych wokół rzemiosła Craft: Old for New, kaligrafii Word: Fest of Words oraz kuchni Food: Cook for Book, które trwały przez cały rok.
Data: 1 listopada – 14 grudnia 2014
Miejsce: 2nd Istanbul Design Biennial
Wystawa POLSKA IN BETWEEN odbywa się w ramach wydarzeń towarzyszących 2nd Istanbul Design Biennial.
Let’s Play! Kid’s Design from Poland
Bliskie relacje nawiązane przez artystów podczas wspólnej pracy mają szansę zaowocować kolejnymi ciekawymi projektami, jednak gwarancją by polski design na długo zagościł w Turcji i zawsze budził dobre skojarzenia jest kontakt z nim od najmłodszych lat. Prezentowana w Gas Factory w Izmirze wystawa Let’s Play! Kid’s Design from Poland skierowana jest właśnie do najmłodszych, przyszłych koneserów polskiego designu. Poprzez różnorodne działania takie jak interaktywna wystawa, warsztaty, czy też spacery, zabierze dzieci i rodziców w daleką podróż nie tylko po designie, ale też po polskiej kulturze.
Daty: 31 października – 30 listopada 2014
Miejsce: Gas Factory, Izmir, Turcja
+48 Social Club
Podczas Tokyo Designers Week otwarta zostanie specjalnie zaaranżowana w samym sercu Tokio klubokawiarnia +48 Social Club. Miejsce to zaprezentuje japońskiej publiczności najlepsze polskie produkty i elementy projektowania graficznego ostatnich lat, a także przybliży im kontekst kulturowy, w którym są one wykorzystywane. Przeglądowi polskiego designu będzie towarzyszył bogaty program muzyczny i filmowy.
Daty: 28 października - 3 listopada 2014 12:00 – 21:00
Miejsce: VACANT, 3-20-13 Jingumae, Shibuya, Tokyo 150-0001
Publikacje